Το TEFAF Μάαστριχτ για άλλη μια φορά γοητεύει

Η μεγαλύτερη επανάληψη της Ευρωπαϊκής Έκθεσης Καλών Τεχνών εδώ και χρόνια παρουσίασε πολλά έργα blue-chip - και μπουκάλια Purell

Παρά το ξέσπασμα του κοροναϊού, και ως αποτέλεσμα μείωση 29% στην παρουσία της προεπισκόπησης της πρώτης ημέρας, πολλά πράγματα παρέμειναν τα ίδια στην έκδοση 2020 του Η Ευρωπαϊκή Έκθεση Καλών Τεχνών, ή TEFAF, στο Μάαστριχτ - η πιο διάσημη έκθεση τέχνης και αντίκες στον κόσμο, όπου επιμελητές μουσείων καθώς και συλλέκτες blue-chip καταδιώκουν τα φαινόμενα μίλια διαδρόμων στο συνέδριο του MECC Μάαστριχτ κέντρο. Αν και η σαμπάνια μπορεί να ρέει και τα ορεκτικά μπορούν να περάσουν στην 33η ετήσια επανάληψη της έκθεσης, η οποία διαρκεί έως τις 12 Μαρτίου, «Αυτό δεν είναι κοινωνικό», λέει η Suzanne Demisch της γκαλερί του Μανχάταν Ντέμις Ντάντ. «Δεν υπάρχει μεγάλο δείπνο και πάρτι. Είναι δουλειά, είναι σοβαρό και αφορά συλλέκτες. "

Οι θρυλικές ανθοσυνθέσεις της TEFAF - είναι η Ολλανδία, εν τέλει - ήταν εκθαμβωτικές, συμπεριλαμβανομένου του γιγαντιαίου ουρανού κουλοχέρηδες στην είσοδο, καθένα γεμάτο με φρέσκα λουλούδια και φτιαγμένα με τέτοιο τρόπο ώστε να ήταν selfie υποχρεωτικός. Οι στρείδια που έκαναν βόλτες περιπλανήθηκαν στο σόου, ρίχνοντας τα φρέσκα προϊόντα τους για ευχαριστημένους επισκέπτες. Τα Masterworks τράβηξαν τα μάτια όλων, συμπεριλαμβανομένης μιας ζωγραφικής του 1884 Vincent Van Gogh μιας αγροικίας που ο Βρετανός έμπορος

Σάιμον Ντίκινσον πωλήθηκε τη Δευτέρα για περίπου 17.191.125 $. Αν χάσατε αυτόν τον αξιοσημείωτο θησαυρό, Caylus προσφέρει ένα πορτρέτο του 1798–99 Francisco Goya του βασιλικού κεντήματος Don Juan López de Robredo που θα σας επιστρέψει περίπου 7.447.992 $. Αυτοί δεν ήταν οι μόνοι θησαυροί εκατομμυρίων δολαρίων που τραβούν τα μάτια, αλλά ήταν από τους πιο εξέχοντες.

Τα υπερβολικά περίπτερα ήταν σε αφθονία, θεωρήθηκαν ως έργα τέχνης από μόνα τους Tomasso Brothers ’ Σοφίτα, τοίχου από κόντρα πλακέ που τοποθετεί κλασικές μαρμάρινες προτομές πάνω από σκουριά μεταλλικά ντουλάπια Christophe de Quenétain's ανάπτυξη κυριολεκτικών τόνων μαρμάρου και πορφυρίτη για να δημιουργήσει μια ατμόσφαιρα που μοιάζει με τις Βερσαλλίες. Στη συνέχεια, υπήρχε ο Röbbig München, οι ειδικοί του Μόναχου στην αριστοκρατική επίπλωση του 18ου αιώνα και το folderol, όπου ένα σαλόνι αρχαίου ρυθμού που δανείστηκε από Féau et Cie- οι επιφανείς προμηθευτές ιστορικών ποδηλάτων, που είχαν τη δική τους στάση - εντάχθηκαν σε ένα νεοκλασικό μάρμαρο μανδύα που βγήκε από το ίδιο ξενοδοχείο στο Παρίσι, με το κατάστημα ναυαρχίδας του Ralph Lauren καταλαμβάνει. Όλο το σκηνικό του Röbbig που έλειπε ήταν η Madame de Pompadour που έπαιζε duchesse brisée.

