Πώς ο Αλεξάντερ Γκιράρντ γνώρισε τόσο το χρώμα όσο και μια νύχτα στην πόλη

Με την ευκαιρία της μεγάλης αναδρομικής αναδρομικής σχεδίασης του πολυφασικού σχεδιασμού στη Σάντα Φε, το AD PRO περιηγεί στο φημισμένο εστιατόριο Compound του Alexander Girard

Στην καρδιά της φημισμένης γκαλερί τέχνης της Santa Fe βρίσκεται ένα ελάχιστα γνωστό ορόσημο μοντέρνου σχεδιασμού. Ιδρύθηκε το 1966, Σύνθετο εστιατόριο είναι αναμφισβήτητα το πιο γενετικό περιβάλλον για να απολαύσετε τα πολλά ταλέντα του Alexander Girard ως αρχιτέκτονας, σχεδιαστής εσωτερικών χώρων, τυπογράφος και πρωταθλητής επιμελητής οπτικής απόλαυσης. Ενώ μπορείτε να δείτε μέρος του μυαλού του Συλλογή λαϊκής τέχνης 106.000 κομματιών στο Μουσείο Διεθνούς Λαϊκής Τέχνης (MOIFA) κοντά, μόνο στην Ένωση - το τελευταίο που σώθηκε Εστιατόριο σχεδιασμένο με Girard — μπορείτε να βυθιστείτε σε έναν πλήρως εξεταζόμενο χώρο, εύλογα με ένα κοκτέιλ ή δύο.

Πάνω από 50 χρόνια από τότε που η Ένωση άνοιξε τις πόρτες της, το άγγιγμα του Girard είναι ακόμα εμφανές σε κάθε γωνιά και νίχο του Compound, οφείλεται σε μεγάλο βαθμό στον σεφ και ιδιοκτήτη Mark Kiffin, ο οποίος ανέλαβε το εστιατόριο το 2000. Jochen Eisenbrand, επικεφαλής επιμελητής του Μουσείου Βιτρίνας, ο οποίος διοργάνωσε την εντυπωσιακή αναδρομική

Alexander Girard: Σύμπαν ενός σχεδιαστή (επί του παρόντος προβάλλεται στο MOIFA), λέει ότι ο εκλεκτισμός του Girard και η προσέγγιση από πάνω προς τα κάτω τον ξεχώρισαν από άλλους ειδικούς. «Πραγματικά το σκέφτηκε [το εστιατόριο]», εξηγεί ο Eisenbrand. "Είναι δύσκολο να φανταστεί κανείς ότι ένας σχεδιαστής θα έκανε τα επιτραπέζια σκεύη, τα γραφικά, τα έπιπλα, τις στολές του διακομιστή."

Tacombi, φάτε την καρδιά σας: το εστιατόριο La Fonda Del Sol του Girard (1960) χρησιμοποίησε ζωντανά γραφικά και εμφανίζει χρώματα.

Φωτογραφία ευγενική προσφορά Getty Images / Yale Joel

Ως πολυετής διευθυντής σχεδιασμού της Το τμήμα κλωστοϋφαντουργικών της Herman MillerΟ Girard είναι γνωστός για την απαλότητα της σοβαρότητας του μοντερνισμού με την ικανότητα του για το χρώμα, το μοτίβο και το χιούμορ. Κατά τη διάρκεια της καριέρας του, σχεδίασε τρία εστιατόρια. Ο πρώτος, Λα Φόντα ντελ Σολ (1960-1971) ήταν το πιο εξελιγμένο «θεματικό εστιατόριο» που οι Νεοϋορκέζοι έχουν δει μέχρι τότε. Γιορτάζεται τόσο από φαγητούς όσο και από κριτικούς της αρχιτεκτονικής, το εορταστικό ονειρεμένο τοπίο της Λατινικής Αμερικής 365 θέσεων του Girard στο κτίριο Time & Life περιλάμβανε ένα πραγματικό σπίτι, ένα ανοιχτή σχάρα που πλαισιώνεται από έναν επιβλητικό τυπογραφικό τοίχο, μυριάδες επιτραπέζια λαϊκά έργα τέχνης και έναν εντυπωσιακό ορειχάλκινο ήλιο 11 ποδιών των οποίων τα μέρη κινούνται με τη βοήθεια ενός γενικού ανεμιστήρας.

Αργότερα, θα σχεδίαζε το L'Étoile (1966-1972), επίσης στη Νέα Υόρκη, ένα πολυτελές γαλλικό εστιατόριο στο Sherry-Netherland Hotel με θέα στο Central Park. Αντιληπτή ως μια σύγχρονη ενημέρωση σε γαλλικές τροφές, ο Girard ανταλλάσσει το fleur de lis damask, βελούδο και φούντες για καθρέφτες, γεωμετρικά μοτίβα και μια δραματική παλέτα χρωμάτων άνθρακα-μαύρο-και-μπλε. Επένδυσε τα πατώματα, τους τοίχους και τις οροφές με υφάσματα και σχεδίασε ένα ακρυλικό φράχτη τυπωμένο με τα ονόματα των 500 γαλλικών φωτιστικών - από το Honoré Daumier έως το Picasso. Μεταξύ των καλύτερων τμημάτων του σόου Vitra είναι μια βιτρίνα των μίνι αριστουργημάτων του Girard για τους La Fonda del Sol και L'Etoile - ιδιότροποι επιτραπέζιους κορυφαίους. χαρούμενα αυγά προσαρμοσμένα γραμματόσημα, μενού και κουτιά αντιστοίχισης, που τώρα μεταπωλούνται για εκατοντάδες δολάρια Έμπα και 1η διατροφή.

