Skandinávský modernismus je krásný, elegantní a všude – je to dobrá věc?

Trendy bytového designu se mohou měnit rychleji než příslušníci současného Bílý dům administrativa, ale americká posedlost moderní poloviny století styl se těší oživení mnohem déle než většina ostatních. Když se koncem 90. let začalo všeobecné uznání vintage stylu prosazovat, originální kusy byly hojné a cenově dostupné. Pomohlo to, že tento styl byl také pro spotřebitele snadný; design poloviny století je praktický a známý – nepotřebujete diplom z dějin umění, abyste pochopili jeho podstatu.

Jak se trend – a spotřebitelská poptávka – hnaly vpřed, americký kolektivní vkus začal zahrnovat globálnější spektrum designu poloviny století. V polovině roku 2010 naše láska ke všemu skandinávský byl v plném proudu. V prosinci 2016 byl termín „hygge“ tak populární, že New York Times běžel vysvětlovač na koncept, který byl rychle následován kus ve sloupku „Výkřiky a mručení“ v New Yorkeru, který parodoval americkou posedlost tím. Spojte tuto lásku ke skandinávskému životnímu stylu s poptávkou po moderním nábytku a získáte nově objevené uznání pro tento region. interiéry, jejichž estetika je jakousi kolizí shabby chic, rustikální chic a amerických trendů poloviny století, které se v roky předtím.

Skandinávský moderní styl, známý ve svém severském domově jako „funkcionalismus“, se poprvé rozvinul v 50. letech 20. století vedle amerického a evropského hnutí. Interiéry sledující tuto novou estetiku upřednostňovaly cenově dostupné a dostupné vybavení, čisté linie a přírodní materiály. Kvalita a řemeslná zručnost byly charakteristické znaky éry; na rozdíl od jejich euro a amerických protějšků však skandinávští designéři z poloviny století (jako řemeslníci z gustavovské éry, kteří přišli před nimi) pracoval se světlými barevnými paletami a nohatým nábytkem, který udržoval světlo poskakující po interiérech v oblasti známé svými krátkými a dlouhými dny. zimy.

Tyto interiéry jsou stále stejně tak o životním stylu, jako o vzhledu. Bez nepořádku a disciplinovaní, není náhoda, že zde skutečně přišli do módy ve stejnou dobu jako Marie Kondo další úrovně úklidových technik, kdy se jejich elegantní, minimální siluety staly aspiračními součástmi instagramově minimalistického, monochromatického domova.

Výrobci a maloobchodníci, jako je West Elm a Room & Board, kteří již měli, vycítili příležitost postavili své značkové platformy převážně na stylu poloviny století, umístili své čipy na konkrétní skandinávskou značku modernismu. Dokonce cílová nyní nabízí „skandinávský“ vyhledávací filtr.

Základem étosu skutečného skandinávského interiéru jsou principy pomalý design (který je ze své podstaty zelený) a rovnováhu. Masově vyráběné neautentické návrhy pro naši kulturu vyhazování se zdají být v rozporu s těmito názory. Pokud je páteří severského designu kvalita, nikoli kvantita, dělá to posedlost Američanů – a následnou současnou nabídku trhu – neodmyslitelně ironickou?

Ne nutně, říkají někteří špičkoví designéři, možná překvapivě. Za prvé, je užitečné si připomenout, že skandinávský moderní nábytek z 50. let, stejně jako dnešní sériově vyráběné kusy, měl být demokratický a dostupný. „Výrobci budou vždy číst teplotu trhu a produkovat nabídku na základě poptávky,“ říká Jeffrey Bilhuber z designové firmy AD100. Bilhuber a spol. Knokauty jsou samozřejmě znepokojivé a často se stávají klišé, poznamenává. Ale kdykoli jsou lidé vystaveni širšímu spektru stylů, vytvoří to příležitost ke vzdělávání. Masově vyráběný design, říká, může být „vstupním portálem“ do produktů vyšší třídy. "Jak se spotřebitel stává osvíceným," říká Bilhuber, "začnou hledat vyšší kvalitu."

„Americká posedlost nebo uznání skandinávskému masově vyráběnému designu by nikdy neměla být považována za špatnou věc,“ opakuje Rob Johansen, designér z firmy AD100 interiérového designu. Společnost Ingrao Inc. „Jakékoli ocenění pro design a řemeslo, byť zředěné nebo zlevněné, je stále oceněním, a tím i znalostmi,“ říká, i když je "na základní úrovni." Jinými slovy, nákup od West Elm by vás mohl zdánlivě zavést stylistickou cestou k práci Finna. Juhl.

„Naši klienti se častěji snaží mít ve svých domovech vysoké i nízké věci,“ dodává Tony Ingrao, hlavní návrhář své stejnojmenné firmy. „Skandinávský sériově vyráběný nábytek se těmto potřebám hodí, protože je praktický a promyšlený. Koruna nemůže být vždy vyrobena pouze z drahokamů."

Bilhuber také poznamenává, že většina lidí nevytvoří nudnou pasti; místo toho vyřazují kusy z různých období. "Kurátorský prostor, kde máte eklektický interiér," říká, "je mnohem zajímavější." Tento typ heterogenního interiéru může být dokonce v podstatě americký, jako tavící kotlík designové identity. Bilhuber poukazuje na jednoho z prvních amerických chuťových tvůrců, Thomase Jeffersona, který sbíral nábytek z celého světa, ale uspořádal ho doma ve zcela novém prostředí. „Nedal dohromady pokoje, které byly ‚irské‘, ‚francouzské‘ nebo ‚německé‘,“ říká Bilhuber. "Jakmile vytrhnete [konkrétní kus] z kontextu, může to být ještě zajímavější."

Možná konečná otázka nezní, zda je americká posedlost Scandi designem neautentická, ale spíše to, jak pozitivně ovlivňuje současný design. Nikdo nechce, aby nábytek skončil na skládce, ale tito designéři tvrdí, že návrhy na základní úrovni jsou ve skutečnosti bránou do světa krásnějších, funkčnějších a promyšlenějších interiérů.

„A vždy povzbuzujeme naše klienty, aby zpochybnili nebo přehodnotili svou pozornost vůči trendům,“ říká Ingrao. Když spotřebitelé dokážou odlišit nadčasový design od tlaku trhu, říká „objevuje se něco většího“.

Více od AD PRO:Ukazuje Instagram Made Design lépe?

Přihlaste se k odběru zpravodaje AD PRO a získejte všechny novinky o designu, které potřebujete vědět