لماذا نتوق للديكور التقليدي مرة أخرى؟

عادت Chintz والأثاث المتعرج والتحف - وهي أكثر من مجرد صيحة عابرة

إذا كنت على قيد الحياة خلال الثمانينيات ، فاستعد لتجربة déjà vu ، لأن التصميم الداخلي يستخرج حاليًا العقد. ولكن بدلاً من إعادة صياغة اللحظات الأكثر إشراقًا في هذه الفترة (من يمكنه نسيانها غرف معكوسة بواسطة Valerian Rybar؟) ، يعيد المصممون الداخليون النظر في جانبه الأكثر نعومة وتقليدية. تلك السمات المميزة للديكور الكلاسيكي ، مثل chintz ، والطاولات المتعرجة ، والوسائد المزخرفة ، والمزججة ، الصلبة اللون ظهرت الأقمشة القطنية - التي حظيت جميعها مؤخرًا بشعبية واسعة النطاق في اليوم - مرة أخرى في الداخلية. لكن هذه المرة ، يشعرون بالاختلاف. قد يقول البعض حتى الحديث.

الخلفيات الملونة التي كانت سائدة في السابق على نقوش منقوشة؟ ذهب. الآن الخلفية عادة ما تكون بيضاء. الأنماط الرسومية موجودة بالتأكيد ، وكذلك اللمسات الكلاسيكية مثل الطاولات المتعرجة والتحف الجيدة. لكن التفاصيل الصعبة ، مثل الكشكشة والأقواس ، تم إهمالها لتاريخ التصميم ، كما رأينا في عمل جديد جيل من المصممين مثل Beata Heuman و ASH NYC و Virginia Tupker و Rita Konig و Frances Merrill - لتسمية قليل.

عند الطبقات ، يمكن أن تشعر الأنماط الكلاسيكية بأنها معاصرة بشكل مدهش. خذ على سبيل المثال متجر ريبيكا غاردنر المنبثق للعطلات ، والذي يوضح ما يسمى بـ "التطابق" في أفضل حالاتها.

الصورة: كيلي بويد

على الرغم من إحياء النمط التقليدي اليوم — يتم تسمية كل شيء من العقيدة الألفية إلى التطابق; سوف نسميها التقليدية الجديدة - قد تبدو مختلفة ظاهريًا ، جوهرها هو تقريبًا نفس جوهر التكرارات السابقة. يبدو أن الراحة والجمال والخلود ، كل ذلك في قلب الأسلوب ، هو ما يتوق إليه الناس اليوم.

لكن لماذا نتوق إلى الجمال في هذه اللحظة من الزمن؟ هل يمكن أن يكون ببساطة إحساسًا جماعيًا بالحنين إلى الماضي بسبب هذه الأوقات المضطربة؟ ربما. لكن بالنظر إلى ذلك جيل الألفية، الكثير منهم لم يكونوا على قيد الحياة عندما كانت الزخرفة التقليدية في أوجها ، هم جزء من هذا الازدهار ، وهناك تفسيرات أخرى أكثر منطقية لهذا الاتجاه.

مثل كل الاتجاهات ، نتجت التقليدية الجديدة ، جزئيًا ، عن التأرجح الذي يضرب به المثل في البندول - وهو التأرجح الذي ظل عالقًا في جانب الحداثة طوال العقدين الماضيين. في منتصف التسعينيات من القرن الماضي ، بدأت العقلية المعاصرة تهيمن على التصميم ، مع حداثة منتصف القرن (أو على الأقل تفسير القرن الحادي والعشرين لها) التي أثبتت أنها النجم الصاعد. في ذلك الوقت ، قدمت هذه السلالة من الحداثة نفسًا من الهواء النقي ، خاصةً كما حدث في كعوب من النمط الإنجليزي ، ذلك المظهر الرومانسي الأنجلوفيلي الذي حدد الديكور في الثمانينيات وأوائل القرن الماضي التسعينيات.

ولكن بعد ذلك حدث شيء مفاجئ. استحوذت حداثة منتصف القرن على التصميم ولن تتركها ، معلقة لمدة عقدين لا تصدق وتجاوزت بكثير معظم اتجاهات التصميم. طباشير طول عمره إلى حقيقة أنه أصبح أسلوب التصميم الفعلي للديكورات الداخلية في الأفلام والبرامج التلفزيونية والإعلانات التجارية ، والحملات الإعلانية ، بالإضافة إلى ذلك ، وفقًا للمصممة أليكسا هامبتون ، فإن خطوط الأسلوب البسيطة جعلت من السهل تصنيعه ، وبالتالي إنتاج بالجملة.

