Toto dílo Damiena Hirsta bylo zakoupeno za 600 liber - nyní by se mohlo prodat za 2,5 milionu dolarů

Sbírka Robert Tibbles, která bude nabízena v Phillips London, je plná pokladů britského současného umění

Když Robert Tibbles v roce 1989 koupil své první dílo Damiena Hirsta, přátelé sběratele se divili, na co myslí. "Ach, jo, mysleli si, že je to absolutní nesmysl - není pochyb," vtipkuje bývalý prodejce dluhopisů Těla—Zásadní Hirstovo dílo zobrazující obsah lékárničky — které získal od známého obchodníka se současným uměním Karstena Schuberta za nominálních 600 £ (kolem 950 $ v roce 1989). Ale Tibbles byl s prací převzat a Schubert, který nově zastupoval Hirsta, byl rád, že prodal.

Stát se jedním z prvních sběratelů Hirsta mělo své výhody, protože dílo bylo brzy ručně dodáno samotným umělcem. "Damien to přišel dát do bytu se svým kamarádem," líčí Tibbles, "a pamatuji si, že jsem šel do kuchyně a vyslechl Damiena, jak instruuje svého přítele: „Vyšší než to, Charlesi, vyšší než že!' "

O třicet let později Těla je navrženo zasáhnout aukční blok v Phillips v Londýně, spolu s 29 dalšími pracemi ze sbírky Tibbles. Záviděníhodná sestava současných britských umělců, včetně Hirsta, Michaela Craig-Martina, Gilberta a George, Juliana Opieho, Garyho Humea, a Sarah Morris, mnoho z Tibblesových kousků bylo získáno v prvním roce jejich tvorby přímo od umělců galerie. To dává dílům vynikající původ a - možná ještě pozoruhodnější - odhady, které jsou na míle vzdálené tomu, co Tibbles za díla původně platil; Hirst

Těla očekává, že dosáhne mezi 1,5 a 2,5 miliony dolarů, zatímco obraz Michaela Craig-Martina očekává 40 000 až 60 000 dolarů.

Damiena Hirsta Těla (1989) nad Simonem Pattersonem Velký medvěd (1992).

Foto: Zdvořilost Phillips

Sbírka bude v roce 2020 prodána na několik prodejů - včetně 20. století a současného umění; Nové nyní; Fotografie; a edice - a předpokládají realizaci zhruba 5 milionů dolarů. Ti v Londýně si mohou díla prohlédnout v sídle Phillips Berkeley Square mezi 20. prosincem a 5. lednem.

Tibbles začal sbírat v roce 1988, kdy koupil dílo Eda Ruschu, také od Karstena Schuberta, rok předtím, než praskl Těla. "Snažil jsem se o tom přemýšlet a jakmile jsem si koupil několik děl od Damiena Hirsta a některých dalších studentů, mělo smysl podívat se na učitele Michaela Craig-Martina," vysvětluje. "Pak následovali další britští umělci jako Gilbert & George a Derek Jarman a začnete vytvářet určitý smysl pro to, jak tyto kousky spolu souvisejí."

Michael Craig-Martin, Úplný (2000).

Foto: Zdvořilost Phillips

I po všech těch letech Těla zůstává jedním z nejprovokativnějších děl v Tibblesově sbírce. Realistická lékárnička vyrobená ze skla, dřevotřísky, dřeva, plastu a hliníku, je naplněna prázdným obalem na léky. "Lékárnička vždy vyvolala nejsilnější reakci ze všech prací v mé sbírce," říká Tibbles. "Na produktu, který si spojujete s něčím osobním, jako je vaše zdraví, je něco velmi primitivního, a to veřejně." A Těla byl veřejně vystaven pouze třikrát od jeho zakoupení, naposledy na Tate Modern v roce 2012.

Poté, co Tibbles začal sbírat, se nakonec spřátelil s umělcem Michaelem Craig-Martinem, který byl stálicí na londýnské galerijní scéně, a od roku 1993 si od něj objednal svůj první kus. S názvem Narativní malba, hliníkové „plátno“ je natřeno jasnou fuchsií s proužkem kurkumově žluté barvy po pravé straně. Ploché barvy přerušují malé motivy knihy a zadní plátno. Dílo bylo inspirováno umělcovou samostatnou výstavou v Galerii Claudine Papillon v roce 1993, ve které namaloval stěny každé místnosti jinou zářivou barvou a na každou stěnu zobrazoval jeden obrázek. "Zeptal se, jestli bych chtěl stejný koncept pro můj byt na náměstí St. Georges v Pimlico, ale stěhoval jsem se," říká Tibbles, "takže vyrobil plátno s velkou rozlohou růžové, které symbolizovalo jednu zeď, a osminu žluté symbolizovalo část druhé stěna."

Antipyrylazo III (1994) Damiena Hirsta nad krbem.

Foto: Zdvořilost Phillips

Tibbles neshromáždil s konečným cílem převrátit to všechno. "Díla jsem koupil proto, že jsem s nimi chtěl žít, a to je moje osobní volba," říká. Prabmatický kupec Tibbles postupně nashromáždil kousky a přidal jeden nebo dva ročně. "Nikdy jsem nebyl tím, kdo by ukládal díla přímo do úložiště." Jedním z největších dárků je, když lidé mluví o číslech, ne o práci. Osobně si myslím, že pokud se cítíte dostatečně silní na to, abyste si ji koupili, měli byste s tím chtít žít. “

Tibbles však není ani svatější než ty, a trvá na tom, že každý má k umění jiný přístup. "Nevyhnutelně mě to přitahovalo a snažil jsem se vědomě a podvědomě usilovat o práci, která mě nejvíce přitahovala," říká.

Práce určitě žijí a pokrývají stěny Tibblesova bujného bytu. V obývacím prostoru je lékárnička Hirst zobrazena nad Simonem Pattersonem Velký medvěd; nad krbem je zavěšen bodový obraz Hirst; za bílou pohovkou se objeví akrylová malba Craig-Martin o rozměrech 7 x 13,5 stopy. Ačkoli rozložení bylo zpočátku stylizováno odlišně, kritika Michaela Craig-Martina vedla k mírnému přeorientování děl, které si Tibbles uchovává roky.

Hlavní otázkou je, proč by se člověk měl rozloučit s takovými osobními, inspirovanými díly. Tibbles to říká jednoduše: „Podíval jsem se na to ze všech možných úhlů a nakonec je to kolekce a nakonec je to kompletní.“

instagram story viewer