Patricia Shackelford kohtub näituse kujundaja Daniel Kershawiga

Viimase 23 aasta jooksul on Daniel Kershaw olnud midagi disainistaari, kuigi pole tõenäoline, et olete tema nime kuulnud. Kershaw on filmi näituse kujundaja Metropolitani kunstimuuseum New Yorgis. Tema ülesanne on arendada välja Met’i saadete keskkondi, tagades, et need kehtestaksid tooni, mida kuraator soovib edastada. Kui populaarseima näituse “Alexander McQueen” näitus pakkus, andis Kershaw mulle teada, kuidas ta järgmise ekstravagansi jaoks lava seab.

Kershawi uusim projekt on‘Ajastu ime’: India maalikunstnikud, 1100–1900, ”Mis avatakse 28. septembril. Saates uuritakse India maalikunsti läbi aegade, keskendudes üksikutele kunstnikele, mitte piirkondlikule stiilile, ajajärgule või ainele, mis on tavaliselt olnud selle žanri puhul.

Meti Lõuna- ja Kagu-Aasia kunsti kuraator John Guy usub, et „Ajastu ime” on üks olulisemaid asju, mis India kunstiga ühe põlvkonna jooksul juhtuma peab. Teave India kunstnike kohta on olnud piiratud ja visandlik, kuid uuringud on leidnud uusi allikaid, mis paljastavad paljusid nende elulugusid. Guy soovib, et saates räägitaks nende lugusid ja nende omavahelist seost - tõepoolest, paljud maalritest kuulusid samadesse perekondadesse.

Üks eelseisval näitusel välja toodud maalidest on Täkil ratsutav šahh Jahan: leht Kevorkian Albumist, umbes 1630, autor Moghuli maalikunstnik Payag.

“Aja ime” on monteeritud samasse galeriisse, kus oli ka McQueeni näitus. Etenduste vahele jäi vähem kui kaks kuud, püüdis Kershaw võimalikult palju varasemat installatsiooni taaskasutada. See ei olnud lihtne ülesanne, sest McQueeni uhked kleidid, mis enamasti mannekeenidel ilmusid, erinevad väga väikestest India töödest, mis ripuvad seintel.

Kershaw otsustas seinte tipud valgeks värvida, et need lakke sulanduksid. Alumistel portsjonitel kasutas ta Indiast inspireeritud pungilikke värve - kuninglikku sinist, punast, sinepikollast ja kitt. Kuna seinad ei olnud mõeldud raskuse hoidmiseks, riputas Kershaw silmade kõrgusele enda disainitud väikesed paneelid, mis pakkus maalidele vajalikku tuge ja oli peen taust, mis võimaldas vaatajal keskenduda kunst.

Kershaw on seotud tööstusdisainiga, kuid koolis tatsas ta sageli väljaspool eriala, kui miski tema huvi äratas: kunstiajalugu, arhitektuurne marmorist nikerdamine, kultuuriantropoloogia. "See oli suurepärane õppimine, kuid ma ei arvanud kunagi, et see kõik minu töös kokku saab." Pärast lõpetamist läks ta tööle legendaarse mööblidisaineri George Nelsoni juurde. Nelsoni naine jälestas oma mehe suitsetamist, nii et ta varjas end oma harjumust andes. "Me pidasime meeste toas pikki vestlusi," ütleb Kershaw.

Seejärel töötas Kershaw lühidalt pakendikujunduse alal, enne kui asus tööle Meti endise näitusekujundaja Lucian Leone juurde, kes oli asutanud oma väikese ettevõtte, nõustades muuseume ja galeriisid. "See ühendas kõik minu huvid," ütleb Kershaw näituse kujunduse kohta. Pärast 1980-ndate aastate eelarvekärped andsid kunstimaailmale oma mõju, intervjueeris Kershaw Metis. Sel ajal oli personali koosseisus kolm disainerit. Kershawi kontakt ütles talle, et keegi peab enne tööd saama kolima või surema. "Viis ja pool aastat hiljem nad helistasid," ütleb ta. "Keegi kolis Californiasse ja nad olid mu resümeest kinni pidanud."

Töö on keeruline ja koostööl põhinev. "Me tuleme üksteise juurde," ütleb Kershaw oma tööst Meti kuraatoritega. Planeerimine algab umbes kuus kuud ette ja nõuab sageli, et ta tegeleks muuseumiväliste jõududega. Met’i kostüümiinstituudi korraldatud McQueeni näituse ettevalmistamine oli „suurejooneline ja keeruline,“ ütleb ta.

Näituse kujunduses kohtuvad esteetiline ja praktiline. India maalinäituse raames pidasid Kershaw ja Guy nõu kunstnike elulooliste detailide esiletõstmiseks. "Otsustasime kasutada kunstnike fotosid, et vältida sama suurte teoste halastamatut paraadi," ütleb Kershaw. Samuti tulid nad ideele paljundada seintesse seatud india * jalis— * perforeeritud kiviekraane. “Need avad annavad teile kõrvalruumist pilgu. Nad kutsuvad teid sisse, ”selgitab Guy.

Guy on klastrite loomise suur usk - "vestluse loomine objektide vahel", ütleb ta. Kuna Kershaw aitab seda ideaali teostada, peab ta mõtlema ka külastajate klastrite ja vestluste peale. "Peame arvestama turvalisuse ja liiklusvoogudega," ütleb disainer. "Peame tagama, et kui keegi paneeli loeb, ei seisa ta keset ukseava."

Tegelikult ei lähe kõik alati nii, nagu plaanitud. Vahel pole laenatud teos oodatud suurust või osutub, et antud suurus ei sisalda kaadrit. Ehkki iga teose paigutus on arvutis kaardistatud, meeldib meile ja Danile improviseerida tegelikus poosis, ”ütleb Guy. Kõigi viimase hetke muudatuste hõlbustamiseks hoiab Kershaw graafilist kujundust järjepidevana, nii et kogu skeem ei häiri, kui midagi tuleb teise tuppa viia.

See on märkimisväärne kogus planeerimist ja tööd selle jaoks, mis näib olevat abielement. “Näituse kujundus on delikaatne tasakaal piisava ja liiga suure vahel. Kuid olen teinud oma parima, kui nad mu tööd ei vaata, ”märgib Kershaw. "Asi pole minus."

instagram story viewer