أهم 37 لحظة في مجال التصميم الداخلي منذ 100 عام الماضية

من جولة تلفزيون جاكي كينيدي في البيت الأبيض ومجموعات منتصف القرن رجال مجنونة إلى أسلوب ويس أندرسون الفريد وغرف Snøhetta ذات الطبيعة الأولى

لقد حدث الكثير في المائة عام الماضية. من باوهاوس إلى البيت الأبيض ، شهدنا حربين عالميتين ، والكساد العظيم ، وأول رئيس أمريكي من أصل أفريقي. التصميم لا يوجد في الفراغ بالطبع. تتشكل التصميمات الداخلية دائمًا من خلال السياقات الثقافية والاجتماعية في وقتهم. في أفضل حالاته ، يمكن أن يؤثر التصميم الرائع على العالم من حوله أيضًا. ومع تطور التصميمات الداخلية ، يمكن أن تتطور تقاليدنا ورفاهيتنا وحتى إنسانيتنا ، كما يتضح في عشرات اللحظات المحورية أدناه.

1919

تصميم داخلي باوهاوس نموذجي.

الصورة: أتيليه جاكوبي / أولشتاين بيلد عبر Getty Images

أسس المهندس المعماري الألماني والتر غروبيوس مدرسة باوهاوس ، وهي مدرسة جديدة جذرية تجمع بين الهندسة المعمارية والنحت والرسم والحرف المختلفة في مناهجها. والنتيجة هي نهج حديث تمامًا للتصميم ، بناءً على الاعتقاد بأنه يمكن أن يكون مفيدًا وجميلًا ومنتَجًا بكميات كبيرة.

منتصف العشرينيات

مسيرة Elsie de Wolfe المهنية على قدم وساق. اشتهرت دي وولف ، المعروفة باسم "المصممة الداخلية الأولى" (على الرغم من أنها منحت نفسها بهذا اللقب) ، بطباعة الحيوانات السجاد والمفروشات - فو ، إذا لزم الأمر - والأسطح العاكسة ، والزخارف التي تدل على الرقي والعالمية لهذا يوم.

1920

المعماري هضمينشر عددها الأول. ركزت المجلة في البداية بشكل حصري على كاليفورنيا ، حيث ظهرت منازل حديثة مبتكرة بجوار الأكواخ ذات الطراز العالمي القديم والقصر.

1925

المعرض الدولي للفنون الزخرفية والصناعات الحديثة ، الذي أقيم في باريس ، يبشر بعصر آرت ديكو. سرعان ما تم تبني الأسلوب الساحر والرائع في نيويورك وهوليوود. غاتسبي العظيم تم نشره في نفس العام.

1933

غرفة جلوس في منزل ماين للمصمم الداخلي Sister Parish.

الصورة: هورست ب. هورست / كوندي ناست عبر Getty Images

تفتح Sister Parish مكتبها ، التي وصفت نفسها بأنها مصممة ديكور للميزانية في الطبقة العليا. أسلوبها غير الرسمي ، الذي يُعرف باسم American Country ، يفضل الكراسي ذات الذراعين المحشوة والمكتظة ، ولا يزال قائماً حتى اليوم.

1937

يزين جان ميشيل فرانك غرفة المعيشة في منزل نيلسون روكفلر المستقل في الجادة الخامسة ، مزجًا تصميمات الأثاث الخاصة به مع المفروشات الفرنسية على طراز لويس الخامس عشر واللوحات التي رسمها ماتيس. كانت المساحة الملونة والانتقائية والطليعية انطلاقة رائعة للمصمم ، وكانت أيضًا مشروعه الأخير.

1946

المهندس المعماري الأمريكي ومصمم الأثاث فلورنس نول باسيت ، 1961.

الصورة: Ray Fisher / The LIFE Images Collection عبر Getty Images / Getty Images

أصبحت المهندس المعماري ومصمم الديكور والأثاث ورائدة الأعمال فلورنس نول باسيت شريكًا تجاريًا كاملاً في Knoll Associates ، وإحداث ثورة في تصميم المكاتب من خلال تخطيطات ذات مخطط مفتوح ومفروشات نظيفة مبنية على كيفية البشر في الواقع عمل.

