15 интериора, които всеки любител на дизайна трябва да види лично

AD PRO помоли експертите по архитектура и дизайн да назоват дестинациите си в списъка по цял свят

Ако се смятате за любител на какъвто и да е дизайн, вероятно ще запазите списък с места за поклонение - тези, които някога (или два пъти или три пъти–) дестинации за цял живот, чиято красота, история или произход ги правят непропускаем. За да ви помогне да разширите обхвата си или да го утвърдите, AD PRO е съставил списък от 15 от най-важните интериори, които да видят любителите на дизайна. И кой по-добре да помогне за съставянето на този списък от самите куратори, писатели и историци. Въпреки че настоящата пандемия на коронавируса забранява много в начина на пътуване в момента, присъединете се към нас в пътуване с фотьойл по целия свят и започнете да мечтаете за следващото си пътуване.

Съединени щати

Дъбовете от университета в Тускиги.

Buyenlarge

The Oaks от университета Tuskegee, Tuskegee, Алабама

„В изпълнен със сянка пейзаж с изглед към историческия кампус на университета Tuskegee в Алабама, има елегантна историческа резиденция и архитектурен шедьовър, наречен The Oaks. Тази красива тухлена къща олицетворява живота и стремежите на лидера на социалната справедливост и президента на Тускиги Букър Т. Вашингтон и съпругата му Маргарет Вашингтон. Построена от 1899 до 1990 г., [тя] е проектирана от архитект Робърт Тейлър, първият акредитиран афроамерикански архитект и дизайнер на много сгради в Тускиги.

„Oaks е [построен] с най-новите технологични постижения и е първата къща в окръга, която има парно отопление, електричество и вътрешни водопроводни инсталации. Със своите класически викториански интериорни мебели и декоративни фризове, тази къща на Queen Anne Revival илюстрира силата на жилищните сгради на Вашингтон и Тейлър архитектура като израз на тяхното споделено творчество и новаторски постижения. " - Брент Легс, изпълнителен директор на афроамериканското културно наследство Фонд за действие

Къщата на Милър.

Дейвид Лауер фотография

Милър Хаус, Колумб, Индиана

„Проектирана от Eero Saarinen като архитект и Александър Girard като интериорен дизайнер, тази щедра, приветлива и просторна къща е мястото, където Girard не само е създал някои от първоначалното обзавеждане, текстил и декорации - някои от които са вдъхновени от личната история или интересите на членовете на семейството - но където Girard също се превърна в своеобразен интериорен консултант на Millers, предлагайки им и съветвайки ги за нови покупки в продължение на много години. " - д-р Йохен Айзенбранд, главен куратор, Vitra Design музей

Морски въздушен терминал.

Peter Titmuss / Alamy Stock Photo

Морски въздушен терминал, летище LaGuardia, Куинс, Ню Йорк

„Интериорът на морския въздушен терминал може би не е толкова запомнящ се с правилната си архитектура, а със зашеметяващата стенопис Полет, най-големият от този вид, поръчан от Администрацията за прогреса на произведенията (WPA) и изпълнен от художника Джеймс Брукс между 1938 и 1942 г. Брукс фреска секко стенопис с впечатляващи 237 фута дължина и 12 фута височина и в ясни цветове представя панорамна история на стремежа на човека да завладее небето в поредица от алегорични представяния, „развиващи идеи за полет преди и след това в действителност“, както художникът си спомня през 1965 г. интервю.

„Информиран от великия мексикански стенопис от онова време и по-специално от работата на Хосе Клементе Ороско, той е нарисуван в горната половина на цилиндричната ротонда на терминала. Приятел на Джаксън Полок, Лий Краснър и Филип Гюстън, Брукс стана основен представител на Нюйоркското училище на абстрактен експресионизъм в следвоенните години, но както много от неговите връстници започна кариерата си, като осигури важна обществена работа комисионни. Стенописът на морския въздушен терминал е нарисуван от пристанищната администрация по време на ерата на Маккарти, предполага се, че заради предполагаемата лява политика работата представен, но е възстановен до предишната си слава през 1980 г. " - Мартино Стиерли, Филип Джонсън, главен куратор по архитектура и дизайн, Музей на модерността Изкуство

Къща Сааринен.

Dirk Bakker, с любезното съдействие на Художествения музей Cranbrook

Saarinen House, Bloomfield Hills, Мичиган

„Saarinen House е шедьовърът на Eliel Saarinen в стил Art Deco и бижуто на архитектурните съкровища на Cranbrook. Проектирана в края на 20-те години на миналия век и разположена в сърцето на Художествената академия в Кранбрук, Saarinen House служи като дом и ателие на Финландско-американският дизайнер Елиел Сааринен - ​​първият архитект на Кранбрук и първият президент на Художествената академия и ръководителят на архитектурен отдел - и Лоха Сааринен - ​​първият ръководител на отдела за тъкане. " - Джули Фракър, директор на комуникациите в Кранбрук Академия за изкуства и художествен музей

Африканската къща за срещи.

