Η Malene Barnett εξερευνά ένα νέο μέσο για να εμπνεύσει τη δημιουργικότητα

Γνωστή για τα χαλιά και τα υφάσματα, η Malene Barnett ήθελε μια δημιουργική πρόκληση. Έτσι ξεκίνησε μια κατοικία κεραμικής

Πριν από λίγα χρόνια, Μάλεν Μπάρνετ, που είχε επιτυχία με τις συλλογές υφασμάτων και κουβερτών της, άρχισε να αισθάνεται δημιουργικά. «Είμαι καλλιτέχνης, πρώτα απ 'όλα», λέει ο Barnett, ο οποίος σπούδασε τέχνη στο SUNY Purchase προτού μεταφερθεί στο FIT και εγκατασταθεί στον σχεδιασμό υφασμάτων και επιφανειών, το οποίο απέδειξε τη βάση μιας 20ετούς καριέρας. «Και είχε φτάσει σε σημείο όπου μεταφράζω το όραμα άλλων ανθρώπων με τα χαλιά. Ήθελα να επαναφέρω το όραμά μου. "

Επιπλέον, συνεχίζει: «Ήμουν πρόθυμος να αγγίξω κάτι. Ήθελα να επιστρέψω κατασκευή.«Λοιπόν, κάποιος θα ήταν σκληρός για να βρει ένα καλύτερο παράδειγμα τέτοιας πρακτικής δημιουργικότητας από το πού βρίσκεται ο Μπάρνετ όταν την επισκέπτομαι χιονισμένο απόγευμα τον περασμένο μήνα: αγκώνες βαθιά σε πηλό σε ένα ηλιόλουστο δωμάτιο στον δεύτερο όροφο στο Greenwich House Pottery, όπου μόλις ολοκληρώνει διαμονή καλλιτέχνη.

Η μετάβαση του Μπάρνετ από τον εργαζόμενο σχεδιαστή υφασμάτων σε κάτοικο κεραμικών ξεκίνησε με ένα είδος ενδοσκόπησης αξιολόγηση. "Πιστεύω ότι έχω καθοδήγηση, γι 'αυτό έφτασα σε έναν σύμβουλο για να με βοηθήσει να επανατοποθετήσω την επωνυμία" λέει. Μετά από μερικές συνομιλίες με Candor Branding's Η Jasmine Takanikos, θυμάται ο Barnett, "επέστρεψε και είπε," Είσαι καλλιτέχνης. " Είπα, "το ξέρω." Είπε, «Όχι, αλλά πρέπει να τοποθετήσετε τον εαυτό σας ως καλλιτέχνη». Έτσι είπα ΟΚ. Μου είπε να αρχίσω να ζωγραφίζω, να ζωγραφίζω. Αρχικά, άρχισα να σχεδιάζω το iPad, γιατί αυτό έκανα με τα χαλιά. Μετά από λίγο, η Jasmine είπε: «Θέλω να βγείτε από τον υπολογιστή. Απλά ξεκινήστε να ζωγραφίζετε. "

Αλλά ο Μπάρνετ ήθελε να σπρώξει το φάκελο πέρα ​​από αυτό που γνώριζε. "Ζωγραφίζω από τότε που ήμουν οκτώ ετών", λέει. "Σκέφτηκα, θα έπρεπε να πάρω μαθήματα σε κάτι που δεν θα δοκιμάσω ποτέ ξανά. Έτσι πήρα μαθήματα κεραμικής. Ήταν χύτευση, και δεν μου άρεσε, αλλά ο δάσκαλός μου είπε, «Νομίζω ότι θα θέλατε να χτίζετε χέρι». Δοκίμασα μια άλλη τάξη. Και ένας άλλος. Μετά από λίγο, υπήρχε μια σύνδεση. Κάθε βράδυ πηγαίνω στο σπίτι, πηγαίνω στο διαδίκτυο για να δω διάφορα κεραμικά, να εγγραφώ σε περιοδικά. Δεν μπορούσα να σταματήσω να το σκέφτομαι. "

Άρχισε να διαβάζει ολοένα και περισσότερο, βλέποντας βίντεο και εγγραφεί σε εκδηλώσεις, με κίνητρο την έντονη αίσθηση της κοινότητας που περιβάλλει το μέσο ("Ξέρετε πόσες συμβάσεις από πηλό υπάρχουν ;!").

Τελικά, αφού ο Barnett είναι η σπάνια φυλή δημιουργικού που φαίνεται να διαθέτει καλλιτεχνικό όραμα και Στοχαστικός ρεαλισμός σε ισότιμη κλίμακα, ξεκίνησε να καθορίζει ένα σχέδιο που βασίζεται στην έρευνα και ιστορία.