1946

غرفة جلوس في منتجع Greenbrier.

الصورة: الكرة والألبانيز / علمي ألبوم الصور

قامت المصممة الشهيرة دوروثي دريبر بإصلاح منتجع جرينبرير ، الذي كان بمثابة مستوصف للجنود خلال الحرب العالمية الثانية. ظلت مصممة الديكور للمنتجع في الستينيات ، عندما تولى ربيبها كارلتون فارني المسؤولية. يشتهر Draper بألوانه النابضة بالحياة والمطبوعات الجريئة ، وهو خبير في التسويق والدعاية ، ويضع مخططًا لإدارة شركة تصميم ناجحة.

1949

داخل منزل فيليب جونسون الزجاجي ، نيو كنعان ، كونيتيكت.

الصورة: كارول م. هايسميث / بويينكبير / جيتي إيماجيس

للهروب من ألمانيا النازية ، هاجرت بالفعل موجة من الحداثيين الأوروبيين ، بما في ذلك غروبيوس ولودفيج ميس فان دير روه ، إلى الولايات المتحدة ؛ يؤثر عملهم على جيل من المهندسين المعماريين الأمريكيين الصاعدين مثل فيليب جونسون ، الذي تم بناء منزله الزجاجي الشهير في عام 1949.

1950

كرسي تشارلز ايمز الأيقوني.

الصورة: ديفيد كوبر / تورنتو ستار عبر Getty Images

جعلت تقنية ما بعد الحرب مواد مثل الألمنيوم والفولاذ والخشب والألياف الزجاجية والبلاستيك متاحة على نطاق واسع ، مما يتيح المصممين لابتكار منتجات جديدة رائعة ، مثل كراسي تناول الطعام المصنوعة من الألياف الزجاجية المصبوبة من Charles و Ray Eames ، والتي لا تزال مطلوبة اليوم.

1951

يحول Henry Francis du Pont قصره المكون من 175 غرفة في ولاية ديلاوير إلى متحف فينترتور. 90.000 قطعة وغرف مزينة على فترات - من القرن السابع عشر إلى القرن العشرين - تحتفل بالفنون والحرف الأمريكية ، وترفع مكانتها في التاريخ العالمي للتصميم.

1956

يتميز متحف غوغنهايم التابع لفرانك لويد رايت في نيويورك بتدوير داخلي يشبه المفتاح ومعارض ، بما في ذلك منحدر لولبي وبدون سلالم. يغير الفضاء إلى الأبد كيف يختبر رواد المتاحف المساحات الثقافية.

1957

كان بيلي بالدوين قد بنى بالفعل مهنة في استبدال الحرير والتفتا بأقمشة أكثر متانة وراحة عندما كان محرر الموضة (وسيصبح قريبًا مجلة فوج دعته ديانا فريلاند ، رئيسة التحرير ، إلى جعل غرفة جلوسها في بارك أفينيو "تبدو كحديقة ، لكنها حديقة في الجحيم". جدران الغرفة عاكسة من الكريستال الشمعدانات والأصداف الزخرفية لها تأثير واضح ، ولكن اللون القرمزي الزهري الذي يغطي الغرفة - الجدران والستائر والأثاث - هو الذي يرسله فوق أعلى.

1957

قام المهندس المعماري Paul R. وليامز.

الصورة: Alamy Stock Photo

بول ر. أصبح ويليامز أول أمريكي من أصل أفريقي يتم تجنيده في كلية زملاء المعهد الأمريكي للمهندسين المعماريين. اشتهر ويليامز بعلامته التجارية الساحرة في كاليفورنيا وخلق منازل لفرانك سيناترا ولوسيل بول وديزي أرناز ولون تشاني.

1958

غرفة الرسم في Haseley Court ، منزل نانسي لانكستر في أوكسفوردشاير ، إنجلترا.

الصورة: هورست ب. هورست / كوندي ناست عبر Getty Images

الأمريكية نانسي لانكستر ، التي غادرت إلى إنجلترا وأصبحت شريكة في Colefax و Fowler ، تلهم عشاق الألوان في كل مكان مع غرفة جلوسها "بوتاه يلاه" (لم تفقد لهجتها في فرجينيا أبدًا) ، ذروة مظهر البلد الإنجليزي ساعد في خلق. تحدد الجدران النابضة بالحياة والكثير من الملابس والمزيج غير الرسمي من المفروشات المريحة المظهر.

