Το βραβείο Pritzker 2019 απονέμεται στην Arata Isozaki

Η υψηλότερη τιμή στην αρχιτεκτονική απονεμήθηκε σε έναν Ιάπωνα γεννημένο αρχιτέκτονα που πέρασε την καριέρα του ωθώντας τα όρια των στερεών γεωμετρικών μορφών

Το αν αξίζει μπορεί να συζητηθεί, αλλά οι σημερινοί μεγάλοι αρχιτέκτονες συνδέονται συχνά με την επίδειξη και το εγώ. Για πολλούς, η νίκη σε έναν διαγωνισμό είναι απαραίτητη, και η διάκριση με τα μεγαλύτερα βραβεία του κόσμου καθίσταται αναγκαία. Και δεν υπάρχει μεγαλύτερο βραβείο από το ετήσιο Βραβείο Αρχιτεκτονικής Pritzker. Πράγματι, πρόκειται για την αρχιτεκτονική του βραβείου Νόμπελ στη λογοτεχνία. Δηλαδή, η υψηλότερη τιμή του γηπέδου. Ενώ ο νικητής της φετινής χρονιάς, η Ιαπωνία γεννημένη αρχιτέκτονας Arata Isozaki, μπορεί να μην είναι οικιακό όνομα, το έργο του φαίνεται αρκετά ανθεκτικό για να αντέξει στη δοκιμασία του χρόνου. Τα σχέδια του φετινού βραβείου μπορούν να προβληθούν σε όλο τον κόσμο, από το υψηλού προφίλ Μουσείο του Σύγχρονη τέχνη (MOCA) στο Λος Άντζελες στο λιγότερο γνωστό Μουσείο Nishiwakishi Okanoyama στο κέντρο Ιαπωνία. Αυτό που συνδέει αυτά τα δύο έξυπνα έργα αρχιτεκτονικής σε ένα μεγάλο χασμουρητό του Ειρηνικού Ωκεανού είναι η χρήση στερεών γεωμετρικών από τον Isozaki φόρμες για τη δημιουργία κτιρίων που απαιτούν την προσοχή μας - όχι για το χώρο που καταλαμβάνουν, αλλά για τη σαφήνεια και την καθαρότητα υιοθετώ.

Η ανακοίνωση του Isozaki ως παραλήπτη του 2019 σημαίνει ότι το όνομά του θα αναφερθεί στην ίδια αναπνοή με τους προηγούμενους βραβευμένους ο μεγάλος κανόνας των νικητών των βραβείων Pritzker, όπως οι Rem Koolhaas, Zaha Hadid, Philip Johnson, Oscar Niemeyer και Norman Θετός. Η σημερινή ανακοίνωση σημαίνει επίσης, φυσικά, ότι θα περάσει ακόμη ένας χρόνος μέχρι και άλλους μεγάλους αρχιτέκτονες όπως Ντέιβιντ Adjaye, Ντάνιελ Λίμπεσιντ, Τσέσαρ Πέλι, Ντέιβιντ Τσίπερφιλντ, και Diller Scofidio + Renfro μπορεί να διεκδικήσει το βραβείο.

Το Εθνικό Συνεδριακό Κέντρο του Κατάρ στη Ντόχα, σχεδιασμένο από τον Isozaki σε συνεργασία με τους RHWL Architects

Φωτογραφία: Alamy Stock Photo

Ορισμένες αρχές δεν πρέπει απλώς να υλοποιηθούν, αλλά να κατακτηθούν προκειμένου ένας αρχιτέκτονας να κερδίσει το Pritzker Βραβείο: σταθερότητα, εμπόρευμα και απόλαυση - τρεις κανόνες ευνοημένοι από τον αρχαίο Ρωμαίο αρχιτέκτονα Μάρκους Βιτρούβιο Pollio. Κατά την άποψη του Βιτρούβιου, τα κτίρια δεν πρέπει απλώς να αντιπροσωπεύουν όμορφα αντικείμενα, αλλά να βελτιώνουν την ποιότητα ζωής για όσους έρχονται σε επαφή μαζί τους. Από τότε που άνοιξε την εταιρεία του στο Τόκιο το 1963 σε ηλικία 32 ετών, ο Ισοζάκι έχει έναν κατάλογο κτιρίων που αποτελούν μαρτυρία για το δόγμα του Βιτρούβιου. Ο Ισοζάκι, ο οποίος έχει χτίσει μουσεία, πύργους, γέφυρες, βιβλιοθήκες, έπιπλα, εταιρικά γραφεία, περίπτερα, αθλητικά συγκροτήματα, αίθουσες συναυλιών, και τα κτίρια του κολεγίου, μεταξύ άλλων δομών, εμπνέονται όχι από το μεγαλείο των οικοδομών που σχεδιάζει, αλλά από το κενό αυτών. «Η υπερβολή είναι, για μένα, απόλυτη σιωπή», είπε ο Ισοζάκι. «Τίποτα, αυτό είναι υπερβολικό».

Το εξωτερικό μιας εμπορικής περιοχής στο Μιλάνο σχεδιάστηκε από τους Isozaki και Zaha Hadid.