Randy Duchaine / Alamy Stock Photo

Африканската къща за срещи, Бостън, Масачузетс

„Африканската къща за срещи, около 1806 г., в квартал Бийкън Хил в Бостън е най-старата съществуваща черна църква построена от черни занаятчии и тя предава историята на аболиционисткото движение като въплъщение на социалното промяна. Красиво реставрираното пространство е собственост на Музея на афроамериканската история и има уникални интериори с елиптична форма, балкон и седалки. Интериорните цветове са заглушени меки златисто жълти и бели, с наситени орехови дървесни тонове на оригиналните подове. Докато посетителите се придвижват през това [пространство], те ще чуят скърцане на дъски за пода и ще видят слънчева светлина, струяща се вътре за несравнимо преживяване с нашето минало и настояще. “ - Брент Легс

Graham Court Apartments, Ню Йорк, Ню Йорк

„Сградата, която аз и съпругът ми наричахме дом през последното десетилетие - Graham Court Apartments в Харлем, е исторически, културно и архитектурно значима; парче от историята на Ню Йорк, което изглежда като извадено от капсула на времето. Построен в началото на 19 век - по поръчка на Уилям Уолдорф Астор и проектиран от известна архитектурна фирма Клинтън и Ръсел - тази сграда е видяла толкова невероятна културна промяна за повече от 100 години от съществуването си.

„Сградата играе важна част от ренесанса на Харлем. През 21 век е имало второ културно сътресение, но този път по отношение на джентрификацията на квартал - за съжаление, за разлика от много оригинални квартали в Ню Йорк, много оригинални наематели и семейства са бавно изтласкани.

„Що се отнася до грандиозната архитектура, оригиналните мозаечни плочки Guastavino все още стоят във всеки външен вход. Подовите настилки също са ръчно изрязани мозаечни плочки и има светлини, които кимат към оригиналните тела на Тифани. Това е сграда, която изглежда е извадена направо от началото на века. Това също е фон за такива филми като Американски гангстер, Треска на джунглата, Ню Джак Сити, и Захарен хълм. " - Dawn Roberson, изпълнителен директор, Фондация Design Industries Fighting AIDS (DIFFA)

Къща-музей на Луис Армстронг.

Randy Duchaine / Alamy Stock Photo

Музей на къщата на Луис Армстронг, Куинс, Ню Йорк

„Открит през 2003 г., Къщата-музей на Луис Армстронг в Куинс, Ню Йорк, е домът на Луис Армстронг и съпругата му Лусил. По време на турне посетителят ще види неочаквана комбинация от стилове и футуристичен интериор. С изключителна цялост и автентичност, вдъхновената от японците градина на Armstrongs, реставрирана тюркоазена кухня и златни тела за баня разкриват прозрения в цветния ум на [Louis Armstrong]. Най-добре описан като еклектичен модернизъм, домашният офис на Армстронг излъчва средновековието и дните на Луди хора. Това е чист лукс. " - Брент Легс

Международен

Музей на сър Джон Соан.

Прегледайте картини / Universal Images Group чрез Getty Images

Музей на сър Джон Соан, Лондон, Великобритания

„[Фотографът] Стейси Беукс и аз го посетихме, докато бяхме в Лондон, за да снимаме книгата си У дома в английската провинция: дизайнери и техните кучета тъй като толкова много дизайнери - както тук, в Съединените щати, така и отвъд езерото - го определят като едно от най-влиятелните им вдъхновения за всички времена. Беше привилегия да направя частна обиколка и аз също попаднах под неговото заклинание.

„Тъй като е съхраняван точно както беше, когато Соане живееше там преди повече от 180 години, веднага усещате, че влизате в дом, а не в музей. Но дом, изпълнен с най-необикновените колекции от скулптури, картини и архитектурни модели.

„В това няма нищо суетливо или скъпоценно; както като всички страхотни колекции, те са избрани по-скоро по смисъл, отколкото по стойност и затова карат стаите да се чувстват безвремични. " - Сузана Солк, дизайнерка и водеща на Квинтесенция у дома с

Вила Mairea.

Lehtikuva / Shutterstock

Вила Mairea, Noormarkku, Финландия

„Проектиран от Алвар и Айно Аалто за техните приятели, Gullichsens, като отстъпление и дом за тяхното изкуство колекция, Villa Mairea е един от най-добрите примери за скандинавски модернизъм. " - Д-р Йохен Айзенбранд

Факултет по архитектура и урбанизъм.