1962

قام جاكي كينيدي بجولة في البيت الأبيض تم بثها على شبكة سي بي إس في 14 فبراير 1962.

الصورة: CBS عبر Getty Images

كشفت جولة جاكي كينيدي المتلفزة في هذا المعلم عن استعادة البيت الأبيض التي حظيت بتغطية إعلامية كبيرة ، فتأسر الأمة. يتميز الإصلاح الذي تبلغ قيمته 2 مليون دولار بمساحات أزالها الفرنسي ستيفان بودين وسيستر باريش ، اللذان سبق لهما تزيين منزل كينيدي في جورج تاون.

1975

يخالف اتجاهات الموضة ، يجلب مايكل تايلور الأناقة الترابية ومزيجًا من الديكور المنخفض إلى سكن باير في ماليبو ، كاليفورنيا ، والذي صممه المهندس المعماري جون لوتنر. المشروع الرائد هو ظهور California Cool - ولا يزال مناسبًا حتى اليوم.

1976

تقدم إيكيا لأول مرة كرسي Poäng ، الذي صممه نوبورو ناكامورا. يعتبر كرسي bentwood نذيرًا للنجاح المستقبلي للشركة (تم بيع 30 مليون قطعة حتى الآن) - وهوسنا الجماعي بالتصميم الاسكندنافي.

1977

افتتح إيان شراغر وستيف روبيل استوديو 54 في مسرح سابق. على الرغم من إغلاق الملهى الليلي بعد ثلاث سنوات فقط ، إلا أن الحفلات الأسطورية والديكورات الداخلية المزينة بالمرايا والنيون تترك انطباعًا لا يمحى.

1981

خزانة كتب Ettore Sottsass Carlton ، 1981.

الصورة: مونيكا شيبر / WireImage

إيتوري سوتساس يؤسس مجموعة ممفيس. تتحدى أغراضها ومفروشاتها ذات الألوان الزاهية ، والغريبة الشكل ، والفاحشة عمومًا التقاليد - وتعلن أن الثمانينيات قد وصلت.

1984

تُظهر التصميمات الداخلية لـ Andrée Putman في فندق Morgans أسلوب الضيافة المنضبط ، أحادي اللون ، تمامًا من الثمانينيات. يمثل المشروع بداية عصر فندق البوتيك.

1984

في هذه الأثناء ، حصل مصمم الديكور النجم ماريو بواتا على لقب "أمير شينتز" ويتجه البلد الفرنسي والأناقة المتهالكة إلى الأعلى ، في عقد آخر من أنماط التصميم المتشعبة.

1992

أصبح قانون الأمريكيين ذوي الإعاقة قانونًا ، يحدد ويطلب معايير إمكانية الوصول للمباني العامة.

1992

كرسي مكتب Aeron الشهير.

الصورة: إيان فيرث / علمي ألبوم الصور

يعيد كرسي Aeron من Herman Miller تعريف مقاعد المهام ، وتصبح بيئة العمل قوة دافعة لتصميم مكان العمل. الشركات المصنعة مثل المقياس البشري وبدأ ستيلكيس أيضًا في التركيز على التصميم للعصر الرقمي.

1993

تخيل عالمًا يكون فيه تأثير المباني والبناء أقل على البيئة ونتائج صحية أفضل للسكان ، تم إطلاق مجلس المباني الخضراء الأمريكي ؛ يصادق برنامج LEED على المباني الخضراء والديكورات الداخلية.

1994

HGTV يضرب تلفزيون الكابل ؛ ولد جيل من أصحاب العقارات على كرسي بذراعين ومصممي DIY.

1995

تم إطلاق موقع eBay للمزادات على الإنترنت ، مما يجعل شراء القطع القديمة أسهل من أي وقت مضى. نظرًا لأنه يمكن لأي شخص الآن البحث عن قيم السوق من التحف بنقرة زر واحدة ، فإن الأسعار تتساوى على الصعيد الوطني.

1998

غلاية من تصميم مايكل جريفز ، 1985.

