المعرض الجديد الذي يثبت أننا في لحظة قصوى

غدا ، ICA بوسطن يفتتح معرضه الجديد المتألق الصاخب والمتعدد الطبقات: "أقل تجويفًا: فن وتصميم متطرفان. "كما يوحي العنوان ، فإنه يستكشف أقصى درجات الفن والتصميم - وهو الشيء الذي يبدو بشكل متزايد في طليعة الأفكار الحالية للمصممين. ولكن بينما شهد عام 2019 قيام متاحف أخرى بالتعمق في النهاية العميقة لهذا المصطلح الصعب تحديده ، إلا أنها لم تستكشف بعد المنطقة المعترف بها بشكل متزايد في عالم الفن أو التصميم. The Met's "معسكر: ملاحظات على الموضة"والمتحف في FIT's"بساطتها / قصوى"كلاهما من المعارض الحالية التي تتناول الحد الأقصى في الموضة ، على سبيل المثال.

مع معرض ICA ، تتكاثف الحبكة. أكثر من مجرد مسح نشاز للأعمال المعاصرة ، يخوض العرض في مياه حركة الأنماط والديكور في السبعينيات. بمعنى ، يميل الفن المميز إلى التركيز على الفنانين الذين قاموا على وجه التحديد بدمج الزخرفة والزخارف الزخرفية في ممارساتهم. بفضل هذا ، أصبح المعرض موضع تركيز واضح باعتباره تجسيدًا شبه ميتا لموضوعه.

تلاحظ المنسقة جينيل بورتر أن تصميم المعرض - الذي يتجنب نموذج المكعب الأبيض القياسي - هو انعكاس آخر لموضوعها. (كما هو ، بالطبع ، الخيار المشترك لمقولة روبرت فينتوري الشهيرة ، "الأقل هو تجويف.") يقول بورتر عن العرض في مقابلة مع AD PRO: "إنه شيء وحشي بعض الشيء". "ستكون مزدحمة". إن رؤى بورتر في معرضها لا حصر لها بقدر ما هي ثاقبة. "ما زلت أجد هذا العرض معقدًا بشكل مبهج لدرجة أنني أحيانًا أجد نفسي ألوي نفسي ،" تقول في وقت ما ، قبل أن تشرح لاحقًا أن "التطرف ليس بالطبع شيئًا أو حركة. إنها روح أو نهج - أو رغبة في المزيد ".

أما بالنسبة للمواءمة الواضحة مع التصميم الحالي واتجاهات الثقافة المرئية ، فإن بورتر يعطي مؤشرا على الاعتراف. "أعتقد أنه عندما يكون العالم غير مستساغ إلى حد ما ، فإننا نتجه نحو الفرح والتعقيد البصري" ، كما تقول بضحكة لطيفة. تعترف أيضًا أنه حتى تجد نفسها تبتعد عن البساطة عندما يتعلق الأمر بجماليتها الشخصية وذوقها. لكن حقيقة أن البرنامج سيؤتي ثماره الآن هو أكثر من مجرد "حادث سعيد" ، في رأيها ، وليس واحدًا لا علاقة لها بطبيعة عمل تنظيم المعارض (التي تعتقد أنها مدينة بشدة بالتوسع المستمر والمتزايد محادثة).

عندما كانت بورتر تجمع قائمة المراجعة الخاصة بالمعرض ، شعرت أنه لم يكن هناك الكثير من "العناصر التي هربت". جويس كوزلوف إذا كنت عالم فلك: بوسطن, 2015. وسائط مختلطة على قماش.

الصورة: بإذن من جويس كوزلوف ، دي سي مور غاليري ، نيويورك ، و ICA بوسطن

أثناء بحث بورتر ، كانت التعريفات المحتملة لـ "الحد الأقصى" ترن باستمرار حول رأسها. (في كل مرة ترى العبارة ، كانت تقوم بتدوينها.) وعلى الرغم من أنه ربما لم يتم التوصل إلى نتيجة نهائية ، فإنها تلاحظ بشكل حاسم: "أعتقد أن هذا العرض غزير".

جاء بورتر إلى المعرض مع وضع بعض الأهداف المحددة في الاعتبار. بالنسبة للمبتدئين ، كانت مهتمة جدًا بنشأة النمط والديكور. ("هناك الكثير من الفرح في عملهم" ، كما تقول عن الفنانين المرتبطين بالحركة). مشاركة هذه الأفكار مع جمهور بوسطن - بما في ذلك العديد من الذين لم يتعرضوا من قبل لمثل هذه الأعمال - حرك بورتر بشكل منتظم أساس. يقول بورتر إن المعرض متنوع أيضًا بكل ما في الكلمة من معنى.

أبرز الفنانين بورتر بشكل خاص هو فيرجيل مارتي. يتحدث إلى AD PRO ، يشرح مارتي تصميمه الداخلي الغامر ، المثبت في معرضه الخاص للعرض. تنتشر قطع الأثاث المنجدة والوسائد الفخمة في المساحة التي تحيط بها إحدى خلفيات مارتي. "أعتقد في بعض الأحيان أن [ما] أقوم به هو انحراف عن التقليلية" ، كما يقول. "الخلفيات هي في الحقيقة لفتة بسيطة - فهي تغطي جدارًا من طرف إلى آخر."

إنها نقطة ذكية ، وهي نقطة يتضح أنها أكثر أهمية من خلال الارتباط المتأصل بين التطرف والبساطة. بمعنى أنهما وجهان لعملة واحدة. يتحدث بورتر عن المعرض بشكل عام ، "حيث يفتقر إلى عمق اكتشاف عمل الفنان ، فإنه يعوض في أفكار أكبر عن التوسّع والكرم. إنه عرض بضربات عريضة ".

instagram story viewer