Το Compound - το μοναδικό εστιατόριο του Girard στην υιοθετημένη πατρίδα του - προκαλεί μια πιο κομψή γοητεία.

Μετατρέποντας μια ρουστίκ, παλιά οικογενειακή κατοικία σε ένα εξαιρετικό εστιατόριο που σερβίρει εποχική Νοτιοδυτική κουζίνα, ο Girard επέλεξε να διατηρήσει τις βασικές ιδιότητες της αρχιτεκτονικής pueblo-revival που θαύμαζε. Πρόσθεσε μια βεράντα, ξεκαθάρισε ένα μικρό δωμάτιο από μικρά δωμάτια και κράτησε τον κήπο στο πίσω μέρος. Για το μπαρ, δημιούργησε ένα βυθισμένο θάλαμο ώστε οι μπάρμαν να μπορούν να σταθούν στο επίπεδο των ματιών με τους προστάτες. Η διαμόρφωση είναι παρόμοια με την πολύ δημοσιευμένη συνομιλία που σχεδίασε ο Girard για το σπίτι του Irwin και του Xenia Miller στο Columbus της Ιντιάνα.

Αποφεύγοντας τη φήμη του ως χρωματιστή, ο Girard κράτησε τα λευκά τοιχώματα της δομής και έγχρωσε εκρήξεις χρώματος σε στρατηγικά σημεία. Το maitre d ’, για παράδειγμα, επισημαίνει γρήγορα ότι τα πολύχρωμα ακουστικά πλακάκια στην οροφή είναι κατασκευασμένα από απομεινάρια από χαλιά Navajo και επαναπροσαρμοσμένα υφάσματα από Braniff International Airways, στην οποία ο Girard εργαζόταν επίσης την ίδια στιγμή.

Τα εγγόνια του Girard Kori Girard και ο Aleishall Girard Maxon, που υπηρετούν ως θεματοφύλακες της κληρονομιάς του Girard, λένε ότι οι άνθρωποι συχνά παρερμηνεύουν την προσέγγιση του παππού τους στο χρώμα. "Το χρώμα ήταν εξαιρετικά σημαντικό, αλλά το πιτσιλίσματα παντού ήταν το τελευταίο πράγμα που του ενδιαφερόταν" εξηγεί ο Κόρι, σημειώνοντας πως τα τείχη του σπιτιού των παππούδων του ήταν παρόμοια κυρίως σε αποχρώσεις λευκό. «Ήταν αφέντης των ουδέτερων όπως ήταν ο κύριος του χρώματος», απηχεί ο Aleishall.

Η κύρια τραπεζαρία του Compound είναι διακοσμημένη με ένα μεγάλο βαμμένο ουράνιο τόξο, μικρούς πίνακες ζωγραφικής και μια θέση που περιέχει ένα στίχο ποίησης, σαν μια ευλογία για τους επισκέπτες. Δύο μεγάλα φωτισμένα κουφώματα με καλά επιλεγμένα vernacular αντικείμενα είναι οι βωμοί του Girard για γκουρμέ φαγητό. Στο πίσω δωμάτιο σε σχήμα L, γλιστρά 10 ποδιών με κροταλία στην κυματιστή οροφή - μια παιχνιδιάρικη συσκευή που αναδεικνύει τη δομική λύση του Girard για την απόκρυψη των ανώμαλων δοκών πεύκου του σπιτιού. Τα αγαπημένα γραφικά μοτίβα του Girard εμφανίζονται επίσης σε όλο τον χώρο. Υπάρχει το μεταλλική καρδιά λέγοντας «αγάπη» σε πολλές γλώσσες κοντά στην είσοδο, ένα χαμόγελο χρυσός ήλιος στην ενότητα όπου ο σχεδιαστής μόδας Tom Ford αρέσει να κάθεται, και ένα χαρούμενο ημισέληνο πάνω από το αγαπημένο τραπέζι του John Wayne.

Συνολικά, οι ιδιότροπες πινελιές του Girard έχουν ως αποτέλεσμα να χαλαρώσουν την τυπικότητα ενός εστιατορίου με λευκά τραπεζομάντιλα, όπως έκανε για μοντέρνα αντικείμενα και εσωτερικούς χώρους. Και για όλα τα βινιέτες που αξίζουν το Instagram στο Compound, είναι ανακούφιση το γεγονός ότι οι περισσότεροι δείπνοι ήταν περισσότεροι ενθουσιασμένοι με τη συνομιλία ή το φαγητό και όχι τη λήψη φωτογραφιών με τα τηλέφωνά τους - ένα πραγματικό αφιέρωμα Girard.

instagram story viewer