Η Elizabeth Diller θέλει τους μελλοντικούς αρχιτέκτονες μας να "αμφιβάλλουν για όλα όσα πίστευαν ότι γνώριζαν για την αρχιτεκτονική"

Ο αυτοαποκαλούμενος «εξωτερικός» αρχιτέκτονας και συνεργάτης του Diller Scofidio + Renfro δίνει ΕΝΑ Δ μια ματιά στην πρακτική και τη διαδικασία της

«Όταν αποφοίτησα από το σχολείο αρχιτεκτονικής [στο The Cooper Union], δεν ήταν ποτέ με την πρόθεση να γίνω αρχιτέκτονας. Ήθελα να δουλέψω στο διάστημα », λέει η αυτοαποκαλούμενη« εξωτερική »αρχιτέκτονας Elizabeth Diller, η οποία έχει επίσης υπόβαθρο στην τέχνη. Ως η μόνη γυναίκα συνεργάτης στην εταιρεία AD100 με έδρα τη Νέα Υόρκη Diller Scofidio + Renfro, είναι πλέον μια από τις κορυφαίες γυναίκες στην αρχιτεκτονική, διεθνώς. «Νομίζω ότι είμαι δικαιούχος του γυναικείου κινήματος, ενώ δεν χρειάστηκα να κάνω το βαρύ ανυψωτικό», παραδέχεται. «Ήμουν σε θέση να ξεκινήσω τη δική μου πρακτική, με τον Ric [Scofidio], αλλά σίγουρα θεωρήσαμε ως αποκλεισμένους επειδή κάναμε ανεξάρτητα έργα τέχνης». Το δίδυμο σύζυγος και η σύζυγος δεν με νοιάζονταν επίσης πολύ, ωστόσο, ότι τόσο οι κλάδοι της τέχνης όσο και της αρχιτεκτονικής τους θεωρούσαν εξωτερικούς και σήμερα, η Diller έχει κρατήσει πιστή στις επαναστατικές της ρίζες, δηλώνοντας, «Είμαστε ακόμη πιο τολμηροί και πιο τρελοί από πριν."

Πρόκειται να ανοίξει τον Απρίλιο, το The Shed, στη νεότερη γειτονιά της Νέας Υόρκης, το Hudson Yards και συνδέθηκε με το υπερυψωμένο πάρκο High Line, είναι ένα πολιτιστικό κέντρο με συνημμένο πύργο από τους Diller Scofidio + Renfro, επικεφαλής αρχιτέκτονας και Rockwell Group, που συνεργάζεται αρχιτέκτονας.

Φωτογραφία: Brett Beyer

Δείχνει. Η εταιρεία της προωθήθηκε στη διεθνή φήμη για το σχεδιασμό της (με τον James Corner Field Operations και το AD100 Πιτ Ούντολφ) της High Line, ένα υπερυψωμένο δημόσιο πάρκο μήκους 1,5 μιλίων που φιδεύει στη δυτική πλευρά του Μανχάταν κατά μήκος μιας εγκαταλελειμμένης σιδηροδρομικής γραμμής. Από την ολοκλήρωση της πρώτης φάσης του αστικού πάρκου το 2009, οι εκδόσεις copycat εμφανίστηκαν σε αντιφρονούντα ο πλανήτης, η διαμάχη γύρω από το κίνητρο της εξευγενισμού της γειτονιάς συνεχίζεται και η φάση τέσσερα ολοκληρώνεται σύντομα. Το DS + R είναι πλέον ένα οικιακό όνομα και σχεδιάζει μερικά από τα πιο καινοτόμα (και, όπως αποδεικνύεται, αμφιλεγόμενα), πολιτιστικά έργα σε όλο τον κόσμο, συμπεριλαμβανομένων Το υπόστεγο και το Επέκταση Μουσείου Μοντέρνας Τέχνης, τόσο στη Νέα Υόρκη, όσο και στο Κέντρο Μουσικής του Λονδίνου.

Μια απόδοση δείχνει το νέο Μουσικό Κέντρο του Λονδίνου, σχεδιασμένο από την εταιρεία Diller Scofidio + Renfro με έδρα τη Νέα Υόρκη.

Παρά τις υψηλού προφίλ αρχιτεκτονικές προμήθειες, η Diller διατηρεί τις καλλιτεχνικές της ευαισθησίες και ανεξάρτητα έργα εξακολουθούν να αποτελούν μεγάλο μέρος του ρεπερτορίου της εταιρείας. Αυτό το περασμένο καλοκαίρι, παρήγαγε Η Όπερα Mile-Long κατά μήκος της προαναφερθείσας High Line, με παράσταση 1.000 τραγουδιστών με μουσική του David Lang. «Το θεωρώ πολύ κοντά στο Gesamtkunstwerk όπως έχω έρθει ποτέ», χαίρεται. «Είναι μια συνείδηση ​​που έχουμε ως crossover άνθρωποι - δεν θα έλεγα συγκεκριμένα καλλιτέχνες ή αρχιτέκτονες, αλλά μια συνείδηση ​​που χώρο στην πόλη και τις επιδόσεις και τις καθημερινές και κοιτάζοντας τον μέσα από έναν διαφορετικό φακό και συνδυάζοντας όλα αυτά για να παράγουν ένα εμπειρία."

Μια απόδοση του εξωτερικού του διευρυμένου Μουσείου Μοντέρνας Τέχνης στη Νέα Υόρκη, σχεδιασμένο από τον Diller Scofidio + Renfro και πρόκειται να ανοίξει φέτος.

Εικόνα: Ευγενική προσφορά του DS + R

Είναι ένα τέτοιο είδος νοοτροπίας που ο Diller προσπάθησε να μεταδώσει και στην επόμενη γενιά αρχιτεκτόνων. Ως εκπαιδευτική από τη δεκαετία του 1980, δεν έχει δει την ισορροπία μεταξύ των φύλων στην αρχιτεκτονική τα τελευταία χρόνια. Ωστόσο, εκτός της ακαδημαϊκής κοινότητας, οι γυναίκες συχνά χάνονται κατά μήκος του αγωγού έως το αρχικό επίπεδο. Πέρα από την εκτέλεση μιας πρακτικής ευαίσθητης σε αρχιτέκτονες που ξεκινούν και μεγαλώνουν οικογένειες, έχοντας επίγνωση της ισότητας των αμοιβών και των ευκαιριών και της παροχής σημασία για την ψυχική υγεία, «προσπαθεί να δώσει ένα παράδειγμα παθιασμένη με το έργο σε διαφορετικές κλίμακες και σε διαφορετικά μέσα», λέει, «είναι ριψοκίνδυνος."

Επί του παρόντος, καθηγήτρια στο Princeton, εξηγεί: «Μου αρέσει να διδάσκω όχι ό, τι ξέρω, αλλά τι δεν ξέρω... . Αυτό που θέλω να μεταδώσω στους μαθητές είναι αυτή η πιθανότητα να μην είστε εκεί για να λάβετε προγράμματα χειροκίνητης λήψης κάποιου άλλου: Εσείς μπορείτε να τα φτιάξετε μόνοι σας. " Σταματά για το αποτέλεσμα και μετά γελάει: «Απλώς θέλω απλώς να αποσταθεροποιήσω τους μαθητές και να τα βάλω μυαλά και να τους κάνουν να αμφιβάλλουν ό, τι νόμιζαν ότι γνώριζαν για την αρχιτεκτονική. " Και θα βγουν περισσότεροι διεπιστημονικοί στοχαστές από αυτό; «Ελπίζω», επιβεβαιώνει.

instagram story viewer