Ο Banksy δεν ισχυρίζεται συμπαιγνία με τον Sotheby's - αλλά τι γίνεται με τον δημοσιογράφο του;

Ένας υπάλληλος της Sotheby παρέχει μια αξιόπιστη μαρτυρία για το γιατί ο οίκος δημοπρασιών δεν εξέτασε το χρυσό πλαίσιο που έκρυψε τον τεμαχιστή, αλλά νέα στοιχεία δείχνουν ότι κάποιος άλλος μπορεί να ήταν στην φάρσα

ΕΚΣΥΓΧΡΟΝΙΖΩ: Παρά τις φήμες που τρέχουν ανεξέλεγκτα σε όλο τον κόσμο της τέχνης ότι ο Sotheby ήταν στην περίφημη φάρσα του Banksy, ο καλλιτέχνης του δρόμου αρνείται κατηγορηματικά τους ισχυρισμούς. Ένας εκπρόσωπος του καλλιτέχνη αναφέρθηκε στο Ο κηδεμόνας, δηλώνοντας: «Μπορώ να σας πω κατηγορηματικά ότι δεν υπήρχε συμπαιγνία μεταξύ του καλλιτέχνη και του οίκου δημοπρασιών σχήμα ή μορφή "και ότι ο καλλιτέχνης" εκπλήχθηκε όπως οποιοσδήποτε όταν ο πίνακας το έκανε πέρα ​​από την ασφάλεια του [Sotheby] συστήματα. "

Όμως, ενώ η ομάδα του Banksy αρνείται κατηγορηματικά οποιαδήποτε εμπλοκή της Sotheby's, αυτό δεν αποκλείει την πιθανότητα ότι ίσως κάποιος άλλος, ειδικά ο πωλητής, βρισκόταν στο ψέμα. Η αρχική αναφορά ελέγχου ταυτότητας από το Pest Control, τον εσωτερικό πίνακα ελέγχου ταυτότητας της Banksy, αναφέρει ότι το έργο δόθηκε από τον καλλιτέχνη σε κάποιον που ονομάζεται Jo και διαβάζει «για δουλέψτε στην παράσταση Barely Legal, Λος Άντζελες, 2006. Είναι πολύ πιθανό ότι το "Jo" που αναφέρεται στην αναφορά ελέγχου ταυτότητας δεν είναι άλλο από τον Jo Brooks, τον μακροχρόνιο δημοσιογράφο της Banksy.

Σε ένα άρθρο από Η εφημερίδα τέχνης, Ο επικεφαλής της σύγχρονης τέχνης στην Ευρώπη, Sotheby, Alex Branczik, εξήγησε ότι ο πωλητής απέστειλε το έργο με τη δημοπρασία σπίτι κάτω από δύο προϋποθέσεις - ένα, ότι η εργασία θα τοποθετηθεί στην απογευματινή πώληση, και δύο, ότι θα κρεμαστεί στον τοίχο κατά τη διάρκεια της δημοπρασία. Ο Μπράντζικ είπε ότι δεν είναι ασυνήθιστο για τους πωλητές να συμπεριλαμβάνουν τέτοιες προϋποθέσεις κατά την αποστολή έργων blue-chip - πιστεύουν ότι περισσότεροι πλειοδότες θα ενδιαφέρονται αν δουν το έργο να κρέμεται στον τοίχο. Όμως, όσον αφορά τον χώρο εργασίας ως την τελευταία παρτίδα της δημοπρασίας, η απόφαση αυτή βγήκε στο Μπράντζικ.

Αλλά πώς δεν μπόρεσε ένας υπάλληλος του πλειστηριασμού - να είναι καταλογογράφος ή συντηρητής - να μην πιάσει τον μυστικό τεμαχιστή που είναι ενσωματωμένος στο περίτεχνο πλαίσιο βικτοριανού στιλ; Ο Μπράντζικ είπε ότι ο Sotheby πλησίασε το Pest Control με αίτημα για αφαίρεση του πλαισίου, αλλά απορρίφθηκε. «Το Pest Control είπε πολύ ξεκάθαρα: Το πλαίσιο είναι αναπόσπαστο μέρος του έργου τέχνης, το οποίο ήταν, απλά όχι με τον τρόπο που σκεφτήκαμε. Είχαμε επίσης μια ματιά σε συντηρητικό τρίτου μέρους στο έργο », δήλωσε ο Μπράντζικ. «Αντιμετωπίζετε αυτό που βλέπετε. ήταν περισσότερο σαν ένα γλυπτό. Εάν αναφέρει ότι το πλαίσιο είναι αναπόσπαστο, δεν το χωρίζετε ».