Οι συλλέκτες ήταν σε ισχύ - ανάμεσά τους η Katharine Rayner, η Ατλάντα κληρονόμος των επικοινωνιών, ο οποίος, στο Ντίκινσον, σκεφτόταν μια άποψη του Γιόβαν Πάολο Πανίνι του 1734 για το Πάνθεον στη Ρώμη - αν και, βεβαίως, όχι τόσο πολλές όσο πριν. «Μέχρι που ο κοροναϊός έφτασε στο κεφάλι του, δεν θα μπορούσες να πάρεις το ιδιωτικό σου τζετ στο αεροδρόμιο του Μάαστριχτ, επειδή ήταν τόσο γεμάτο», λέει ο έμπορος του Μανχάταν, Adam Williams ένας από τους αντιπροσώπους με ένα μεγάλο έργο: μια ηρωική αναλογία και εντυπωσιακά αιματηρή Henrick ter Brugghen του σταυρωμένου Χριστού, με ημερομηνία 1624–25 και τιμή $6,760,072. «Δεν θα έδειχνα κάτι τέτοιο στη Νέα Υόρκη, γιατί οι Αμερικανοί συλλέκτες δεν θα το καταλάβαιναν», πρόσθεσε, σημειώνοντας ότι το Μητροπολιτικό Μουσείο Τέχνης κατέχει μια έκδοση του ίδιου θέματος από τον ίδιο καλλιτέχνη. «Σοβαροί Ευρωπαίοι όμως.»

Σοβαρό, ίσως, αλλά όλοι φαινόταν να έχουν ένα συγκεκριμένο επίπεδο χιούμορ. (Την ώρα του Τύπου, η ιταλική κυβέρνηση μόλις έκλεισε ολόκληρη τη χώρα.) Αν και πολλοί συμμετέχοντες προχώρησε και χειραψία, παρά τις εντολές του κοροναϊού, άλλοι χαιρέτησαν ο ένας τον άλλον χτυπώντας αγκώνες; εξυπνάδες το ονόμασαν TEFAF Tap. Τα φιλιά του αέρα εμφανίστηκαν σε μεγάλη απόσταση και συχνά με κωμικές αντιδράσεις. Ένας συλλέκτης soignée αντιμετώπισε τα θέματα χειραψίας φορώντας μακριά μαύρα γάντια, ενώ κάθε περίπτερο φάνηκε να έχει έτοιμο ένα μπουκάλι Purell. Επιμελητές από πολλά αμερικανικά μουσεία υποκλίθηκαν να επισκεφθούν το TEFAF φέτος λόγω της κρίσης στην υγεία. Οι Αμερικανοί συντάκτες ήταν επίσης σε μειωμένο αριθμό, καθώς αρκετοί εκδότες συμβούλευαν τους υπαλλήλους να μην κάνουν διεθνή ταξίδια. Δύο αμερικανοί έμποροι και μία γκαλερί στο Παρίσι υποκλίθηκαν επίσης, οι άδειοι θάλαμοι τους, κάπως απεχθής, απλώς έκλεισε, βαμμένο σκούρο χρώμα, και τόνισε με τραπέζια που ήταν γεμάτα με μπουκέτα λουλούδια.

Από τη θετική πλευρά, το TEFAF Μάαστριχτ 2020 ήταν το μεγαλύτερο TEFAF τα τελευταία χρόνια, με περισσότερα από 280 διεθνή έμποροι από 22 χώρες, συμπεριλαμβανομένων συνολικά 25 νέων εκθετών, αρκετές από τις οποίες έγιναν δεκτές στο σχεδιασμό Ενότητα. «Αυτό κάνει το τμήμα σχεδίασης να υπερδιπλασιάζει το συνηθισμένο μέγεθος», λέει η Suzanne Demisch, προσθέτοντας, «Είναι τεράστια διαφορά να έχουμε περισσότερες περιόδους και τα στυλ που αντιπροσωπεύονται. " Παρά τον κορανοϊό, αυτή και άλλοι επεσήμαναν, οι κόκκινες κουκίδες πώλησης εμφανίστηκαν εδώ, εκεί και παντού - και αυτό περιλαμβάνει ένα στο περίπτερο του Demisch Danant, προειδοποιώντας τους περαστικούς ότι ένα πανέμορφο μπουντουάρ που έγινε το 1962 από τον René-Jean Caillette βρήκε ένα Σπίτι. Εάν το φετινό TEFAF Μάαστριχτ είναι οποιαδήποτε ένδειξη, οι γνώστες θα παραμείνουν αδιάφοροι, ανεξάρτητα από την πρόκληση. Ενεργοποιήστε λοιπόν το Learjet, κατευθυνθείτε προς το αεροδρόμιο Μάαστριχτ Άαχεν και δείτε τις καλύτερες στιγμές στο TEFAF παρακάτω.

