Tutvuge Londoni rahvusgalerii esimese kunstnikuga elukohas

Muinasjutuline Suurbritannia institutsioon valis aastaringsesse programmi Palestiina-Suurbritannia filmitegija ja maalikunstniku Rosalind Nashashibi

Elavate kunstnike programmid on kogu maailmas tavalised, neid korraldavad paljud asutused, alates suurtest muuseumidest kuni hotellideni ja lõpetades riigiasutustega. Need võimaldavad loojatel harjutada keskkonnas, mis on täiesti erinev nende kodustuudiost, olgu see siis geograafilisest küljest või spetsiaalse juurdepääsu kaudu materjalidele, kunstiteostele ja ekspertidele. Londoni rahvusgaleriil polnud sellist programmi kunagi varem olnud, kui ta teatas oma esimese kunstniku residentuuri loomisest, mille pälvis kunstnik Rosalind Nashashibi.

Lõuna-Londonis Croydonis sündinud Palestiina ja Iiri vanemate juures sündinud Nashashibi nautis alati kunsti, kuid ei lootnud kunstnikuks saada. "Lapsepõlves oli meil ainult paar kunstiraamatut, mida mäletan, üks fauvismist ja teine ​​Degasest. Varem kopeerisin neist raamatutest, kuid mul polnud kavatsust varakult kunstnikuks saada, ”selgitab Nashashibi. "Kui ma lõpetasin A-taseme [keskkooli], mõistsin, et mulle ei meeldi midagi nii palju kui kunst ja midagi muud, mida ma tahan jätkata, nii et sain öökooli kursuste kaudu kokku portfelli."

Video ikka pärit Viviani aed, 2017, autor Rosalind Nashashibi.

Foto: kunstniku ja GRIMM Amsterdami \ New York nõusolekul

Nashashibi õppis Sheffield Hallami ülikoolis ja Glasgow kunstikoolis, arendades oma esteetikat ja häält filmitegija ja maalijana. Tema tööd peegeldavad sageli kogu maailma kogukondade inimestevahelist dünaamikat Palestiinast New Yorgini Tahitini, jäädvustades samal ajal üksikuid hetki oma subjektide elus. Samuti põimib ta jutustustesse väljamõeldud elemente, mõnikord mütoloogiast. Nashashibi on eksponeerinud galeriides ja muuseumides kogu maailmas ning esindanud Šotimaad 2007. aastal 52. Veneetsia biennaalil. Samuti kandideeris ta 2017. aastal Turneri preemiale.

"Elukohaks kunstnikuks olemine on tohutu privileeg," ütleb Nashashibi. "Rahvusgalerii tunnen end endiselt pisut aukartuses, kuid ootan põnevusega, kas saaksin selle ära joosta. Mingil hetkel külastan öösel ja ilmselt siis tunnen, et olen jõudnud. Seal on minu käsutuses nii palju teadmisi - ja loomulikult on töötajad uskumatud. "

Seal, kus te kõnnite, õitseb midagi, mitte midagi võrreldavat, 2017, autor Rosalind Nashashibi.

Foto: kunstniku ja GRIMM Amsterdami \ New York nõusolekul

Residentuuri raames töötab Nashashibi muuseumi kohapealses stuudios, kasutades ära kogu ja rahvusgalerii töötajate teadmisi. Ta saab ka 30 000 naela stipendiumi (umbes 37 000 dollarit). "Loodan kollektsiooni tundma õppida ja palju rohkem teada saada maalimisest, tehnikate ja materjalide ajaloost, samuti maalijate ja ajastute ajaloost," lisab ta. "Kuid ma soovin ka kogeda nende teoste olemasolu tuttavamal viisil ja lubada neil töötada minu enda meelest."

Avastage AD PRO

Lõplik ressurss disainitööstuse professionaalidele, mille on välja andnud veebisaidi toimetajad Arhitektuurne kokkuvõte

Nool

Järgmisel suvel avaldatakse Nashashibi teosed raamatuna ja eksponeeritakse Rahvusgalerii näitusel, mis seejärel rändab Šotimaal Orkney's asuvasse Pieri kunstikeskusesse. Lõpuks jõuavad teosed Kaasaegse Kunsti Seltsi püsikollektsiooni, samuti Orkney's, kui vahendit piirkondlike kollektsioonide rikastamiseks.

instagram story viewer