Οι ιαπωνικές επιρροές κάνουν το Quincoces-Dragò & Partners's Milan παρουσίαση στο Six Gallery

Κατά τη διάρκεια της εβδομάδας σχεδιασμού του Μιλάνου, η Fanny Bauer Grung της Quincoces-Dragò και η Six Gallery πήραν χρόνο για να μιλήσουν με το AD PRO

Το Six είναι ένας σαφώς μικρός αριθμός - ο χαμηλότερος μαθηματικά τέλειος αριθμός, στην πραγματικότητα. Και αισθάνεται ιδιαίτερα λίγο σε σύγκριση με την πολύπλευρη έξοδο του Six Gallery, το ευρύ φάσμα έργου που ιδρύθηκε από τον δημιουργικό impresario Mauro Orlandelli της Σχεδιασμός Δασών.

Αυτό το κέντρο σχεδιασμού - "ένα ολιστικό δοχείο, όπου το τελικό αποτέλεσμα είναι υψηλότερο από το άθροισμα των προσθηκών του μόνο", όπως το περιέγραψε ο Ορλάντελι δήλωση - είναι κρυμμένη πίσω από μια πύλη που οδηγεί στην πεμπτουσιακά «παλιά Μιλάνο» αυλή ενός πρωτότυπου κτηρίου του 16ου αιώνα - ένα πρώην μοναστήρι. Εκτός από ένα επερχόμενο έργο φιλοξενίας (το Sister Hotel, το οποίο θα ανοίξει τον Σεπτέμβριο), υλικές καινοτομίες μέσω του Forest Design (νέο βενετσιάνικο τζαζ που συνδυάζει όνυχα, οψιανός και χαλαζίας με κλασικά μάρμαρα σε ασυνήθιστη δέσμευση), και την εισαγωγή της Φαρολογίας (μια καινοτόμος ιδέα γευσιγνωσίας στην οποία συστατικά από κλασικά πιάτα

Sixième το μπιστρό αφαιρείται και τοποθετείται σε συντονισμό κοκτέιλ από Μπαρ Gino12), εδώ θα βρείτε επίσης Six Gallery—Ένας χώρος που επαναπροσδιορίστηκε πρόσφατα από ιδρυτές Ντέιβιντ Λόπεζ Κουίνκοκας και Fanny Bauer Grung για ένα Εβδομάδα σχεδιασμού του Μιλάνου εμπειρία.

Ιαπωνικές χάρτινες ομπρέλες, αναρτημένες από την οροφή, προσθέτουν ζεστασιά και λάμψη στο χώρο.

Φωτογραφία: Alberto Strada

Το ζευγάρι πίσω από το αρχιτεκτονικό γραφείο Quincoces-Dragò & Συνεργάτες επανασχεδιάστηκε η γκαλερί ως σκηνικό για το Six Project II, μια συλλογή από 13 νέα κομμάτια επίπλων από το στούντιο, που κυμαίνεται από τραπέζι φαγητού με βάση ράφια έως οθόνη με μπλε χρώμα μπαμπού. Αυτά τα νέα σχέδια παρουσιάζονται σε συνδυασμό με ιστορικά και vintage κομμάτια από το Ingo Maurer, Γιώργος Νακασίμα, Pierre Jeanneret, Joaquim Tenreiro, και Guglielmo Ulrich.

«Όπως πάντα, ανακατεύουμε τα κομμάτια μας», εξηγεί ο Bauer Grung στο AD PRO. «Σχεδιάζουμε πολύ για αυτό που βλέπουμε χρειαζόμαστε για τους πελάτες μας. Πιστεύουμε ότι μπορείτε να αγοράσετε τις ιστορικές καρέκλες Nakashima, αλλά και πράγματα που είναι πολύ λιγότερο ακριβά και προσβάσιμα στους ανθρώπους - σχεδιάζουμε σπίτια για όλους. "

Στη γκαλερί, επισημαίνει τη γραμμή του σχεδιασμού της εταιρείας που συνδυάζεται με ένα Τζιο Πόντι καρέκλα, κάτω από μια οθόνη από βαμμένες ομπρέλες κρεμασμένες από πάνω. «Αυτές οι [ομπρέλες] είναι ζωγραφισμένες στο χέρι από τον ίδιο τον Ντέιβιντ, γιατί δεν θα άφηνε σε κανέναν άλλο να το κάνει. Βρήκαμε ένα αντίκα και το ξαναδημιουργήσαμε - ένα πινελιά κάθε φορά, είχαν το ίδιο αποτέλεσμα γήρανσης. "

Η Raffia ήταν ένα βασικό υλικό στα έργα που εμφανίζονται. Το υλικό, και η συχνή χρήση του σε φούστες από γρασίδι, βρέθηκαν σε οθόνες, τραπέζια και άλλα.

Φωτογραφία: Alberto Strada

Αυτή η προσοχή στη λεπτομέρεια επεκτείνεται σε κάθε ίντσα του χώρου, των οποίων το εσωτερικό εμπνεύστηκε Ο ιαπωνικός σχεδιασμός, ως αντίθεση στα «κρύα» υλικά από χάλυβα, ορείχαλκο και γυαλί που χρησιμοποιούνται στο νέο συλλογή. «Ξεκίνησε με το λευκό, το μπλε και το ξύλο», λέει ο Bauer Grung για την εσωτερική έμπνευση. «Αλλά θέλαμε να αφήσουμε πίσω μας τις προφανείς υποδηλώσεις».

Επίσης, εμφανίζεται η συλλογή κεραμικών γλυπτών Colonne, αποτέλεσμα μιας πρόσφατης συνεργασίας με την Μπιτόσι. Με βάση ένα ταξίδι στο αρχείο του κατασκευαστή και τα τοτεμικά σχέδια των Ettore Sottsass και Nathalie du Pasquier, τα κομμάτια αναδεικνύουν το φυσικό κόκκινο από πηλό τερακότας και μαύρο πέτρινο.

«Χρησιμοποιήσαμε πολύ το κόκκινο γιατί αυτός είναι ο αρχικός πηλός που θέλαμε να αναδείξουμε στα γλυπτά», εξηγεί ο Bauer Grung για τα έργα του Bitossi. «Ήμασταν γοητευμένοι με τα ίδια τα υλικά - το μαύρο εκεί είδος μετατράπηκε σε πέτρα λίγο. Θέλαμε η γραμμή να μιλήσει λίγο με τον Bitossi. Δεν πρόκειται για εμάς, αλλά για τη συνεργασία. Το σύστημα στοίβαξης είναι κάτι που κάνουν πολύ, το οποίο είναι το πώς το κομμάτι κομμάτι συνενώθηκε. Ήταν μια πολύ διασκεδαστική διαδικασία. "

«Τόσο ο Δαβίδ όσο και εγώ είμαστε πραγματικά στις παραδόσεις και τους τεχνίτες και την τεχνική πτυχή όλων όσων κάνουμε», λέει ο Bauer Grung. Κοιτάζοντας γύρω από τον σχολαστικά λεπτομερή χώρο γεμάτο με δημιουργίες Quincoces-Dragò, είναι σαφές ότι το συναίσθημα σίγουρα αληθεύει.

«Η ιστορία τους είναι τόσο πλούσια», λέει ο Bauer Grung στο AD PRO του Bitossi. «Υπάρχουν πολλοί διαφορετικοί σχεδιαστές με τους οποίους συνεργάστηκαν. Δεν είναι μόνο κεραμική, είναι πραγματικά εκπληκτική. "

Φωτογραφία: Mattia Greghi
instagram story viewer