———

Ήταν η τελευταία παρτίδα της νύχτας, και πολλοί θεατές δημοπρασίας φάνηκαν να έχουν κουραστεί. Η πώληση του Sotheby's Evening Contemporary στο Λονδίνο έφτασε στο τέλος της, όπως αποδεικνύεται από τις συστάδες κενών καρεκλών και την αυξανόμενη φλυαρία καθώς ο δημοπράτης ανακοίνωσε την τελευταία παρτίδα, Η Banksy's 2006 Κορίτσι με μπαλόνι. Η υποβολή προσφορών αυξήθηκε με σταθερό ρυθμό και ξεπέρασε γρήγορα την εκτίμησή της για 386.000 $, πωλώντας για το το προηγούμενο ρεκόρ του καλλιτέχνη ύψους 1,4 εκατομμυρίων δολαρίων, καθώς το δωμάτιο χτύπησε στο τέλος ενός άλλου επιτυχημένου δημοπρασία. Καθώς οι κύκλοι χειροκροτημάτων έπεσαν, ακούστηκε ένας αμυδρός συναγερμός. Οι επικεφαλής των ειδικών της δημοπρασίας κτύπησαν γύρω, τα χέρια τους πιέστηκαν στο στόμα τους με τρόμο. Μεγάλο μέρος του ακροατηρίου πήδηξε στα πόδια του, έδειξε το έργο και ξέσπασε σε γέλια. Κορίτσι με μπαλόνι τρέφονταν από το κάτω μέρος του σκελετού, βγαίνοντας σε τεμάχια σαν κορδέλες από φρέσκια linguini.

«Είμαστε Banksy-ed», δήλωσε ο Alex Branczik, Sotheby's επικεφαλής της σύγχρονης τέχνης στην Ευρώπη, σε συνέντευξη τύπου μετά την πώληση. Για έναν καλλιτέχνη του οποίου το σατιρικό έργο είναι συχνά χρωματισμένο με σκοτεινό χιούμορ και κοινωνικά σχόλια, δεν έρχεται σχεδόν ως έκπληξη που ο ανώνυμος φάρσα θα έκανε μια τέτοια σκηνή - και σε έναν οίκο δημοπρασιών που συχνάζουν οι πλούσιοι του über, όχι λιγότερο. Η τέχνη του σπρέι του, που άρχισε να εμφανίζεται γύρω από την αγγλική πόλη του Μπρίστολ και στη γειτονιά Shoreditch του Λονδίνου στα μέσα της δεκαετίας του '90, αναγκάζει τους θεατές να αντιμετωπίσουν κοινωνικά, πολιτικά και ανθρωπιστικά ζητήματα μέσω των έξυπνων και συχνά οδυνηρών σχεδίων του που συνθέτουν πολιτιστικά εικονίδια Το έργο του 2005 Δείξε μου το Μονέ επαναλαμβάνει τη ζωγραφική του Γάλλου ιμπρεσιονιστικού το 1899 Γέφυρα πάνω από μια λίμνη με νούφαρα αλλά υπερθέτει έναν κώνο κυκλοφορίας και δύο αναποδογυρισμένα καροτσάκια στο αριστούργημα του Monet. Σε συνδυασμό με ένα παιχνίδι σε λέξεις που αντικαθιστά το όνομα του καλλιτέχνη, είναι μια έντονη κριτική στο προσάρτημα της κοινωνίας με υλικά αγαθά. Τα άλλα έργα του έχουν παρουσιάσει παιδιά που παίζουν με όπλα, έναν άνδρα με ταραχές οπλισμένους με ένα μπουκέτο λουλούδια, και ένα παιδί που ουρλιάζει από τον πόλεμο του Βιετνάμ, κρατώντας τα χέρια με τους Mickey Mouse και Ronald McDonald, μεταξύ άλλων. Αλλά, ίσως το πιο σημαντικό, το έργο του είναι συχνά μια έντονη κριτική για την εμπορευματοποίηση της τέχνης και την ιδέα ότι η αγορά της τέχνης ανεβάζει μόνο ένα συγκεκριμένο τμήμα καλλιτεχνών και τους οδηγεί στην επιτυχία.

Αυτό καθιστά έναν οίκο δημοπρασιών το τέλειο μέρος για να καταστρέψει ένα έργο τέχνης λίγα λεπτά μετά την πώληση για πάνω από ένα εκατομμύριο δολάρια.

