لماذا يقوم المزيد من المصممين بتحديد فن النسيج

المنسوجات لا تتبادر إلى الذهن على الفور عند التفكير في الفن. ولكن كما لاحظ مراقبو العوالم الإبداعية ، فإن التقاطع الذي تم الإعلان عنه كثيرًا بين التصميم والحرفة وقد قلب الفن الفئات التقليدية رأساً على عقب - وإعادة تصنيف فن النسيج هو أحد علامات يتغيرون. خلال أسبوع المعارض المؤثر في شهر ديسمبر في ميامي بيتش ، كانت المنسوجات غائبة بشكل واضح عن أماكنها المعتادة في تصميم ميامي جناح ولكن تم عرضه من قبل تجار آرت بازل / ميامي بلاك بروجيكتس وصابرينا عمراني بالإضافة إلى العديد من الأكشاك في معارض سكوب والمعارض بدون عنوان.

شيلا هيكس هي واحدة من أكثر الأسماء شهرة في فن النسيج. عملت منذ الخمسينيات من القرن الماضي ، ودفعت الوسيط من مسطح إلى ثلاثي الأبعاد ، وفازت بأهم لجانها ، لكن شهرتها تصاعدت بعد إعادة تصنيفها كفنانة بدلاً من كونها حرفية. قالت تاجرها السابق ، كريستينا جراجاليس ، "أرادت شيلا حقًا تشيلسي" - منطقة الفنون في نيويورك - لذلك ساعدت هيكس في العثور على معرض الفنون Sikkema Jenkins & Co. ، الذي يمثل الفنانة حاليًا.

في الأربعينيات من القرن الماضي ، رفعت Mariska Karasz التطريز عندما استخدمته في الأعمال الفنية المعروضة في معرض Bertha Schaefer المبتكر. على مدى العقود العديدة الماضية ، بدأ مفهوم فن النسيج في التغير كما تحب النسويات

جودي شيكاغو وصنعت ميريام شابيرو أعمالًا فنية تستخدم الخياطة والحياكة. في الآونة الأخيرة ، تم الإعلان عن أعمال جيدة مثل منحوتات النسيج لماغدالينا أباكانوفيتش (في معرض ريتشارد جراي) ، وأعمال أولغا دي أمارال التجريدية والخيوط الذهبية الشنق (في Nohra Haime) ، واللحاف التي كانت ذات يوم من قبل نساء Gees Bend ، ألاباما (الآن في العديد من المتاحف الكبرى) قدمت فن الألياف على أنه الأعمال القابلة للتحصيل.

ماجدالينا أباكانوفيتش ، أورهيدي لايت ، 1962 ، تباع في رايت في عام 2010.

الصورة: بإذن من رايت

المنسوجات التي يمكن نسجها أو حياكتها أو تطريزها أو عقدها بأي عدد من الأنواع المختلفة من صنع الإنسان أو الألياف الاصطناعية ، لها تاريخ من الارتفاعات والانخفاضات في الأشياء اليومية وتعتز بها اعمال فنية. يلاحظ المؤرخون أنهم غالبًا ما كانوا أغلى العناصر وأكثرها شهرة في منازل العصور الوسطى أو عصر النهضة ، ولكن بعد الثورة الصناعية ، كان النسيج سواء تم إنتاجه بكميات كبيرة أو تم تشويه سمعته على أنه "عمل نسائي". قام باوهاوس بنقل فنانين مثل آني ألبرز إلى ورشة النسيج ، وحتى اليوم معظم فناني النسيج امرأة. بالنسبة لمعظم العصر المعاصر ، على الرغم من عرض المفروشات الحديثة لفنانين مثل بيكاسو وماتيس في المعارض الفنية ، تم تصنيف المنسوجات بشكل عام في مرتبة متدنية على سلم الهيبة ، حتى في الفنون الزخرفية ، والتي استمرت في اعتبار "الحرف" أقل الفئة. كان ذلك حتى وقت قريب ، عندما كانت الألواح المنسوجة ، والتعليق ، والتعليق المحبوك والمعقد ، وغيرها من الإبداعات لا تبدو شيئًا مثل المنسوجات التقليدية بدأت تظهر في أكشاك الفن في كثير من الأحيان كما هو الحال في صالات التصميم التي تم اكتشافها لأول مرة هم.

