Tres estilos de decoración antes impopulares se están fusionando en una gran tendencia de diseño

Hay muchos puntos en común entre maximalistas, grandmillennials y neo-victorianos

Los expertos en diseño son muy conscientes del atractivo perdurable de los estilos de decoración clásicos, pero una serie de artículos recientes parece poner un nuevo énfasis en ellos. Ayer, el New York Times agregó su voz a la conversación con una pieza que destaca la creciente prevalencia del estilo victoriano, particularmente dentro de los muebles para el hogar.

Sin embargo, Victoriana no es algo que incluso las personas mejor informadas y más conocedoras de la moda tengan un conocimiento firme. El estilo victoriano es pesado. Sus Sofás con marco de madera curvilínea oscura con un exceso de flores talladas y tapizadas. Sus telas moradas con motivos ornamentales que muestran un sentido distinto de horror vacui—O miedo al espacio vacío. En otras palabras, es todo contra lo que los modernistas que odian los adornos y sus antepasados ​​estaban tratando de luchar. No es exactamente William Morris y sus contemporáneos de Arts and Crafts, pero es el estilo del que nació su estética característica.

Pop-up de decoración de Gucci, en el Salone del Mobile de este año.

Foto: Cortesía de Gucci

Y, sin embargo, no es tan lineal. Los New York Timesartículo apunta al estudio de diseño británico Casa de Hackney como su ímpetu y ejemplo, al tiempo que cita la predilección de la compañía por todo lo relacionado con Morris. Hace unas semanas, House of Hackney abrió su primera sala de exposiciones en Nueva York, ubicada en el barrio Nolita de Manhattan. Instalado en las tres habitaciones traseras de Galería Elizabeth Street- un verdadero gabinete de curiosidades adyacente al amado y actualmente bajo coacción, Jardín de Elizabeth Street—Es el escenario perfecto para desplegar las telas y los revestimientos de paredes de la empresa.

El artículo se suma a un momento de más es más que se ha extendido rápidamente por toda la industria del diseño. Alison Levasseur, directora de interiores y jardines de ANUNCIO, señala cómo las referencias de decoración clásicas y completamente impregnadas han estado poblando las páginas de la revista últimamente. "Beata Heuman, ASH NYC, Rita Konig y Frances Merrill de Reath Design están impulsando un resurgimiento de interiores bonitos, felices, encantadores y ricos en personalidad", dice. "Los sellos distintivos de esta tendencia incluyen faldas, y muchas de ellas, como se ve en tapizados y lavabos de tocador; fundas tejidos estampados en capas; y muchos detalles anticuados ". El tocador de Beata Heuman, con fregadero con faldón, y Hotel Peter y Paul de ASH NYC, con su falda con volantes sobre una banqueta de cuadros de pasas, son dos de esos ejemplos que se han visto recientemente en ANUNCIO. Levasseur también cita papeles pintados gráficos, suelos pintados, almohadas recortadas y colchas estadounidenses antiguas como referencias visuales adicionales que gozan de una renovada popularidad.

El maximalismo, una manifestación particular de esta tendencia, parece estar experimentando una ola de atención iniciada casi en su totalidad por De GucciAlessandro Michele. Por supuesto, como bien saben los entusiastas del diseño, a las personas les gusta John Derian y Jonathan Adler han estado evitando durante mucho tiempo el tamborileo del minimalismo escandinavo, mientras Sasha Bikoff y De Voutsa George Venson se ha unido más recientemente a sus filas. Pero como tema de exposiciones de museos actuales y recién cerradas en Nueva York y Bostón, El maximalismo parece haber alcanzado un punto de inflexión al unirse al reconocible léxico cultural.

Y, sin embargo, parece haber surgido otra corriente subterránea. A principios de septiembre, Casa Hermosa publicó un artículo en el auge del estilo "Grandmillennial", un término acuñado por la escritora Emma Bazilian. Según Bazilian, un Grandmillennial es un joven aficionado a la decoración que publica en Instagram y le apasionan los chintzes florales. Parroquia hermana interiores y más. El Grandmillennial podría aborrecer algunos de los diseños psicodélicos de Michele en favor de los tradicionales e incluso Elementos de la era colonial, pero ella (o él) probablemente esté de acuerdo en que cuando se trata de patrones de tela, es más frecuente más.

Por muy tentador que sea ver la marea creciente de diseños victorianos como su propio movimiento aislado, tal vez esté inextricablemente entrelazado con estos otros factores cambiantes dentro del zeitgeist visual actual (que también, hasta hace poco, se han considerado generalmente impopular). Es probable que el mismo cliente que adora las almohadas Gucci y publica en Instagrams estampados descoloridos, aunque tony, también se sienta atraído por los muebles con flecos y los papeles pintados cubiertos de frondosas de House of Hackney. Los maximalistas, los grandmillennials y los victorianos de los últimos días podrían estar unidos por lo mismo: un amor constante por los patrones ricos y un caso de leve a severo de horror vacui.

Otro vistazo a la instalación de Gucci en la Semana del Diseño de Milán.

Foto: Cortesía de Gucci
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