Οι πολυθρόνες από μαυρόνη Μπλουζέρ & Υιοί.

Φωτογραφία: Ευγενική προσφορά του H. Μπλουζέρ & Υιοί

Η. Μπλουζέρ & Υιοί

«Ο Γουίλιαμ Μπέκφορντ ήταν ένας εξαιρετικός άντρας, ένας από τους σημαντικούς συλλέκτες-προστάτες τον 19ο αιώνα», λέει ο Μάρτιν Λέβι του Η. Μπλουζέρ & Υιοί, οι έμποροι του Λονδίνου που ιδρύθηκαν από τον παππού του το 1884. Έτσι, όταν στα χέρια του Levy έπεσαν πολλά αντικείμενα που ανήκαν στον Beckford, συμπεριλαμβανομένου ενός ζεύγους μαονιού 1820 πολυθρόνες (97.448 $), τίποτα δεν θα έκανε παρά να χαιρετίσει τον Μπέκφορντ και τις σύγχρονες αισθητικές όπως ο σχεδιαστής Thomas Ελπίδα. Οι πολυθρόνες curule, που είχαν προηγουμένως εκφραστεί στο Bard Graduate Center της Νέας Υόρκης και η Dulwich Gallery στο Λονδίνο, είναι επενδυμένες με «παλιό αλλά όχι πρωτότυπο κόκκινο δέρμα», μου είπε ο Levy. «Την εποχή του Μπέκφορντ, τα έγγραφα δείχνουν ότι ήταν καλυμμένα με περισσότερο,» ένα ραβδωτό ύφασμα από βαμβάκι ή μαλλί.

Lilla Tabasso's Μπουμπούνας.

Φωτογραφία: Roberto Marossi

Piva & C.

Λέγεται Prosaically Μπουμπούνας, το λυρικό γλυπτό λουλουδιών του 2019 από τη βιολόγο του Μιλάνου και τη σχεδιαστή Lilla Tabasso προκαλεί λίγο λιβάδι μέσα από τα μέσα από γυαλί Murano, σκυρόδεμα και σκόνη γυαλιού. Με τιμή 22.953 $, μπορείτε να το βρείτε στη διεύθυνση Piva & C..

Ο αστρολογικός γραμματέας του Menno Hoencamp.

Φωτογραφία: Ευγενική προσφορά του Metink & Roest

Metink & Roest

«Δεν έχουμε ξαναδεί τέτοια επίπλωση», δήλωσε η εκπρόσωπος της γκαλερί, Annetje Timp, για έναν συνδυασμό σύγχρονου ρολογιού και γραμματέα στο Metink & Roest's. Κατασκευασμένο στη Βενετία το 1800, διαθέτει ένα γραφείο παρακάτω και ένα αστρονομικό ρολόι εκκρεμών, υπογεγραμμένο από τον ωρολογοποιό Gio Batta Zugno, παραπάνω, με τα ουράνια σώματα που σχεδιάστηκαν στο πίσω μέρος του γυαλιού από τον καλλιτέχνη Pietro di Scattaglia. Το εκκρεμές είναι κρυμμένο μέσα στο γραφείο, περικοπές στο πίσω μέρος των συρταριών επιτρέποντάς του να περιστρέφεται εμπρός και πίσω, ρυθμίζοντας την ώρα, την ημερομηνία και τις θέσεις των αστερισμών. Η τιμή του είναι 171.983 $.

Στο περίπτερο Burzio, το πορτρέτο του Giuseppe Maria Bonzanigo μπορεί να ρίξει μια ματιά σε ένα διαστημικό διαμέρισμα.