مهما كانت أسباب بقائها ، فقد حققت حداثة منتصف القرن الآن انتشارًا في كل مكان بحيث تبدو الإبرة ، أو البندول ، أخيرًا. أن نتحرك مرة أخرى ، وبالنسبة لهامبتون ، وهو تقليدي من الجيل الثاني يقدر أيضًا التصميم الحديث من الدرجة الأولى ، فقد حان الوقت. "عندما يكون لكل منزل نفس المظهر بالضبط ، يبدأ التوق لشيء مختلف أن يحترق في قلوب الجميع ،" كما تقول.

ومع ذلك ، بالنسبة لبعض المصممين ، فإن هذا التحول الأخير في التركيز ليس رد فعل على أي نمط معين على وجه الخصوص ، بل هو بالأحرى العديد من الأساليب التي تتنافس على الاهتمام. متمرس في التصميم والتقليدي بلا خجل أنتوني باراتا يرى أوجه تشابه بين الفترة التي سبقت تقاليد الثمانينيات ونسخة اليوم. كانت الستينيات والسبعينيات من القرن الماضي مسعورة من الناحية الجمالية ، مع أنماط مشهورة تمتد من منتصف القرن الاسكندنافي إلى التكنولوجيا العالية إلى المقاطعات الفرنسية. يتذكر باراتا: "كان التزيين في كل مكان". "كان هناك نوع من الهريس الذي ظهر قبل الثمانينيات."

لكن لماذا نتوق إلى الجمال في هذه اللحظة من الزمن؟ هل يمكن أن يكون ببساطة إحساسًا جماعيًا بالحنين إلى الماضي بسبب هذه الأوقات المضطربة؟

وبالمثل ، على مدار العقدين الماضيين ، تم تدوير التصميم من خلال اتجاهات عديدة ، بعضها أكثر تأثيرًا من البعض الآخر ، بما في ذلك إحياء هوليوود ريجنسي ، ستيم بانك ، بالم بيتش شيك ، وإطلالة غير متبلورة أطلق عليها باراتا كتالوج "الرمادي ، عديم اللون ، نظرة."

يوافق مايلز ريد على هذا المشهد المبعثر: "لقد نشأ الكثير من الأشياء القبيحة وغير المريحة في الماضي القريب."

من المفهوم إذن لماذا قد يسعى الكثيرون إلى الاستقرار الذي توفره كلاسيكيات التصميم المجربة والحقيقية. يلاحظ ريد ، الذي كان يمنح منازل عملائه مظهرًا تقليديًا محدثًا منذ عقدين على الأقل: "ليس من المستغرب أن نعود إلى الديكور التقليدي". "إنها تعمل وهي مريحة وبسيطة." وتجدر الإشارة إلى أن تحولًا مشابهًا يحدث في الوقت الحالي ، ولكن بدلاً من الملابس الشتوية الساحرة ، فهو يرعى في الكاحل فساتين البراري ولورا أشلي يطبع الأزهار على غرار الملصقات مثل باتشيفه و دوين التي تقدم طريقًا للمضي قدمًا عبر الماضي.

لعبت وسائل التواصل الاجتماعي أيضًا دورًا في الترويج للديكور الكلاسيكي ، الأمر الذي قد يبدو مثيرًا للسخرية بالنظر إلى أن التقاليد والتكنولوجيا غالبًا ما تكون على خلاف. ومع ذلك ، فإن منصات مثل Instagram و Pinterest مصممة لصور الغرف المرئية ، بغض النظر عن أنماط تصميمها. تقول هيومان ، وهي نفسها من المعجبين بالتصميم الكلاسيكي الذي يحب رفع مستوى الصوت بضع درجات: "وسائل التواصل الاجتماعي هي عبارة عن منصة تقدم فيها الصور الأكثر لفتًا للأنظار أفضل أداء". "ربما شجع ظهور Instagram المصممين ، بغير وعي أو غير ذلك ، على إنشاء تصميمات أكثر جرأة وشجاعة تجذب انتباه الناس أثناء تصفحهم لخلاصاتهم."

