Ο πρωταγωνιστής Chris Wolston σπάει τα όρια με το νέο του σώμα εργασίας

Στο στούντιο του στην Κολομβία, ο σχεδιαστής Chris Wolston δοκιμάζει τα όρια της παραδοσιακής τέχνης

Ο Chris Wolston βρισκόταν σε επιχορήγηση Fulbright στην Κολομβία, ερευνώντας εγχειρίδιο και κατασκευάζοντας τρόπους παραγωγής, όταν έγινε εμμονή με ένα αντικείμενο που ενσαρκώνει και τα δύο: το ταπεινό αλουμίνιο ζεστή σοκολάτα στάμνα στο δικό του διαμέρισμα. «Τα καθημερινά αντικείμενα έχουν χειροποίητη ποιότητα», λέει ο ανερχόμενος σχεδιαστής στα τηλέφωνα από το σημερινό του στούντιο στο Μεντεγίν. (Χωρίζει τον χρόνο του μεταξύ εκεί και της Νέας Υόρκης.) «Είναι σαν μεμονωμένα γλυπτά».

Πίνακας Chicharron (2018).

Ντέιβιντ Σιέρα

Condesa Plant Chair (2017).

Clemens Kois / Ευγενική προσφορά της Patrick Parrish Gallery και του Chris Wolston

Αν και ο Wolston ήρθε αρχικά στο Μεντεγίν για να σπουδάσει κεραμικά πριν από την Κολομβία και να κατασκευάσει τούβλα, το νέο υλικό του έφτασε. Πρώτα, παρακολούθησε τους παραγωγούς της στάμνας: μια ομάδα τοπικών τεχνιτών που ειδικεύονται στην χύτευση με άμμο. Στη συνέχεια, παρατηρώντας πώς έλιωσαν κουτιά σόδας, μπλοκ κινητήρα και άλλα απορριπτόμενα απορρίμματα - σχηματίζοντας το μέταλλο σε καλούπια άμμου - το Ο απόφοιτος του RISD άρχισε να σφυρηλατεί τα δικά του τραπέζια, λαμπτήρες και καρέκλες, χρησιμοποιώντας κομμάτια αφρού για να δημιουργήσει απροσδόκητα σχήματα και σιλουέτες Όταν είχε μια ιδέα για ένα τραπέζι φαγητού, αντιμετώπισε μια πρόκληση: «Το χυτήριο είναι τόσο μικρό που δεν μπορούσα να ρίξω τίποτα μεγάλης κλίμακας», εξηγεί ο Wolston. «Έπρεπε να αποικοδομήσω τις ιδέες μου και να καταλάβω πώς θα μπορούσα να εργαστώ μέσα σε αυτούς τους περιορισμούς».

Ο Wolston ρίχνει αλουμίνιο σε καλούπι.

Ντέιβιντ Σιέρα

Χτυπώντας δεκάδες μικρά σχήματα που θα μπορούσαν αργότερα να συγκολληθούν μαζί, ανέπτυξε ένα νέο σώμα εργασίας, το οποίο θα αποτελέσει αντικείμενο μιας παράστασης που θα ανοίξει στις 18 Μαΐου στο Μανχάταν. Το μέλλον τέλειο εκθεσιακός χώρος. «Υπάρχουν χέρια, άκρες, αψιδωτές πλάτες, μύτη, αυτί», λέει για τα ανθρωπόμορφα, διακριτικά ανατρεπτικά κομμάτια παζλ που σχηματίζουν τώρα ντουλάπια, τραπέζια, βάζα, καθρέφτες, καρέκλες και πολλά άλλα. "Συνδυάζω όλα αυτά τα μέρη του σώματος με μοτίβα τροπικών φύλλων."

Ένα πατενταρισμένο κομμάτι περιμένει εφαρμογή.

Ντέιβιντ Σιέρα

Το The Future Perfect έκανε ντεμπούτα παραδείγματα από τη σειρά στο Σχεδίαση Μαϊάμι τον περασμένο Δεκέμβριο. Στο περίπτερο του Patrick Parrish, εν τω μεταξύ, ο Wolston παρουσίασε κομμάτια από τον συνεχιζόμενο πειραματισμό του με το terra-cotta, στο οποίο αυτός επιμελώς συσσωρεύει το παλιό υλικό σε τραπέζια, γλάστρες και καρέκλες που (όπως τα χειροποίητα τούβλα που σπούδασε στο Μεντεγίν) αποκαλύπτουν βαθύ δάχτυλο σημάδια. Όπως και με τα πιο πρόσφατα κεραμικά του - καταβροχθισμένο σε ηλεκτρικό ροζ και πράσινο χρώμα αυτοκινήτου - εισάγει τώρα χρώμα στο αλουμίνιο του, ανοδίζοντας το μέταλλο για να επιτύχει ουράνιο τόξο. Επίσης, εμπορεύεται πρώτες υφές για πιο ολοκληρωμένη εμφάνιση, παίζοντας με τεχνικές όπως σφυρηλάτηση και στίλβωση καθρεφτών. «Το νέο έργο είναι ασεβές», λέει ο Wolston. "Αλλά ταυτόχρονα, είναι λίγο πιο ενήλικες." chriswolston.com

instagram story viewer