الصورة: متحف إنديانابوليس للفنون / Getty Images

يتعاون سيد ما بعد الحداثة مايكل جريفز مع Target على مجموعة من الأدوات المنزلية ، مستهلًا حقبة جديدة من التصميم للجماهير - والتعاون بين المتاجر الكبيرة والمصممين ذوي الأسماء الكبيرة.

أواخر التسعينيات

مع روح الهدوء في عالم رقمي يتسم بالجنون بشكل متزايد ، تستحضر التصميمات الداخلية الهادئة والبسيطة في Axel Vervoordt احترام الماضي والحضور في الوقت الحاضر. يُطلق عليه اسم الداخلية البلجيكية ، ليصبح المظهر الأكثر نسخًا في العقدين المقبلين.

2001

لقطة من فيلم ويس أندرسون لعام 2001 * The Royal Tenenbaums *.

الصورة: أرشيف AF / Alamy Stock Photo

المخرج ويس أندرسون رويال تينينبومز يذكرنا أن سحر منزل الأجداد - مهما كان غريبًا - لا ينفد أبدًا ، تمامًا مثل خلفية Scalamandre ذات الحمار الوحشي.

2002

ينشر المهندس المعماري ويليام ماكدونو والكيميائي مايكل برونغارت من المهد إلى المهد: إعادة صنع الطريقة التي نصنع بها الأشياء ، بيان بيئي للاقتصاد الدائري. ينتشر روح العصر الأخضر في مجتمع التصميم ، أمام عامة الناس.

2002

تحزم Kelly Wearstler مع أعمالها التصميمية لفندق Viceroy Santa Monica ، مما أدى إلى إحياء هوليوود ريجنسي تمامًا كما بدأت وسائل التواصل الاجتماعي والمدونات أيضًا في توليد نجوم التصميم.

2007

دون درابر (جون هام) في موقع التصوير رجال مجنونة.

الصورة: بيكتشر لوكس / أرشيف هوليوود / علمي ألبوم الصور

نظرًا لأن مظهر دون دريبر الجيد أخذ أمريكا في طريق العاصفة ، كذلك فعلت مجموعات الدقة التاريخية رجال مجنونة. يؤدي جنون منتصف القرن الحديث إلى ارتفاع أسعار النسخ الأصلية.

2008

عندما يضرب الركود ، تحصل حركة Tiny House - التي تحتضن مساكن تقل عن 400 قدم مربع - على موطئ قدم ، جزئياً كرد فعل عنيف ضد النزعة الاستهلاكية الواضحة.

2011

لمعالجة نقص السمعة السيئة بين الأمريكيين من أصل أفريقي في هذا المجال ، أسست المصممة الداخلية كيمبرلي وارد ، التي أسست أعمالها التجارية لأعضاء اتحاد كرة القدم الأميركي ، شبكة ومؤتمر مصممي الديكور الداخلي السود. على الرغم من وفاة وارد في عام 2017 ، إلا أن الحاجة إلى التنوع والشمول لا تزال قائمة. منظمات مثل نقابة الفنانين والتصميمات السود الاستمرار في رفع مستوى الوعي.

2018

انضم Starchitect Bjarke Ingels إلى WeWork ، مؤكداً أن الطريقة التي يتبعها الجميع من رواد الأعمال المنفردين إلى تفكر شركات Fortune 500 في الإنتاجية والسفر وحتى رعاية الأطفال قد تغيرت بشكل جذري من أجل الخير.

2019

مطعم Snøhetta’s Under.

الصورة: Ivar Kvaal / بإذن من Snøhetta

اكتشف AD PRO

المورد النهائي لمحترفي صناعة التصميم ، يقدمه لك محررو المعماري هضم

سهم

اليوم ، يدرس المصممون بشكل متزايد كيف نعيش ونعمل ونلعب من أجل تعظيم رفاهيتنا. خذ Snøhetta’s Under ، على سبيل المثال ، مطعم مغمور في النرويج مع إطلالات تحت الماء. يؤكد الفضاء ليس فقط افتتاننا بالطبيعة وارتباطنا المتأصل بها ، ولكن أيضًا الحاجة المتزايدة لاحترامها وتبجيلها.

instagram story viewer