Мануел Са

Факултет по архитектура и урбанизъм, Университет в Сао Пауло (FAU-USP), Сао Пауло, Бразилия

„Напълнената със светлина централна зала на Факултета по архитектура и урбанизъм в кампуса на Университета в Сао Пауло е едно от големите граждански пространства на 20-ти век. Построен в суров, нерафиниран бетон между 1961 и 1969 г. от бразилския архитект Жоао Батиста Виланова Артигас, сградата на факултета е несъмнено един от шедьоврите на архитектурното училище Паулиста, с централната зала в него ядро. Нищо съвсем не подготвя човек за великолепното изживяване на откритост и левитация, което това пространство притежава, докато човек се разхожда из ниска, пропусклива входна зона във въздушността и внушителна тържественост на многоетажната зала с широките си пространства и касета таван.

„Пространството е съчленено почти изключително в открит бетон, само прекъснато от редица масивен квадрат стълбове, предната част на прозорците, закриващи офисните пространства, и чифт рампи, свързващи горните етажи в преден край. Грапавостта на открития бетон със следите от кофража се вижда умишлено и олицетворява Естетиката на Артигас на бедността, която беше от основно значение за неговите революционни, марксистки вярвания. " - Мартино Щерли

Каса де Видро.

Пауло Фридман / Корбис чрез Getty Images

Casa de Vidro, Сао Пауло, Бразилия

„Къща и интериор от Лина Бо Барди, която представя перфектния брак на глобалното и на местен и демонстрира природата около него чрез обширни стъклени фронтове. " - Д-р Йохен Айзенбранд

Параклисът при гробницата на Брион.

Алесандра Пецота / Alamy Stock Photo

Параклисът при гробницата на Брион, Сан Вито Д'Алтиволе, Италия

„В малко гробище на селското селце Сан Вито д’Алтиволе, в подножието на живописните Доломити, стои едно от най-забележителните вътрешни пространства на 20-ти век. Създаден от най-великия венециански архитект Карло Скарпа, параклисът на гробницата на Брион е неговият върховен шедьовър, построена за период от девет години (1969–78) за двойката Брион, основатели на миланския електронен производител Brionvega. Когато целият свят е претъпкан заедно на биеналето във Венеция, шофиране през буйната винарска страна на Венето до спиращия дъха параклис, където единствените посетители са шепа дизайнери поклонници, е несравним опит.

„Речникът на Скарпа и неговото постигане на същността на формата бяха най-добрите в този скъпоценен камък. Пространството идва, за да предизвика физическа и емоционална същност, като същевременно обединява класицизма с модернизма. Ангажиментът му за изработка, заедно с комбинацията от материали, стъкло и бетон, е не само уникален, но му помогна да постигне това вещество. Девствената гробница на Брион проявява силата на абстракцията по най-вълшебния си начин. " - Даниела Охад, историк на дизайна, писател и куратор

Ернст Мей Хаус.

Фредрик фон Ерихсен dpa / lhe

Ernst May Haus, Франкфурт, Германия

„Реконструкция на интериор на една от хилядите терасовидни къщи, построени под ръководството на Ернст Мей в края на 20-те години, началото на През 30-те години в него се намира една от многото кухни във Франкфурт, проектирани от Маргарете Шют-Лихоцки за тази жилищна програма. " - Д-р Йохен Айзенбранд

Висока голяма камара в Hardwick Hall.

Националната доверителна фотобиблиотека / Alamy Stock Photo

High Great Chamber в Hardwick Hall, Derbyshire, Великобритания

„Голямата голяма камара в Hardwick Hall е един от най-луксозните и най-завършени елизаветински интериори за оцеляване. Богатата комбинация от архитектура, мазилка и текстил ви връща обратно в един различен свят. Стените са проектирани да побират комплект от осем гоблена от най-висок калибър, изтъкани в Брюксел около 1550–65 г. и разказващи историята на Улис. И все пак истинската шоустопър е изключително сложната мазилка над гоблените. В него е изобразена девствената богиня Даяна - намекваща за кралица Елизабет I - заобиколена от животни, традиционно срещани в европейските гори, съчетани с екзотични слонове и маймуни.

„Хардуик е построен от графинята на Шрусбъри, по-известна като Бес от Хардуик, една от най-богатите и влиятелни съвременнички на„ Дева кралица “. Къщата като цяло е невероятен архитектурен скъпоценен камък, но High Great Chamber отразява най-ярко силата, богатството и стила на Bess of Hardwick. " - Улф Бърчард, уредник в Британския музей на Metropolitan Museum of Art’s Галерии

Може Лис.

Anthony Coleman-VIEW / Alamy Stock Photo

Can Lis, Майорка, Испания

„Проектирана през 1971 г. от Йорн Уцон, тази сграда е естествена част от пейзажа, който я заобикаля, направена с местни материали, които също са били използвани за простото, основно и перфектно вградено обзавеждане. " - Д-р Йохен Айзенбранд

instagram story viewer