"Κοίταξα τους διάσημους γλύπτες της Αφρικής - Edmonia Lewis, Augusta Savage - αυτοί είναι άνθρωποι που σπούδασα στην αφρικανική αμερικανική ιστορία τέχνης στο κολέγιο", λέει ο Barnett. "Σκέφτηκα, επιτρέψτε μου να κοιτάξω τα μονοπάτια αυτών των ανθρώπων. Η Edmonia Lewis πήγε στην Ιταλία, πήγε στην Pietrasanta, γλυπτική μάρμαρο. Αυτό ήταν το 1800. Μια μαύρη γυναίκα που χαράζει; Ήμουν σαν, θέλω να ακολουθήσω αυτό το μονοπάτι! "

Έτσι, απλά, το έκανε. Περίπου την ίδια στιγμή έκανε εγγραφή για ένα μάθημα με Sculpt Ιταλία Στην Τοσκάνη, ο Barnett υπέβαλε αίτηση για το πρόγραμμα στο Greenwich House, το οποίο είναι ανοιχτό σε όλους τους καλλιτέχνες ή τους σχεδιαστές που ενδιαφέρονται να εργαστούν με πηλό. Λίγο πριν κατευθυνθεί στο εξωτερικό, ανακάλυψε ότι είχε πάρει την κατοικία.

Με ενθάρρυνση από τη νέα της εμπειρία, η Barnett προσπάθησε να δημιουργήσει ένα σύνολο εργασιών στο Greenwich House που παντρεύεται τον πειραματισμό και την ιστορική αναφορά. "Το επίκεντρο αυτής της κατοικίας είναι η δημιουργία 25 σκαφών που βασίζονται στις διακοσμήσεις σπιτιών των ανθρώπων της Kassena, στο βόρειο τμήμα της Γκάνας", μου λέει ο Barnett. "Κοιτάζω πώς χρησιμοποιούν τα σπίτια τους όχι μόνο ως χώρο για ύπνο και καθημερινή ζωή, αλλά για έναν χώρο διακοσμημένο με μοτίβα νοήματος. Επέλεξα να το μεταφράσω σε αγγεία. "

Το Kassena είναι γνωστό για τις κατασκευές λάσπης που μοιάζουν με γραφικά - συχνά ασπρόμαυρα - σχέδια, μια πρακτική που ο Barnett ανακάλυψε για πρώτη φορά στο Margaret Courtney-Clarke's Αφρικανικός καμβάς: Η τέχνη των γυναικών της Δυτικής Αφρικής το 1990. Κοιτάζοντας να διοχετεύσει το Kassena τόσο με μοτίβο όσο και με τεχνική, ο Barnett χτίζει κυρίως με το χέρι, χρησιμοποιώντας, το πολύ, ένα ή δύο εργαλεία για τη διαμόρφωση του πηλού. Αποφεύγει επίσης σκίτσα υπέρ του πειραματισμού. "Όλα είναι διαισθητικά", λέει για τη διαδικασία.

Όπως το Kassena, ο Barnett επέλεξε να επικεντρωθεί σε μια περιορισμένη παλέτα, επιλέγοντας αντ 'αυτού να επισημάνει μοτίβο και υφή. "Με κεραμικά, έχετε τόσα πολλά χρώματα, μπορείτε να κατακλύζεστε", λέει. "Η υφή είναι αυτό που είναι σημαντικό για μένα. Προερχόμενος από χαλί, το οποίο είναι απτό, ήθελα μια παρόμοια εμπειρία. "Ο Barnett χρησιμοποιεί έναν συνδυασμό σκάλισμα, ένθετο και ολίσθηση για να δημιουργήσει μοτίβο - το οποίο είναι σχεδόν πάντα τρισδιάστατο.

"Κάθε φορά που νομίζω ότι θα διατηρήσω ένα απαλό και απλό χρώμα, δεν θα συμβεί ποτέ", γελάει. Αυτό είναι μόνο μέρος της υπογραφής μου τώρα, υποθέτω. Ο πηλός προορίζεται για χειρισμό, ωστόσο το χέρι σας το αγγίζει. "

Όσον αφορά το μέλλον της επιχείρησης ταπήτων, η Barnett τονίζει: «Λατρεύω τα χαλιά και δεν απομακρύνομαι από τα χαλιά. Βλέπω πώς τα κεραμικά και τα χαλιά μπορούν να λειτουργούν μαζί. "Σε τελική ανάλυση, λέει," είναι απλώς μια άλλη επιφάνεια. "

Κάντε κλικ για να περιηγηθείτε στον προσωρινό χώρο του Barnett στο Greenwich House Pottery.


Ο Μπάρνετ χαράζει ένα μοτίβο. «Σπούδασα επιφανειακό σχεδιασμό και αυτό ισχύει πραγματικά για οποιαδήποτε επιφάνεια», λέει για την αλλαγή του μέσου. "Ο πηλός είναι τώρα η επιφάνειά μου, ο καμβάς μου. Αυτό που έκανα είναι να χρησιμοποιήσω το φόντο μου ως σχεδιαστής επιφανειών σε πηλό. Είναι πραγματικά η ίδια τεχνική, εκτός από το ότι μπορώ να το διαμορφώσω. "


instagram story viewer