Уиски, акварел и увеличение: Как петима архитекти поддържат настроението по време на COVID-19

Приятелите - които се оказаха най-добрите архитекти - започнаха предварителната карантина на клуба, но в наши дни той дава нов живот

Четките са готови, наливат се уискита и всички са влезли в Zoom. Група престижни архитекти, които също са добри приятели, се събират в неделя, за да нарисуват пътя си до подобие на нормално по време на живота по времето на COVID-19. Групата, чиито членове са скрити в цял Ню Йорк, центъра на Чикаго, Сан Антонио и Вашингтон, DC, води началото си от по-спокойно време - и на особено живописно място: „Започнахме да рисуваме заедно едва миналия октомври в Съри, Англия“, Томас А. Клигерман, от фирма AD100 Ike Kligerman Architects, разказва на AD PRO за групата, за която е помогнал. „По време на пътуване, за да видите ранните къщи на Едуин Лутиен, започваме да рисуваме, както е започнал денят, когато светлината е била погледнала и златиста. Станахме, докато нашите спътници спяха, и изнесоха димящи чаши кафе навън в мразовития пейзаж. Нарисувахме красивата къща за изкуства и занаяти

Goddards, където имахме късмета да отседнем. Сбъдната мечта за група от жилищни архитекти. "

Този съединител е група от петима души, която включва и Майкъл Имбър от Майкъл Г. Imber Architects; Анки Барнс от BarnesVanze; Стив Руго от Руго Раф Архитекти; и Дъглас Райт от Дъглас К. Райт архитекти. „Имаме петима - четирима от пътуването ни до Англия и след това Стив Руго, който се присъедини към нашата група на по-късно пътуване. Имахме много колеги и приятели и дори истински художници, които поискаха да се присъединят към нас, но се страхувахме, че уникалният баланс и химията ще бъдат нарушени. Или дори по-лошо, те биха приели всичко твърде сериозно “, казва Имбър. Може да има известна изключителност, но поддържането на групата в тясно положение също е практичност. Признава Клигерман: „Чувал съм, че се казва, че Сенатът на Съединените щати със 100 души е най-изключителният клуб в света. Какво ни прави това? Ние сме възел от само петима архитекти. Малки, по причини от добри до практически: Ние сме страхотни приятели, пътували сме заедно и критикуваме, но не осъждаме. Но също така зависи колко лица могат да се поберат удобно на компютърния екран за видеочат. "

Акварел на сцена в Южна Африка от Майкъл Имбър.

Райт казва за английския произход на групата: „Всяка сутрин ние четиримата архитекти бяхме толкова влюбени в къщата, в която бяхме отседнали, че ставахме рано и прекарвахме час-два в скициране, след това се оттегляхме в килера и довършвахме скиците или акварелите преди закуска. Традицията продължи по време на пътуване до Индия. Когато работата от разстояние започна, всички се протегнахме един към друг и решихме, че следобедът в неделя ще бъде по-добър от сутринта. Уискито беше добавено, когато започнаха неделните сесии. "

Барнс се съгласява: „Бяхме закачени. Последва още едно пътуване този март, където този навик се повтори. Въпреки това, експлозията на вируса, докато бяхме в чужбина, накара всички да се измъкнем, за да се приберем преди заключване. В рамките на два до три дни след завръщането ни, запечатани в съответните ни домове, всички бяхме объркани, шокирани и пропуснахме другарството на картината като група. Както си спомням, групата се роди, когато съпругата ми Фран - която също познава и обича всички тези момчета - предложи да се свържем от Zoom и да не пропуснем споделеното живописно преживяване. Роден е клубът за акварели на уиски, който се провежда в неделя следобед. "

Как работи сега, когато са в карантина? Първите две седмици групата рисува сцени от споделени минали пътувания. Но след това те се съгласиха да формализират сесиите още малко - рисувайки една и съща договорена сцена всяка седмица, за да, както казва Барнс, позволи „ сравнение, критики и учене. " Членовете на WWC споделят изображения чрез текст през седмицата: „Понякога просто красива снимка, която направихме на пътуване; понякога това е истинско предизвикателство, като композиционно предизвикателство, цветова палитра или дори рисуване на модерна маслена живопис с акварел. Понякога ще се спрем на едно изображение, но по-често ще изпратим две или три и някой може да нарисува и трите, или само едно “, обяснява Имбър. След това стигат до консенсус за вдъхновението от тази седмица. Те извличат от снимки, от картини на хора като майстори Клод Моне и Джон Сингър Сарджънт, и от минали пътувания. „След заключването бяхме в Прованс, Тоскана, Венеция, Девън, Кейптаун и много по-близки дестинации“, казва Барнс. „Нашите четки и хартия са нашите крила, уискито - нашето реактивно гориво. Готов за излитане!"

Както подобава на група архитекти, основното изискване сега е темите да представляват подходящо творческо предизвикателство. „Избираме изображения, които имат поне едно нещо, за да предизвикаме акварелиста: мъгла, силуети, драматизъм сянка и сянка, отражения - и необичайни палитри от ярко оцветени до много ограничени “, обяснява Клигерман. „Общата тема е красотата. През седмицата телефонът ми светва с изображения, изпратени от моите приятели от WWC. Те винаги са поразителни и разнообразни. Всеки от нас рисува произволни селекции. Като група избираме нова идея за рисуване заедно. Обсъждането на гамата от интерпретации на тази картина представлява сърцевината на нашето седмично видеосъбирание. " Архитектурните сцени, водните сцени и изображенията, заснети по време на пътуване, са сред колективните фаворити на групата субекти. Наскоро Барнс започна да лови риба на река Потомак и споделя „мъгливи, мрачни и драматични сцени от тези ескапади“ като творчески фураж за интерпретацията на групата. Ограничаването на фокуса до един образ всъщност стимулира креативността, казва Руго. „Виждането на една и съща картина през очите на други хора, на които има доверие, е радостно. Разликите в интерпретацията, сянката, светлината, техниката и цвета създават непрекъснати възможности за всички да споделяме. "

Акварел с участието на Алхамбра в Гранада, Испания, от Стив Руго.

Освен създаването на запас от очарователни сувенири, които един ден, надявам се скоро, ще излязат от карантината, седмичната среща дава усещане за надежда също - надежда, че животът, пътуването и приятелството ще се върнат с пълния спектър на цвета, на който всички са се радвали в близкото минало - по време на мрачна иначе време. „Връзка“, както обобщава Клигерман. „Свързване с темата. Свързване със себе си. В основата му рисуването и рисуването ни учат да виждаме. То изостря фокуса ни. Той отваря правомощия за наблюдение и анализ. То е съзерцателно и ни насърчава да видим познатото по нов начин. И през цялото време, в задната част на ума, проблемите се решават тихо и въображението се издига. Архитектурата е форма на изкуство и може би чрез потапяне в този свят можем да внесем живописна спонтанност в нашите сгради. Повече живот и цвят. "

Или с други думи, както казва Райт, „Започва с акварелите и се премества в други светове.“

Акварел на Прованс от Анки Барнс.

instagram story viewer