Skandinavisk modernisme er smuk, elegant og overalt - er det en god ting?

Home design trends kan ændre sig hurtigere end medlemmer af den nuværende hvide Hus administration, men den amerikanske besættelse af moderne fra midten af ​​århundredet stil har nydt en genoplivning langt længere end de fleste. Da den udbredte påskønnelse af vintagestilen begyndte at vinde frem i slutningen af ​​1990'erne, var originale stykker rigelige og overkommelige. Det hjalp, at stilen også var nem for forbrugerne at forholde sig til; midcentury design er praktisk og velkendt - du behøver ikke en grad i kunsthistorie for at forstå dets essens.

Efterhånden som trenden – og forbrugernes efterspørgsel – damprullede frem, begyndte Amerikas kollektive smag at omfavne et mere globalt spektrum af design fra midten af ​​århundredet. I midten af ​​2010'erne vores kærlighed til alt skandinavisk var i fuld gang. I december 2016 var udtrykket "hygge" så populært, at New York Times løb en forklarer på konceptet, som hurtigt blev fulgt op af et stykke i *the New Yorker's "Shouts & Murmurs"-spalte, der fremhævede Amerikas besættelse af det. Kombiner denne kærlighed til skandinavisk livsstil med efterspørgslen efter moderne møbler, og du har en nyfundet påskønnelse af regionens interiører, hvis æstetik er en slags sammenstød mellem shabby chic, rustik chic og amerikanske trends fra midten af ​​århundredet, der var under opsejling i år før.

Kendt som "Functionalism" i sit nordiske hjem, udviklede skandinavisk moderne stil sig først i 1950'erne sammen med de amerikanske og europæiske bevægelser. Interiør efter denne nye æstetik prioriterede overkommelige og tilgængelige møbler, rene linjer og naturlige materialer. Kvalitet og håndværk var epokens kendetegn; i modsætning til deres euro- og amerikanske modparter, dog skandinaviske designere fra midten af ​​århundredet (som de gustavianske håndværkere, der kom før dem) arbejdet med blege farvepaletter og langbenede møbler, der fik lyset til at hoppe rundt i interiøret i en region kendt for sine korte og lange dage vintre.

Disse interiører handler stadig lige så meget om en livsstil, som de er et look. Rodfrit og disciplineret er det ikke tilfældigt, at de for alvor kom på mode her på samme tid som Marie Kondos næste niveau oprydningsteknikker, da deres elegante, minimale silhuetter blev aspirationsdele af et Instagrammisk minimalistisk, monokromt hjem.

Øverst: Skandinavisk moderne-inspirerede møbler fra Targets Project 62-linje. Ovenfor: Et Alvar Aalto bord og fløjstol, Finn Juhl Pelican stole og en Poul Kjaerholm daybed i en lejlighed på Manhattan af Shelton Mindel & associates.

Fornemmer en mulighed, massemarkedsproducenter og detailhandlere såsom West Elm og Room & Board, som allerede havde byggede deres brand platforme i vid udstrækning på midcentury stil, placerede deres chips på Skandinaviens særlige mærke af modernisme. Også selvom Mål tilbyder nu et "skandinavisk" søgefilter.

Centralt for etos af ægte skandinavisk interiør er principperne for langsomt design (som i sig selv er grøn) og balance. Masseproducerede uautentiske designs til vores engangskultur virker modsat disse overbevisninger. Hvis kvalitet-ikke-kvantitet er rygraden i nordisk design, gør det så amerikanernes besættelse - og deraf følgende nutidige markedsudbud - i sagens natur ironisk?

Ikke nødvendigvis, siger nogle topdesignere, måske overraskende. For det første er det nyttigt at huske, at de skandinaviske moderne møbler fra 50'erne, ligesom nutidens masseproducerede stykker, var beregnet til at være demokratiske og tilgængelige. "Producenter vil altid aflæse temperaturen på markedet og producere et udbud baseret på efterspørgsel," siger Jeffrey Bilhuber, fra AD100 designfirmaet Bilhuber og Associates. Selvfølgelig er knock-offs foruroligende og bliver ofte kliché, bemærker han. Men hver gang folk bliver udsat for en bredere vifte af stilarter, vil det skabe en uddannelsesmæssig mulighed. Masseproduceret design, siger han, kan være en "indgangsportal" til avancerede stykker. "Efterhånden som forbrugeren bliver oplyst," siger Bilhuber, "begynder de at søge efter højere kvalitet."

"Amerikas besættelse eller påskønnelse af skandinavisk masseproduceret design bør aldrig betragtes som en dårlig ting," gentager Rob Johansen, designer hos AD100 indretningsfirmaet Ingrao Inc. "Enhver påskønnelse for design og håndværk, om end fortyndet eller billigere, er stadig påskønnelse og dermed viden," siger han, selvom det er "på et elementært niveau." Med andre ord kunne et køb fra West Elm tilsyneladende føre en ned ad en stilistisk vej til Finns arbejde Juhl.

"Ofte oftere end ikke, ser vores kunder ud til at have både høje og lave varer i deres hjem," tilføjer Tony Ingrao, hoveddeigner for hans navnebror. ”Skandinaviske masseproducerede møbler egner sig til sådanne behov, da de er både praktiske og velovervejede. En krone kan ikke altid være lavet af kun juveler."

Bilhuber bemærker også, at de fleste mennesker ikke vil skabe en kedelig pastiche; i stedet nedfælder de stykker fra forskellige epoker. "Et kurateret rum, hvor du har et eklektisk interiør," siger han, "er langt mere interessant." Den type heterogent interiør kan endda i det væsentlige være amerikansk, som en smeltedigel af designidentitet. Bilhuber peger på en af ​​USAs første smagsmagere, Thomas Jefferson, som samlede møbler fra hele kloden, men arrangerede dem hjemme i et helt nyt miljø. "Han sammensatte ikke værelser, der var 'irske' eller 'franske' eller 'tyske'," siger Bilhuber. "Når du tager [et bestemt stykke] ud af kontekst, kan det blive endnu mere interessant."

Måske er det ultimative spørgsmål ikke, om den amerikanske besættelse af Scandi-design er uægte, men derimod hvordan det påvirker moderne design positivt. Ingen ønsker at se møbler ende på en losseplads, men disse designere hævder, at entry-level designs i virkeligheden er en port til en verden af ​​smukkere, mere funktionelle og gennemtænkte interiører.

"Og vi opfordrer altid vores kunder til at stille spørgsmålstegn ved eller genoverveje deres opmærksomhed på tendenser," siger Ingrao. Når forbrugerne kan differentiere tidløst design fra markedspres, siger han, at "noget større dukker op."

Mere fra AD PRO:Har Instagram gjort designshows bedre?

Tilmeld dig AD PRO-nyhedsbrevet for alle de designnyheder, du har brug for at vide

instagram story viewer