Yayoi Kusamas græskar og prikker er officielt taget over New York Botanical Garden

Den fantastiske forårsudstilling inkluderer den japanske kunstners første udslettelse drivhus plus flere nye værker

Græskar til foråret? Banebrydende - især når de er Yayoi Kusama's. Den prikkede græskar er lige så repræsentativ for kunstneren som hendes linjeinducerende Infinity Rooms, som begge kan opleves i New York Botaniske Have fra i morgen. Oprindeligt planlagt til at åbne for et år siden, “Kusama: Kosmisk natur,” der er planlagt til at løbe frem til 31. oktober, peber både tidlige og nylige værker af kunstneren i hele stedets 250 hektar. Mens det japanske ikon har set mange nylige retrospektiver (inklusive en åbning denne måned på Gropius Bau overraskende har ingen specifikt undersøgt Kusamas forhold til naturen.

”Naturen er meget mere af en visceral inspiration for hende. Der er denne konstante ændringsmetode - forfald, død eller genfødsel - der er konstante temaer, som du kan se i hele hende arbejde, ”NYBG-gæstekurator Mika Yoshitake, som også kuraterede Hirshhorn Museums show i 2017“ Yayoi Kusama: Infinity Mirrors, ” fortæller

AD. ”Hvad der virkelig var spændende for denne udstilling var at arbejde med kunstneren i at tænke på stor skala installationer, der var helt unikke for den botaniske have og ikke noget, vi kunne gøre i en museum."

Blandt havenes blomstrende påskeliljer og kirsebærblomster finder besøgende træer indpakket i rød-hvidt prikkestof samt flere monumentale skulpturer, der begynder med Jeg vil flyve til universet ved den reflekterende pool. I puljen i den indfødte plantehave, Kusama's 1966/2021 Narcissus Have er et af de mest rolige værker, der vises. Oprindeligt konstrueret som en kritik af kunstverdenens elitisme, 1.400 reflekterende, rustfrie stålkugler svajer nu blidt og omorganiserer sig naturligt på grund af vinden og det strømmende vand.

Også med udsigt er Pumpkins Screaming About Love Beyond Infinity, hvor gæsterne kan komme ind i et mørkt rum for at fare vild i et lysende stykke gyldne kalebasser. Denne sommer kan du få adgang til en ny Infinity Mirrored Room-oplevelse i en terning i Home Gardening Center. Et andet oplevelsesmæssigt højdepunkt vil utvivlsomt være den stadigt udviklende Flower Obsession, Kusamas første udslettelse drivhus. Inspireret af hendes families frøplanteskole i hendes hjemby Matsumoto, Japan, er rummet indrettet med levende planter, havebøger og mere havebrugsdetaljer, som alle gradvist bliver koraller takket være silkeblomsterne og klistermærkerne, som gæsterne får til at placere næsten hvor som helst inden for installation.

Opstigning af prikker på træer, 2002/2021

Foto: Robert Benson

Der findes flere Kusama-ædelstene i og omkring NYBGs værdsatte Haupt Conservatory: Større blomster end livet er rejst fra både indendørs og udendørs vandfunktioner og en glitrende mosaik Stjerneklar græskar præsenterer et flisebelagt twist på det generelt primærfarvede motiv. Men med hensyn til kurator Yoshitakes omfavnelse af den botaniske kontekst, blev en af ​​stjernefunktionerne fundet inden for vinterhaven er en blomsterbedsti, der fortolker en af ​​Kusamas patchwork-stil malerier, Alene, begravet i en blomsterhave, med koncentrationer af sorte stedmoderblomster, blodorange nemesia, gylden jasmin og mere.

For en mere traditionel hvid-terning-oplevelse kan besøgende stoppe ved Ross Gallery for at se billeder fra Kusamas forestilling omkring 1966/2021 Walking Piece, hvor hun surrer gennem overfyldte gader i New York i en lyserød kimono og en paraply prydet med kunstige blomster. Ved siden af ​​i Mertz-biblioteksbygningen findes skulptur og todimensionelle værker, der strækker sig over Kusamas karriere. Blandt de tidligste og sjældneste fund er kunstnerens skitsebog fra 1945, da hun bare var 16. Hendes fotorealistiske skildringer af flora og fauna fundet på hendes families frøplanteskole udvikler sig til de surrealistiske og yderst ekspressionistiske former, som hun er mest kendt for i dag.

Narcissus Have, 1966/2021

Foto: Robert Benson 

”Hendes bedstefar tog hende gennem marker med forskellige blomster, såsom zinnias og pæoner, samt græskarpletter,” forklarer Yoshitake. ”Hun husker, at hun trak stammen ud af et af græskarene, og indersiden sivede ud. Hun har disse meget viscerale minder om plantevegetationen og græskarene, og de blev faktisk tilbudt folk under [Anden Verdenskrig] når mad var knap, ”tilføjer kuratoren og mindede om, hvordan kunstnerens tidlige minder omkring naturen formede hendes værk visuelt, følelsesmæssigt og politisk.

Med hensyn til det psykologiske og filosofiske stof, der ligger i Kusamas arbejde, forklarer Yoshitake, at ”det handler ikke kun om jordisk botanisk natur, men også denne udvidelse af naturen er noget, der udvides uendeligt i kosmos. ” Mørktonede værker fra 1950'erne til 1970'erne såvel som selve Infinity-værelserne illustrerer disse nøgleemner gentagelse, overflod og ærefrygt.

I et år fyldt med udfordringer kommer “Kusama: Cosmic Nature” passende til i løbet af et forår der har New York-borgere forsigtigt optimistiske, da udbredte vaccinationer vender tilbage til normaliteten indeni nå. Udstillingen føles som en metafor for genfødsel og glæde i sig selv - selv græskar danser.

instagram story viewer