لقد أدخلت أيضًا جيلًا جديدًا إلى أبرز معالم التصميم والأناقة في القرن العشرين. الصور الأرشيفية للغرف من تصميم أساطير التصميم "بيلي بالدوين" و "سيستر باريش" عادةً ما تثير الإعجاب والحماسة عبر الأجيال ، ولكن ربما كانت تغطية وسائل الإعلام الاجتماعية المسعورة المحيطة بوفاة باني ميلون ، وماريلا أنيلي ، وغلوريا فاندربيلت ، ولي رادزيويل ، والتي كانت لحظة فاصلة بالنسبة للبعض. جيل الألفية. مع وجود وظيفة تلو أخرى تظهر أيقونات الأناقة هذه في منازلهم المجهزة بشكل جميل ، كيف لا يمكن إغراء المجموعة الأصغر سنًا بأغلفة chintz و topiaries؟ لا يسع المرء إلا أن يتساءل: إذا لم يكن الأمر يتعلق بوفاة ميلون وآخرين ، فهل كانت السلال الخس كن في الموضة تمامًا في الوقت الحالي؟

يلعب المصممون مع أمريكانا الكلاسيكي - فكر في التنجيد باللون الأحمر والأبيض والأزرق ، واللحف العتيق ، والأثاث العائلي الثمين - ولكن يضيء المظهر بخلفيات بيضاء نقية. قام مصمم AD100 ماركهام روبرتس بزيادة الرهان بأنماط الأزهار لهذا دافئ منزل نانتوكيت.

تصوير نيلسون هانكوك

في حين أن المصممين قد يتبنون نظريات مختلفة حول سبب عودة التقاليد ، فقد شكلوا إجماعًا عندما يتعلق الأمر بمظهر التقليد الجديد: منظف وسلس الأسلوب ، مما يعني أنه بالإضافة إلى jabots التي يتم تهميشها هذه المرة ، كذلك التقليدية تعريف جامد مرة واحدة. مرة أخرى في سبعينيات القرن الماضي ، عندما قام ألبرت هادلي بتحديث غرفة المعيشة التقليدية في Sister Parish عن طريق الطلاء كانت الجدران عبارة عن ظل من الباذنجان وتغطي الكراسي العتيقة بأقمشة منقوشة مجردة ، ولم تستطع التعامل مع عليه. تتجنب Parish ، المصبوغ في الصوف التقليدي ، كلا التحديثين لورق الحائط المحافظ المخطط والألوان الزهرية. ومع ذلك ، يفضل مصممو اليوم مزج القديم بالجديد. "في عام 1992 ، عندما بدأت العمل لدى مارك هامبتون ، لم يكن الناس يختلطون بالأشياء الحديثة بنفس القدر. كان كثيرا جدا منزل ريفي إنجليزي look ، لذلك عادةً ما يتم استخدام chintz مع أثاث Regency "، يتذكر Markham Roberts ، الذي اشتهر منذ ذلك الحين بمزج الأنماط والفترات لإنشاء ديكوراته الداخلية الخالدة. "الآن ترى الأشياء بطريقة أوسع. الأمر لا يتعلق بتفسير صارم ".

نمط بيزلي قديم - تم إحضاره إلى القرن الحادي والعشرين بخلفيات بيضاء وخطوط معمارية قوية وسقف معكوس - يدلي ببيان في بؤرة Wing's London الاستيطانية. قد يسميها البعض "الألفية الكبرى" ؛ نسميها نسمة من الهواء النقي.

الصورة: توري ويليامز

الألوان الأكثر إشراقًا والتأكيد هي أحد الأمثلة على النهج الجديد للتقليدية. استبدلت هامبتون لوحتها المفضلة من ألوان الكربوهيدرات مثل "الخبز المحمص والبطاطس المخبوزة" بألوان أغنى وأكثر نغمات مشبعة ، بينما اتخذ Redd تغطية الكراسي ذات المظهر المعاصر في التقليدية ، وغالبًا ما تكون نابضة بالحياة ، الأقمشة. هناك اختلاف آخر بين الماضي والحاضر وهو المظهر الأنظف والأقل تشوشًا للتقليدية الجديدة ، وهو التغيير الذي يمثله Heuman وفقًا لرغبة اليوم في الصيانة السهلة.

ولكن في حين أن جوانب معينة من الديكور التقليدي قد تغيرت منذ الثمانينيات ، إلا أن شيئًا واحدًا ظل كما هو: السحر والأناقة لا يتلاشى أبدًا.

instagram story viewer