Φωτογραφία: Ευγενική προσφορά του Burzio

Μπουρτζιό

«Αυτό είναι το μόνο πράγμα που δεν θα ήθελα να πουλήσω, αλλά, πρέπει να το κάνω», λέει ο έμπορος του Λονδίνου Λούκα Μπέρτζιο. Αυτό θα ήταν ένα εξαιρετικό αυτοπροσωπογραφία του 1786 της τούρνερης κύριας κατασκευαστής γραφείων Giuseppe Maria Bonzanigo (1745-1820), η οποία έγινε ο επίσημος γλύπτης του βασιλιά της Σαρδηνίας. Με διαστάσεις 24,75 ίντσες κατά 23,25 ίντσες, διατίθεται στα 741,009 $ και απεικονίζει το θαυμασμένο Bonzanigo στο προφίλ, περιτριγυρισμένο από πορτρέτα του καλλιτεχνικού του σύγχρονοι - αρχιτέκτονες, ζωγράφοι και τα παρόμοια - καθώς και κλασικά μοτίβα, όλα χαραγμένα από το χέρι του Bonzanigo από ξύλο φρούτων, καρυδιάς, τουλίπας και ασβέστη.

Το ρολόι με άρμα χάλκινο στο Richard Redding Antiques.

Φωτογραφία: Mathieu Ferrier

Richard Redding Αντίκες

"Αυτό θα φτιάχτηκε για κάποιον εξαιρετικά πλούσιο, με ένα παλάτι και όχι με ένα διαμέρισμα", Eveline Meeuwse της Ελβετίας Richard Redding Αντίκες εξήγησε για ένα μεγαλοπρεπές ρολόι με άρμα χαλκού (326.151 $) που δημιουργήθηκε γύρω στο 1800 από τον Jean-Simon Deverberie, έναν Mazt bronzier. Ο Απόλλωνας, ο Έλληνας θεός που συνδέεται με το πέρασμα του ήλιου, κρατά μια λύρα και το όχημά του βοηθούσε από τον Έρως, τραβιέται από δύο πνευστά άλογα, ενώ ο χρόνος διατηρείται από το ρολόι που έχει ρυθμιστεί σε ένα ρόδα.

Μια ματιά στις προσφορές της Galerie Flore.

Φωτογραφία: Ευγενική προσφορά του Galerie Flore

Γκαλερί Φλόρε

"Αγαπούσε την Ινδία και το chinoiserie - είχε chinoiserie παντού." Λέει λοιπόν η Sophie Hasaerts των Βρυξελλών Γκαλερί Φλόρε καθώς δείχνει τρία γερμανικά πάνελ Savonnerie με τη φανταστική κινεζική γεύση που έγινε γύρω στο 1758 για τον Clemens August von Wittelsbach, πρίγκιπα-εκλέκτη της Βαυαρίας (1700–1761). Εννέα πάνελ δημιουργήθηκαν για το βασιλικό Schloss Augustusburg, αλλά αυτό το τρίο τελικά κατέληξε στα χέρια του μεγάλου διακοσμητή και συλλέκτη Belle Époque, Georges Hoentschel, ο οποίος τους ανήκε μέχρι το θάνατό του το 1919. Τα πάνελ έχουν μέγεθος 157,5 ίντσες κατά 40,2 ίντσες και πωλούνται για 433.638 $.

Η προτομή της τερακότας από τον Gaetano Merchi.

Φωτογραφία: Ευγενική προσφορά των Bacarelli και Botticelli

Bacarelli & Botticelli

Η επιχείρηση μπροστά και το πάρτι στο πίσω μέρος θα ήταν η πιο ακριβής περιγραφή μιας εκφραστικής προτομής 1783 terra-cotta από τον Gaetano Ο Merchi, ένας Ιταλός γλύπτης που είχε μεγάλη επιτυχία στην Αγία Πετρούπολη και το Παρίσι πριν γίνει αγαπημένος του ισπανικού δικαστηρίου στο 1790. Το κομμωτήριο του περήφανου νεαρού άνδρα κυρτώνεται τέλεια στο πρόσωπό του, ενώ στο πίσω μέρος, τα μαλλιά του ρέουν ανεμπόδιστα πέρα ​​από τους ώμους του. Παλαιότερα ανήκε στον Ιταλό-Κουβανό ιστορικό τέχνης Alvaro Gonzàlez-Palacios, η προτομή εμφανίζεται από τους εμπόρους της Φλωρεντίας Bacarelli & Botticelli και διατίθεται στα 54.807 $.

Το πανύψηλο κεντρικό τεμάχιο στο Galerie Neuse.

