Дизайнерска сцена в Милано

Очарователните идеи и креативното творчество възобновяват легендарната дизайнерска сцена в италианския град

Милано се пробужда “, казва Дерек Кастильони на неделен обяд в началото на април. Модният млад дизайнер на градината в града се наслаждава на гледката от Ceresio 7, ресторанта на покрива на лейбъл за мъжко облекло Dsquared2 и най-новата гореща точка в Милано, разработена от няколко от водещия дизайн в града таланти. Неговите приятели в Storage Associati ръководиха архитектурата, приятели Брит Моран и Емилиано Салчи от Диморе Студио създаде декора и Кастильони се зае с насажденията. „Това е град, който непрекъснато се променя“, продължава той. "И точно сега можете да дишате ентусиазма."

Ново строителство промени хоризонта. Generali Tower, една от последните творби на дама Заха Хадид, се извива до небесата заедно с Арата Изозаки и Кулата на Алианц на Андреа Мафеи, а наклонената кула на Даниел Либескинд (миланците я наричат ​​Il Curvo) се изкачва наблизо. Туристи и местни жители нахлуват в нови музеи, от Fondazione Prada на Рем Колхаас до Museo delle Culture на Дейвид Чипърфийлд. След това има масите, за които току-що са пристигнали

Salone del Mobile, разтегнатият панаир на мебелите, който тази година привлече хиляди участници от 165 страни, за да видят най-новите, най-великите и най-въртящите се глави творения.

Индустриалният гръбнак на много производители на мебели, Милано винаги е бил разсадник за дизайн. Тук архитект Джо Понти извика стола Superleggera за Касина през 1957 г.; този дизайнер Еторе Сотсас и екипажът му представи своите радикални мебели в Мемфис през 1981 г.; и че Salone del Mobile се провежда от 1961г. Тъй като италианската икономика страда през началото на 2000-те години, естетическата продукция на града усети ефектите: Производството се забави; очите на редакторите и колекционерите пътували другаде. Но стартирана от Expo 2015, италианската дизайнерска столица преживя началото на икономически подем.

„Милан преживява много добър момент“, казва Доменико Раймондо, специалист по италиански дизайн в аукционната къща „Филипс“. „Социалната структура на Италия бе обеднела на най-дълбоко ниво, но накрая тя отново процъфтява.“


  • Изображението може да съдържа художествена керамика и порцелан
  • Това изображение може да съдържа триъгълник и лампа
  • Изображението може да съдържа плакат за реклама на платно и изкуство на Canvas Advertisement
1 / 30

Снимка: С любезното съдействие на Ladoublej.com

Линията на JJ Martin от максималистични плочи, произведени от Bitossi Home, исторически производител на тосканска керамика.


По-късно същата нощ усещането, за което Кастильони говори, оживява в покрития с глициния двор край Пиаца Аркол. Glitterati от близо и далеч пробвайте шарени рокли J. J. Martin’s газиран шоурум, отворен за пускането на новата си максималистична линия от керамични чинии и спално бельо. В съседство, непочтени дизайнери Алберто Биагети и Лора Балдасари представете Бог, колекция от мебели с език, създадена от най-модерния куратор Мария Кристина Дидеро (показано вляво на следващата страница). През целия град на Via della Spiga, Нина Яшар- нейната галерия Nilufar е крайъгълен камък на дизайнерското движение в Милано - дебютира осветление с талант в Лондон Майкъл Анастасиадс. По калдъръмените улици в квартал Брера са монтирани обществени инсталации, изкуствено сглобени витрини и рифове на столовете La Mamma на Gaetano Pesce се плискат точно на тротоара.

Тъй като сцената на дизайна се трансформира и разширява, имайте идеи за това как да я представите: Въпреки че индустриалният дизайн в Salone del Mobile остава последващ, това е Fuorisalone - разпростирането на публични събития около действителния панаир - който кара всички да говорят, до голяма степен защото много от изявените таланти днес избират да представят работата си в собствените си шоуруми или галерии. Галерия Dimore ежегодно се превъплъщава в местоположението си Via Solferino, смесвайки най-новите си мебели със смели произведения от историята на дизайна. „Дизайнът разшири границите си“, обяснява Моран от Dimore Studio. „Всичко, което ни заобикаля, стана синоним на дизайн.“ Аристократичното дуо майка-дъщеря Озана и Мадина Visconti di Modrone показва своите ръчно изработени бронзови мебели и бижута в блестящо частно ателие на Via Santa Марта. И каква по-спираща дъха среда да изпитате Масимилиано ЛокателиИзобретателен дизайн на мебели от покритата със стенопис църква от 16-ти век, в която се помещава неговата фирма, CLS Architetti?

Галерии като Nilufar - чието разтегнато местоположение в Depot се превърна в мека за всеки любител на дизайна - също позволиха на младите дизайнери да изследват привличащите вниманието продукции с ограничено издание. По-малки мащаби на концепцията се засилват в целия град в нови галерии, като току-що отворената Шеста галерия, където дизайнерската двойка Дейвид Лопес Куинкос и Фани Бауер Грунг от Quincoces-Dragò & Partners ще смесят съвременен дизайн колаборации (в момента работят с Viscontis) с реколти от тежки нападатели като Габриела Креспи и Пиер Жанере. Дори модни марки като COS и Louis Vuitton се присъединиха към разговора, като си партнираха с членове на дизайнерската общност, за да създадат инсталации, достойни за Instagram.

„Градовете имат приливи и отливи“, казва изпълнителният директор на Design Miami Родман Примак. „Но в момента има нещо във въздуха в Милано. Идвате тук и си тръгвате с идеи за това, което предстои. "

За пълната история се абонирайте сега и веднага вземете дигиталното издание.

instagram story viewer