1984 لأولغا دي أمارال تييرا بيسادا ، تباع في رايت في عام 2016.

الصورة: بإذن من رايت

ما الذي عجل التغيير؟ يقدم التجار ودور المزادات والمصممين عدة أسباب. الأول هو ببساطة مسألة عرض وطلب. مع انتشار المعارض الفنية ، كمصمم AD100 ايمي لاو يشير إلى أن "الفنانين يمكنهم فقط إنتاج الكثير في عام واحد ؛ لا يمكنهم مواكبة الطلب ". تبحث المعارض الفنية وعملائها دائمًا عن أشياء جديدة ، وكما يرى لاو ، "المنسوجات هي الخطوة المنطقية التالية. إنها ببساطة تأخذ وسيلة أخرى وتجعلها مقبولة تجاريًا ".

هذا منطقي لسبب آخر: حتى أفضل فنون النسيج وأغلىها تكلفة بشكل عام أكثر من اللوحات الجميلة. كما يقول مدير المعرض التجاري ساندي سميث ، "لا توجد قطع ألياف بقيمة 200 مليون دولار." ويمكن أن يكونوا أكثر ارتباطًا أيضًا ؛ وفقًا للنسيج فيكتوريا مانجانيلو ، "القماش شيء ، ربما الشيء الوحيد ، يتفاعل معه كل إنسان على هذا الكوكب يوميًا. إنه مألوف ".

عامل آخر هو الاقتصاد. كما يلاحظ ريتشارد رايت ، مالك دار المزادات في شيكاغو ، بسخرية ، "إنها تبيع المزيد من المال عندما يتم عرضها في إطار الفنون الجميلة". ويوافق تاجر التصميم روبرت أيبل. يقول: "لطالما كانت القطع التي نصنعها أو نصممها عبارة عن فن". "لا يتم التعامل معهم على هذا النحو حتى يصبحوا مكلفين بما يكفي لإثارة اهتمام تجار القطع الفنية."

بدلة صوت نيك كايف معروضة في معرض المدرسة في Kinderhook ، نيويورك.

لطالما تم تصنيف المفروشات على أنها فن ، لكن التسمية تُعطى الآن لمجموعة متنوعة من الأعمال الأخرى ، باستخدام أنواع عديدة من الألياف وغالبًا ما يتم دمجها مع وسائط أخرى. يعرض معرض جاك شاينمان الفني قطعًا مثل غانيان ال أناتسوي المفروشات غطاء زجاجة أو أطقم صوت نيك كيف التي تمتد حدود فن النسيج. Maison Gerard هو واحد من عدة معارض للتصميم تقدم أعمالًا تمزج بين الفئات. هذا جيد مع المهندس المعماري لي ميندل ، الذي قال ، "لقد علقنا أعمال النسيج في منازل العملاء جنبًا إلى جنب مع المجموعات الفنية الرائعة."

يعمل El Anatsui في أ غرفة المعيشة لديفيد مان.

الصورة: إريك بياسيكي / بإذن من أبرامز

ومن المثير للاهتمام ، أن الاهتمام المتزايد بفن النسيج لا يأتي من التجار أو هواة الجمع فحسب ، بل يأتي أيضًا من الفنانين أنفسهم. يستخدم جيل جديد من خريجي مدارس الفنون الألياف ، بمفردها أو مع الطلاء أو الطين أو المعادن. "إنهم لا يفكرون في الرسم أولاً ، ثم الرسم الثاني ، ثم الألياف أخيرًا. يقول لاو: "إنهم يختارون ما يحلو لهم". يلخص غراجاليس الأمر: "لا يتحرك النساجون كثيرًا ، لكن الفنانين يتغيرون: لقد استحوذ عالم الفن على الوسط".

لإعادة صياغة صياغة مارسيل دوشامب ، فإن مسألة ما إذا كانت المنسوجات هي فن "تقنيًا" أم لا لا يهم حقًا: "إنه فن إذا قلت أنه فن" ، قال. ومن الأفضل لهواة الجمع المحتملين اتباع شعار التاجر والمقتني المخضرم باري فريدمان: "إذا كنت أعتقد أنه جيد ، فأنا أشتريه".

instagram story viewer