Φωτογραφία: Ευγενική προσφορά της Galerie Neuse

Galerie Neuse

«Αυτό λέει τόσες πολλές ιστορίες», εξηγεί ο Marcus Rädecke για ένα πανύψηλο κεντρικό τεμάχιο — φανταστείτε ένα καμπαναριό γοτθικού καθεδρικού ναού που είναι μικροσκοπικό για επιτραπέζια χρήση - αυτό είναι ένα αστέρι Galerie Neuse. Με τιμή 1.371.312 $, έγινε περίπου το 1892–93, την εποχή που το ζευγάρι με έδρα το Μόναχο που είχε παραγγείλει, ο πρίγκιπας Λεόπολντ της Βαυαρίας και η σύζυγός του, η Αρχιδάκης Γκιζέλα της Αυστρίας, γιόρτασαν τον 20ο γάμο τους επέτειος. Ο καλλιτέχνης Fritz von Miller το σχεδίασε ως ένα ακιδωτό σιντριβάνι από κρύσταλλο, χρυσό, χαλκό και ημιπολύτιμους λίθους που εκτείνονται σε ύψος πάνω από τρία πόδια. Είναι διακοσμημένο με κάθε είδους εμβλήματα και διακοσμήσεις που συμβολίζουν τα μέλη της οικογένειας και την οικογένεια ιδιότητες, καθώς και σμαλτωμένα γοητεία που αντιπροσωπεύουν μεγάλες πόλεις που σχετίζονται με το Wittelsbach και Οι φυλές του Habsburg.

Η ζωγραφική Giacomo Balla στο Mazzoleni.

Φωτογραφία: Ευγενική προσφορά του Mazzoleni

Μαζολένι

Μερικά από τα τοπία του φουτουριστικού ζωγράφου Giacomo Balla «εκτελούνται σε παστέλ, αλλά αυτό είναι ιδιαίτερα όμορφο γιατί είναι φτιαγμένο από πορτοκάλια και ροζ, "λέει ο διευθυντής πωλήσεων Thérence de Matharel για το λάδι σε καμβά του 1919 παράδειγμα στο Μαζολένι. Ο καλλιτέχνης γοητεύτηκε από την απεικόνιση της ταχύτητας και της κίνησης, εξ ου και οι συχνές εξερευνήσεις του με ιστιοφόρα σε ψιλές θάλασσες. Με τίτλο Linee Forza di Mare — Ρόουζ (κυριολεκτικά «Sea Force Lines — Pink»), αυτός ο πίνακας που κρατούσε για τον εαυτό του, τον έδειξε και το όμορφα ζωγραφισμένο στο χέρι πλαίσιο, στο σπίτι του στη Ρώμη. Η τιμή του είναι 1.257.432 $, συν ΦΠΑ.

Galerie Michael Haas

Κεραμικό 2010 του Ολλανδού καλλιτέχνη Carolein Smit Grosser Reliquienschadël ("Big Relic Skull") είναι το επίκεντρο του Βερολίνου Galerie Michael Haas. Το μεγάλο κρανίο είναι γεμάτο με στέμμα και φαινομενικά ενσωματωμένο με πολύτιμους λίθους, αντλώντας από τις παραδόσεις των λειψάνων, των αγίων κατακόμβων και των ζωγραφιών vanitas. Η τιμή του είναι 27.430 $ συν ΦΠΑ.

Ένα πανοραμικό τοπίο με τον Άγιο Χριστόφορο που μεταφέρει το παιδί του Χριστού

Φωτογραφία: Ευγενική προσφορά του Bob Haboldt

Μπομπ Χάμπολντ

Ο έμπορος-γνώστης του Μπομπ Χάμπολντ για τα περίεργα και αξιοσημείωτα έργα τέχνης τον τράβηξε να προβληθεί Ένα πανοραμικό τοπίο με τον Άγιο Χριστόφορο που μεταφέρει το Χριστό παιδί, ένα έργο γύρω στο 1510-20 του σημαντικού καλλιτέχνη της Αμβέρσας Joachim Patinir και του στούντιο του. Μυστηριώδης, ακόμη και τρομακτική, η μπλε αποχρώσεις έχει μια πανοραμική θέα, ένα αγαπημένο φαινόμενο Patinir, ενός ευρέως, μη αναγνωρίσιμου τοπίου, εδώ με ο άγιος που μεταφέρει το μωρό Ιησού από το ένα ακρωτήριο στο άλλο, ένα επίπονο ταξίδι που είχε ως αποτέλεσμα ο μάρτυρας να γίνει ο προστάτης άγιος του ταξιδιώτες. Η τιμή του είναι 650.000 € / 742.430 $.