Παρά την ψευδώνυμό του στη φήμη, ο καλλιτέχνης πίσω από το Banksy moniker παρέμεινε πιστός στο επιλεγμένο του μέσο και ποτέ δεν αποκάλυψε πραγματική ταυτότητα, προφανώς ώστε να μην συμμετέχει στον πολιτισμό που προωθεί καλλιτέχνες από συγκεκριμένους κοινωνικούς κύκλους και αγορές σε διασημότητες κατάσταση. Σε ένα βίντεο που δημοσιεύτηκε στο Instagram του, ο Banksy έγραψε: «Πριν από μερικά χρόνια έχτισα κρυφά έναν τεμαχιστή σε έναν πίνακα σε περίπτωση που ήταν ποτέ έτοιμος για δημοπρασία… »ακολουθούμενο από πλάνα ενός ατόμου, πιθανώς του καλλιτέχνη, κρύβοντας ένα επίπεδο από αιχμηρά δόντια κάτω από ένα φύλλο ξύλο. Οι τιμές των έργων τέχνης έχουν φτάσει στα ύψη σε μια αγορά που είναι σε μεγάλο βαθμό μη ρυθμιζόμενη και οι συλλέκτες αντιμετωπίζουν όλο και περισσότερο τα έργα τέχνης ως αγαθά και όχι έργα πολιτιστικής σημασίας.

Σε μια δήλωση προς τον Τύπο, ο Sotheby είπε, «Δεν είχαμε προηγούμενη γνώση αυτού του γεγονότος και δεν συμμετείχαμε με κανέναν τρόπο», κάτι που μπορεί να χτυπήσει Μερικοί είναι περίεργοι θεωρώντας ότι όχι μόνο η δουλειά εμφανίστηκε ως η τελευταία παρτίδα στην πώληση, επιτρέποντάς της να έχει διαρκή αντίκτυπο, αλλά ήταν κρεμασμένο στον τοίχο ακριβώς δίπλα στους ειδικούς που έκαναν προσφορές τηλεφώνου — ρυθμίζοντας τη στιγμιαία εικονική αντίδραση καθώς ο κόσμος της τέχνης αποπληξία. Και είναι ακόμα περίεργο ότι το υλικό της εργασίας περιγράφεται ως «βαφή ψεκασμού και ακρυλικό σε καμβά, τοποθετημένο επί του σκάφους, στο πλαίσιο του καλλιτέχνη », ενώ οι περισσότερες περιγραφές των έργων δεν αναφέρονται σε αυτά πλαίσιο. Σύμφωνα με τον κατάλογο δημοπρασιών του Sotheby, «Ένας αστερίσκος στο τέλος μιας περιγραφής δείχνει αυτό ένα αντικείμενο δεν έχει εξεταστεί έξω από το πλαίσιο, "αλλά δεν υπάρχει τυπωμένο σύμβολο δίπλα στο δουλειά. "Η καταλογογράφηση και ο έλεγχος ταυτότητας είναι γενικά μια αυστηρή και εντατική διαδικασία", δήλωσε ένας υπάλληλος σε δημοπρασία που δεν είχε άδεια να μιλήσει στο αρχείο. "Ακόμα κι αν δεν το αφαιρούσαν από το πλαίσιο, θα αφαιρούσαν ακόμη το υπόστρωμα και θα επιθεωρούσαν το ίδιο το πλαίσιο σε κάποιο βαθμό." Και δεδομένου ότι κάθε εργασία που μπαίνει σε έναν οίκο δημοπρασιών πρέπει να είναι επιθεωρήθηκε διεξοδικά για να συντάξει μια αναφορά κατάστασης, μεταξύ άλλων λόγων, είναι δύσκολο για ορισμένους να πιστεύουν ότι κανένας ειδικός δεν θα προσέξει μια συσκευή τεμαχισμού ενσωματωμένη στο πλαίσιο. Η προέλευση του έργου δηλώνει ότι «αποκτήθηκε απευθείας από τον καλλιτέχνη από τον σημερινό ιδιοκτήτη το 2006», κάτι που είναι κάτι περισσότερο από «λίγα» χρόνια πριν, που είναι το χρονικό πλαίσιο που δίνει ο Banksy στο βίντεό του. Και η μπαταρία μέσα στο πλαίσιο θα διαρκέσει τόσο πολύ;

Ανεξάρτητα από το εάν ή όχι ο Sotheby's ήταν προσανατολισμένος στη θεατρική φάρσα που άφησε ορισμένους πλειστηριαστές Κρατώντας τα μαργαριτάρια τους, είναι δύσκολο να αρνηθούμε τον ενθουσιασμό που προκαλεί ο διαρκώς αμφιλεγόμενος καλλιτέχνης του δρόμου. Το Διαδίκτυο έτρεξε αχαλίνωτα με σχόλια, θεωρίες και συνωμοσίες - ορισμένοι το βρήκαν εξαιρετικό, ενώ άλλοι αποδίκασαν ολόκληρη την παράσταση. Όσο για το πώς η απόδοση επηρεάζει την αξία της εργασίας; «Θα μπορούσατε να υποστηρίξετε ότι το έργο είναι τώρα πιο πολύτιμο», είπε ο Branczik του Sotheby. "Είναι σίγουρα το πρώτο έργο που τεμαχίζεται αυθόρμητα καθώς τελειώνει η δημοπρασία."

instagram story viewer