هل أكاري إيسامو نوغوتشي هو أكثر المنحوتات انتشارًا في العالم؟

سلسلة الفوانيس الورقية للفنان الياباني الأمريكي هي موضوع معرض في متحف نوغوتشي

لم يحب Isamu Noguchi اللعب وفقًا للقواعد. لذلك عندما تمت دعوة الفنان الياباني الأمريكي لتمثيل الولايات المتحدة في 1986 البندقية بينالي ، لم يمر بمرحلة من وابل البريد الذي تلقاه برسالة واحدة: مهما فعلت ، لا تحضر أكاري.

بالطبع ، كان سيستمر في فعل ذلك بالضبط ، وعرض مجموعة من الأضواء المتوهجة - فوانيس واشي المصنوعة من الورق والخيزران بواسطة حرفيين في جيفو ، اليابان ، مضاء حديثًا بمصابيح كهربائية - جنبًا إلى جنب مع منحوته الحجري الثقيل الوزن في معرضه الذي يحمل عنوان "What Is النحت؟

يحب داكين هارت كبير أمناء متحف نوجوتشي بنيويورك الاتصال بـ Akari - والتي يمكن طيّها وتعبئتها وشحنها مقابل لا شيء تقريبًا - " النحت في كل مكان على الأرض. "ولكن هذا الجانب التجاري الجامح من العمل الفني (نموذج طاولة مصنوع يدويًا يكلف أكثر بقليل من 100 دولار) لم يكن بدونه عيوب. يوضح هارت: "منذ وفاة نوغوتشي ، أصبحت شخصية أكاري منتجًا تجاريًا ومقننًا بدرجة أكبر". أصبح هذا الظل يتماشى مع هذه القاعدة ولا يتغير. بالنسبة لنوغوشي ، كان النظام أكثر مرونة ".

قدم أكاري نوغوتشي عرضه مترين لبينالي البندقية عام 1986 بعنوان Isamu Noguchi: ما هو النحت؟

الصورة: بإذن من متحف نوغوتشي

كانت تلك نقطة انطلاق لعرض "Akari: Sculpture by Other Means" ، الذي افتتح في 28 فبراير في متحف Noguchi ، والذي وصفه هارت بأنه "ليس جنرالًا مقدمة ، ولكن معرض تصحيحي. "هنا ، في صالات العرض بالطابق العلوي بالمتحف ، أكاري المميز - من كرة عملاقة بالية تم بناؤها لفنان الفنان 1986 عرض البينالي لمصباح طاولة أحمر صغير جدًا معلق ، بشكل غير تقليدي ، من السقف - يُظهر العديد من الأشكال والأحجام والتركيبات للإضاءة التماثيل. بينما اعتدنا على رؤية تلك المجالات الورقية المميزة (والعديد من المقلدة) ، تحتوي قاعدة بيانات متحف Noguchi على 207 نماذج مسجلة بالضبط.

يوضح هارت: "فكرة هذا المعرض هي تغيير النظام برمته قليلاً وإعادة إدخال بعض النزوات والمرح فيه". "أردنا إعادة الجانب الآخر من شخصية أكاري ومحاولة استعادة بعض المرح والمرونة والنمطية التي قصدها نوغوتشي."

يتجلى هذا الهدف بشكل أكثر وضوحًا في عرض المقاومة: "سحابة" أكاري تتكون من 92 فانوسًا كرويًا بأحجام مختلفة والشكل الذي يمكن للزوار التجول فيه ، مع تجربة النبض الخفيف للحركة الذي يمر عبر النحت غير الساكن أبدًا.

يحتوي المكعب المتوهج المصنوع من ألواح PL2 المضيئة على مصباح Akari 1A صغير.

الصورة: بإذن من متحف نوغوتشي

يكشف هارت: "في البداية ، أشعلنا كل شيء بستة شرائح طاقة كبيرة". "لقد استغرق الأمر عشرة أيام لأننا قمنا بتوصيل الأسلاك لكل مصباح من الفوانيس الـ 92. لكنها بدت فظيعة. كان يجب أن نعرف. كانت الاستعارة منذ البداية عبارة عن سحابة - شيء مضاء بشكل طبيعي من الداخل. "

لاستكمال مجموعة Akari ، تعاون المتحف - بإحالة من السفارة الفرنسية - مع المصممين الباريسيين Ymer & Malta الذين استخدموا المصممين المعاصرين سيباستيان بيرجن ، وستيفن بوركس ، وأوسيان ديلين ، وبنجامين غرايندورج ، ونيندو ، وسيلفان ريو بيكيه لابتكار أضواء مستوحاة من تصميم نوغوتشي المادي البسيط حساسية.

"هناك شيء بسيط للغاية في مصباح Noguchi ، وهو ما أحبه" ، تشرح مؤسسة العلامة التجارية ، Valérie Maltaverne ، التي نشأت في جميع أنحاء الشارع من تاجر Akari في باريس ، وحاول تكرار دقة Noguchi والاهتمام بالتفاصيل مع نظائرها الفرنسية: أعلى جودة الكتان. معادن مسبوكة يدويًا والأوراق المنتجة محليا.

في منحوتات شظية الضوء من نيندو ، تخلق أشعة الضوء أشكالًا هندسية رائعة حول كتل الأكريليك الشفاف ؛ الراتينج والكتان سيلفان ريو بيكيه جاليت أو تنبعث الحجارة من وهج مريح ؛ وفي قطع Océane Delain ، يتم تكديس شرائح رقيقة من الكتان المطلي بالراتنج في أشكال تقترب من Akari.

"عملت Noguchi مع الخيزران" ، كما تقول ، مستعرضة طريقة تفكيرها. "ولكن ماذا يمكن أن يكون الخيزران في فرنسا؟ إنه من الكتان ".

instagram story viewer