Η ζωγραφική του 79tienne Aubrey το 1779 Λα Τούρκ

Φωτογραφία: Ευγενική προσφορά του Adam Williams

Άνταμ Ουίλιαμς

«Ήταν ένα πολύ άτακτο κορίτσι», γκαλερί του Μανχάταν Άνταμ Ουίλιαμς λέει για το υποτιθέμενο θέμα της ζωγραφικής της Étienne Aubrey το 1779 La Turque, που προσφέρεται στα 485.335 $. Ντυμένος με μοντέρνα ρούχα οθωμανικού στιλ και ανακλινόμενα υποδηλώνει μαξιλάρια, πιστεύεται ότι η όμορφη νεαρή γυναίκα Να είναι η Rosalie Duthé (1748–1830), μια θρυλική ερωτοτροπή που μετέτρεψε τον αδερφό του Louis XVI, τον Comte d'Artois εραστές.

Galleria Carlo Virgilio & C.

«Στο TEFAF, ανακαλύπτετε πάντα πράγματα που δεν γνωρίζετε ποτέ», λέει ο Emmanuel DuCamp, διακεκριμένος Γάλλος μελετητής διακοσμητικών τεχνών, καθώς μπήκε στο Galleria Carlo Virgilio & C.'s σταθείτε σε μία από τις δύο ημέρες προεπισκόπησης της εκπομπής. Μεταξύ των αντικειμένων που γνώρισε τα θαυμαστά του μάτια ήταν μια ξυλογλυπτική του 1790 της πολυχρωμίας ενός αξιωματικού του Ο επαναστατικός στρατός της Αϊτής και μέλος του γαλλικού στρατού των Αντιλλών κατά τη διάρκεια της Αϊτής Επανάσταση. Τοποθετημένο σε μια πέτρινη βάση του 13ου αιώνα από μεταγενέστερο ιδιοκτήτη, η προτομή προσφέρεται έναντι 41.112 $.

Ο καναπές Louis Sognot

Φωτογραφία: Demisch Danant

Ντέμις Ντάντ

«Ο Louis Sognot σχεδίασε πολλά σε μπαστούνι, συνήθως πολύ κομψά κρεβάτια και καναπέδες», δήλωσε ο Stephane Danant του Ντέμις Ντάντ λέει για έναν πολυτελώς πολυτελή καναπέ με κεκλιμένη πλάτη που φτιάχτηκε γύρω στο 1954. Ωστόσο, πολλοί δεν έχουν επιβιώσει, «επειδή οι άνθρωποι τείνουν να τα χρησιμοποιούν ως έπιπλα κήπου. Μετά από 50 χρόνια στη βροχή, μπορείτε να φανταστείτε πόσο δύσκολο είναι να αποκατασταθούν σωστά. " Αυτό Για παράδειγμα, που βρέθηκε σε σχεδόν παρθένα κατάσταση που απαιτεί πολύ λίγα από την άποψη της φρεσκάδας, έχει τιμή $51,356.

Les Chasses de Compiègne στο Carolle Thibaut-Pomerantz

Φωτογραφία: Ευγενική προσφορά της Carolle Thibaut-Pomerantz

Carolle Thibaut-Pomerantz

Ειδικός ταπετσαρίας Carolle Thibaut-Pomerantz's Το περίπτερο κυριαρχείται από τέσσερα μεγάλα πάνελ ενός αριστούργημα papier peint: Les Chasses de Compiègne, τυπώθηκε γύρω στο 1812 από τον Jacquemart, ένα ζωντανό έργο που εντοπίζει κυνήγι στο διάσημο δάσος Compiègne κοντά στο Παρίσι. Είναι το μόνο γραφικό πανοραμικό που είναι γνωστό ότι σχεδιάστηκε από τη Γάλλο καλλιτέχνη Carle Vernet και ήταν τόσο μεγάλο θαυμασμένος από τον ανταγωνιστή του Jacquemart, Jean Zuber, ότι αγόρασε αυτό το ίδιο σετ και το εγκατέστησε στη δική του τραπεζαρία δωμάτιο. Μέχρι πρόσφατα, ήταν στα χέρια των απογόνων του Zuber. Τιμή κατόπιν αιτήματος.

instagram story viewer