Φωτογραφία: Alamy Stock Photo

Με λευκά μαλλιά και εσκεμμένο τρόπο ομιλίας, ο αρχιτέκτονας έχει έναν αέρα γαλήνης. Ωστόσο, η εμφάνιση μπορεί να είναι παραπλανητική. Σε τελική ανάλυση, ο Ισοζάκι έχει χαρακτηριστεί στη χώρα του ως «αρχιτέκτονας ανταρτών» της Ιαπωνίας για την ικανότητά του να προσθέτει οπτικά πανκ στα σχέδιά του. Η δουλειά του Isozaki υπερηφανεύεται για την ειρωνεία που βγαίνει στην άκρη του αλτρουισμού. Αυτό εμφανίζεται καλύτερα στο σχέδιό του για το Fujimi Country Club στο Oita της Ιαπωνίας. Ο αρχιτέκτονας διαμόρφωσε τη στέγη σε ένα γιγαντιαίο ερωτηματικό που ρώτησε το ερώτημα: Γιατί οι Ιάπωνες είναι τόσο πρόθυμοι να χρησιμοποιήσουν την περιορισμένη γη της χώρας τους για την κατασκευή γηπέδων γκολφ;

Ένα πορτρέτο του βραβευμένου αρχιτέκτονα Pritzker του 2019, Arata Isozaki.

Φωτογραφία: Getty Images / Nora Tam

Τα επακόλουθα του Β 'Παγκοσμίου Πολέμου σημειώθηκαν κατά τη διάρκεια των χρόνων της Ισοζάκη στην Ιαπωνία. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου η χώρα του καταλήφθηκε από τις Ηνωμένες Πολιτείες, ένα επεισόδιο που συνέχισε να καθορίζει το στυλ του αρχιτέκτονα. "Είμαι της γενιάς που μεγάλωσε υπό την κατοχή των Ηνωμένων Πολιτειών" είπε ο Ισοζάκι. «Μεγάλωσα σε μια παραδοσιακή ιαπωνική ατμόσφαιρα, μέχρι που ξαφνικά έφτασε ο αμερικανισμός. Γι 'αυτό [η δουλειά μου] είναι αρκετά ασαφής. " Ενώ ο Isozaki δήλωσε ότι ήταν εναντίον της κατοχής των Ηνωμένων Πολιτειών στην Ιαπωνία, δεν έχει περιορίσει κριτική που δέχεται από τις πιο συντηρητικές φατρίες στην Ιαπωνία που τον βλέπουν ως έναν άνθρωπο που υιοθετεί δυτικές αρχιτεκτονικές μορφές ενώ παραμελεί ρίζες. Όσοι ευνοούν το όραμα του Ισοζάκη θα υποστήριζαν, ωστόσο, ότι ο αρχιτέκτονας είναι η ίδια η ενσάρκωση του διλήμματος της Ιαπωνίας: πώς να είσαι ιαπωνικός και δυτικός ταυτόχρονα.

Ολοκληρώθηκε το 1990, το Palau Sant Jordi που σχεδιάστηκε από το Isozaki έγινε από τότε μια εμβληματική κατασκευή στη Βαρκελώνη της Ισπανίας.

Φωτογραφία: Alamy Stock Photo

Πέρυσι, απονεμήθηκε το βραβείο Pritzker 2018 αρχιτέκτονας Balkrishna Doshi. Ο αρχιτέκτονας έτριψε τους ώμους και έμαθε από μερικούς από τους μεγαλύτερους αρχιτέκτονες του 20ού αιώνα, όπως ο Le Corbusier και ο Louis Kahn. Η ανακοίνωση του 2018 ήταν ιστορική για μια πληθώρα λόγων, κυρίως για το ότι ήταν η πρώτη φορά που η επιτροπή έδωσε το βραβείο σε έναν αρχιτέκτονα που γεννήθηκε στην Ινδία. Με την Isozaki, ωστόσο, δεν θα είναι η πρώτη φορά που ένας γεννημένος στην Ιαπωνία αρχιτέκτονας κέρδισε το Pritzker. Στην πραγματικότητα, η Ιαπωνία είναι τώρα συνδεδεμένη με τις Ηνωμένες Πολιτείες για τα περισσότερα βραβεία Pritzker (οκτώ). Αυτό σημαίνει, φυσικά, ότι ο αρχιτέκτονας συνεχίζει την κληρονομιά των προηγούμενων νικητών από την Ιαπωνία: Shigeru Ban (2014), Toyo Ito (2013), Kazuyo Sejima and Ryue Nishizawa, SANAA (2010), Tadao Ando (1995), Fumihiko Maki (1993) και Kenzō Tange (1987).

Το Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης (MOCA) στο Λος Άντζελες, σχεδιασμένο από την Arata Isozaki.

Φωτογραφία: Ευγενική προσφορά του Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης, Λος Άντζελες / Elon Schoenholz

Ωστόσο, είναι το επώνυμο αυτής της ομάδας που επηρέασε περισσότερο την καριέρα του Isozaki. Ο Tange (1913–2005) συνδύασε παραδοσιακά ιαπωνικά μοτίβα με τον μοντερνισμό, επηρεάζοντας όχι μόνο το Isozaki αλλά και τα φωτιστικά όπως το Kengo Kuma. Ωστόσο, η σχέση μεταξύ Tange και Isozaki ήταν ξεχωριστή: Ο πιο πρόσφατος νικητής του βραβείου Pritzker ξεκίνησε την καριέρα του υπό τον Tange. Η καθοδήγηση του πρεσβύτερου διήρκεσε μέχρι το 1963, όταν ο Isozaki έφυγε για να ιδρύσει τη δική του εταιρεία.

Το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, σχεδιασμένο από την Arata Isozaki, που βρίσκεται στη Θεσσαλονίκη.

Φωτογραφία: Getty Images

Οι συναρπαστικές ειδήσεις του Isozaki να κερδίζει το βραβείο έρχονται λίγες μόνο μέρες μετά τον θάνατο του Kevin Roche, του βραβευμένου αρχιτέκτονα Pritzker το 1982 στην ηλικία των 96 ετών.

instagram story viewer