Kuidas mälu ja ajalugu kokku tulid, et luua Alfonso Cuaróni roma

Räägib lavastuskunstnik Eugenio Caballero PKr kuidas ta kaevandas Mehhiko režissööri mineviku, et visuaalselt taastada 1970. aastate poliitiliselt lõhestatud, emotsionaalselt sunnitud Mehhiko

Mälestused, eriti meie lapsepõlvest, on täis emotsioone ja imestust. Kuid nii tihedalt kui me neist kinni hoiame, võivad need olla puudulikud ja ebatäiuslikud. Selline oli üks väljakutseid, kui kirjanik-lavastaja Alfonso Cuarón ja lavakunstnik Eugenio Caballero hakkas taastama Cuaróni lapsepõlve asukohti ja mikrokosmoseid Mehhikos oma seni isikupäraseima filmi jaoks, Roma, kinodes ja voogesitatakse nüüd Netflixis. Cuaróni kasvatanud naistele mõeldud südantlõhestav visuaalne armastuskiri järgib filmi Cleot (Yalitza Aparicio), perekonna roma keskklassi naabruses, kui ta liigub kodumaiste tülide ja sotsiaalse hierarhia vahel 1970ndad. Cuaróni visiooni realiseerimisel ei olnud kõige suuremaks takistuseks tegelikult komplektid ise asukohad või materjalide hankimine - pigem nägi see Cuaróni stsenaariumi alles nädal varem hakati tootma.

"See oli hoopis teistsugune protsess kui ükski teine ​​film," ütleb Caballero ja mõtiskleb selle loomise protsessi üle, mis ärataks Cuaróni mälestused ellu. "Alfonso oli kirjutanud ilusa stsenaariumi, kuid ta ei jaganud seda meeskonnaga. Ma mõtlesin, et ma lugesin seda ja olin ilmselt ainus, kes seda luges, kuid ma lugesin seda, kuid vaid üks või kaks nädalat enne, kui hakkasime tulistama. Kõik algas vestlustest, pikkade vestlustega pisiasjadest ja see oli omamoodi vastupidine inseneritegur sellele, mida me tavaliselt teeme. "

Kui nad romade naabruskonda ehitama hakkasid, oli detailide õigeks saamine omaette ülesanne, arvestades praegust Mehhiko osariiki, mis seda on teinud on läbi teinud palju poliitiliselt ja majanduslikult muutusi, kusjuures linnad ja riigid pöörasid kiiresti tähelepanu kaasaegsete kogukondade ja populatsioonid. Näiteks 1971. aastast mäletatud lapsepõlvekodu taastamiseks pidi Caballero leidma täiesti uue vara, kuna Cuaróni endine elukoht oli renoveeritud ja kapitaalselt remonditud. Maja, mille nad lõpuks leidsid, pidi lammutama, kuid vestluste kaudu Cuaróni ja tema perega suutis meeskond tükeldada koos perekonna mälestuste kujuline pilt, tuginedes suures osas vanadele fotodele - ehkki mitte neile, mida te arvate olevat võti. "Kui postitate või avaldate foto, tähendab see, et sellel on midagi [teie jaoks] erilist," ütleb Caballero. "Kuid peamiste üksikasjadega - leidsime need piltidelt, mis ei olnud erilised, teate, need, mis on fookusest väljas või millel on kummaline nurk. Seal on palju detaile, mis inspireerisid meid kaunistuste tegemisel. "

Cleo kodu Mehhikos

Foto: Carlos Somonte / Netflixi nõusolek

Eugenio Caballero

Foto: Carlos Somonte / Netflixi nõusolek

Töötan Roma lisas Caballero pikale ja tähistatud karjäärile mitu esimest. See oli esimene kord, kui Oscari võitja (eest Pani labürint) töötas stsenaariumi lugemata, kuid see oli ka esimene kord, kui ta töötas mustvalgelt. "Alfonso ütles:" Ma näen seda filmi mustvalgena "," ütleb Caballero, "ja alguses oli see kuidagi kummaline, sest minu valdkonnas kasutan emotsiooni edastamiseks värvi. Kuid halltoon on ka väga võimas. Nii lõime paleti, mis meile sobiks, ja tõlkisime selle siis mustvalgeks. Värvi muutmiseks oli väga kasulik teada, et need värvid muutuvad konkreetseteks hallideks esemete originaalsed toonid, nii et saaksime maalida täpsemalt, mitte kontrastset musta ja valge. ”

Tagakülg oli aga avastus, et mitu värvi tõlgiti sarnastes hallides toonides, mis "Tõi värviga seotud huvitava küsimuse: kuidas värv mõjutab ruumi tajumist?" ütleb Caballero. See oli eriti kasulik, kui aitasid filmi näitlejatel - paljud neist olid koolitamata - oma lugusid rääkida. "Otsustasime maalida konkreetsetes värvides, mis [näitlejatele] kuidagi teatud tunde tekitaks. Niisiis mõjutas värv lavastust teatud viisil - või ütleme nii, et liitus - teatud viisil, kuigi see mustvalge tõttu ekraanil otseselt ei kajastu. "

Lai linnatänav Mexico City romade naabruses

Foto: Netflixi nõusolek

Sellegipoolest läks Cuaróni ja Caballero visuaalne jutustamine palju sügavamale kui värv. "Peamised teemad, millest me rääkisime, olid see, kuidas sotsiaalklassid Mehhikos töötavad," ütleb Caballero. "Erinevus teenistuses olnud inimeste ja maja omanike vahel. Tahtsime rääkida Mexico City põrkuvatest maailmadest, teatud partei poliitilisest mõjust. Sellest kõigest alates hakkasime ruumi põhimõtteliselt määratlema. " Mõnikord polnud see nii füüsilistel kui ka psühholoogilistel põhjustel alati lihtne. Emotsionaalse ja keeruka stseeni eest, mis leiab aset Centro Medicos - töölisklassi ja vaeseid teenindavas üldhaiglas, mis tegelikus elus hävis maavärin 1985. aastal - Caballero otsis selle aja eripärast arhitektuuri austavaid struktuure, mille ta leidis mahajäetud hoonest, mis, nagu ta ütleb, "Vajas palju tööd." Nii kolis Caballero ja tema meeskond “nagu töötajate armee, valides hoone teistelt korrustelt korrektsed plaadid, et üks neist valmis saada. lugu. Samuti ehitasime selle haigla loomiseks ümber lammutatud seinad, mis minu arvates tegelikult aitab teil selle juhtunu tunde tekitada. "

Mis juhtub, on filmi tormiline haripunkt, mis, vaatamata sellele, et seda on raske vaadata, kujutab Caballero nõudmist maailmade kokkupõrke näitamisel on „arstide tahe aidata, kuid seejärel ka tragöödia, mis ümbritseb haigla. Me soovisime, et meil oleks sellest haiglast töölisklassi jaoks omamoodi avar vaade. Tahtsime, et oleks maailm, mis seda kajastaks, vääristades seda teatud viisil, sest see on ka nii inimesi täis, kuid arstid üritasid kaoses endast maksimumi anda. "

Seotud:Kate Mossi ja Johnny Deppi endine Greenwichi küla armupesa renditakse 21 500 dollariga kuus

instagram story viewer