Дебютът на Кейти Стаут в R & Co.

Кейти Стаут се подготвя за спешна операция на диван. „Пепита е скалпирана!“ художникът / дизайнерът плаче с кикот по време на посещението ми в нейното студио в Бруклин, обяснявайки, че инцидент разкъса косата и челото на едно заветно ново творение - диван, оформен като легнал гол и кръстен на един от предполагаемите Goya модели. На следващия ден Стаут ще се втурне настрана в Музея за съвременно изкуство Санта Барбара, където произведението ще се появи в групова изложба, посветена на темата на играта. Засега обаче тя е замаяна, докато обсъжда своя самостоятелен дебют през септември в R & Co., галерията в Манхатън, към чийто списък тя се присъедини миналата есен.

Тя ми показва макет, подобен на кукла, върху който се основава Пепита, премества ръцете и краката си в различни позиции и си представя нови парчета. „Сега тя е пейка, сега е стол“, разсъждава Стаут. „Определено чувствам дълбока връзка с нея и другите момичета.“ Въпросният отряд е поредица от анимационни лампи и огледала, голите женски форми на които Стаут извайва в глина и рисува бонбони цветове. Едно момиче прави стойка на глава; друг седи на раменете на приятел. Кабелите влизат и излизат от телата; зърната понякога се удвояват при превключване на сензорния сензор. „Не става дума за това да си секси“, казва Стаут. „Момичетата просто се забавляват.“

Същото може да се каже и за нея. През последните няколко години Стаут пое света на изкуството и дизайна, като създаде обзавеждане, което сякаш се смее на фона на конвенцията, като през цялото време ви остави на шегата. Рошав гардероб е облечен изцяло в тръбни чорапи; плетени килими имат формата на очи или устни; столовете са на неочаквани завои - пълнени с плат, увити с винил - и провокативно безработни, тапицираните им рамки са напълно вяли. Това невероятно усещане за красота бързо спечели дръзки естети като модния иконоборец Джереми Скот и дизайнера AD100 Кели Уърстлър, който отбелязва: „Кейти има наистина уникална гледна точка. Тя тласка съществеността и поема големи рискове. Работата й е уверена и малко пънк. “

Изработването на мебели отдавна се харесва на Стаут, който е учил в Роуд Айлънд училище по дизайн. „RISD беше толкова много емоционална“, казва тя с лекия смях, който само времето и разстоянието могат да си позволят. Първокурсник майка й почина, след което Стаут заряза всички класове с изключение на един, като в крайна сметка си върна опората в мебелния отдел. „Винаги съм била обсебена от вътрешния свят“, разсъждава тя. „Мебелите отварят умовете на хората за това какъв може да бъде домашният живот. Това е начинът ми да разведря настроението. "

В училище тя развива техническия опит, който по-късно ще й помогне да я доведе до победата като победител в първия сезон на Ellen’s Design Challenge. „Мебелният отдел на RISD беше много традиционен“, казва тя за обучението си. „Ще научите как да изпълнявате дизайн - как да рисувате, как да изграждате.“ Първата й мебел беше дървена маса във формата на виме, чиито майчини метафори не се губят върху нея. „Гледах го наскоро и си помислих - Уау, нищо не се е променило, но всичко се е променило.“

За изложбата си в R& Co., открита на 26 септември, Стаут предвижда своеобразно сънливо парти. „Преспиването е място за странности и разговори“, обяснява Стаут. „Винаги има някакво откровение.“ В произведенията има редица творчески отпътувания, включително момичета, изтъкани от ракита, килими от юта, рамка за легло с пайети и комплект за хранене от екструдирана пластмаса. Тя също така си сътрудничи с производители на камък, за да превърне малките модели от глина в мраморни седалки в пълен размер. „Всичко ще си говори, но ще бъде експериментално само по себе си“, казва тя, внезапно замислена при мисълта да се раздели с парчетата си. „Трябва да съм по-малко емоционален за нещата, които правя.“

За пълната история се абонирайте сега и веднага вземете дигиталното издание.