See stiilne uus NYC restoran on nii tagasilöögi kui ka mängude vahetaja

Mõni kuu pärast avamist võidab TAK Room New Yorgi üle tänu peakokk Thomas Kelleri ja David Collinsi stuudiole. PKr saab kulisside taha eksklusiivse pilgu

Millal Hudson Yards märtsis avalikkusele avatud uus Manhattani naabruskond sai omajagu kriitikat, kui Uus Yorkerid oigasid, et viimane asi, mida linn vajas, oli veel üks luksusklapp rikastele ja hästi kontsaga. Nende kuude jooksul on vihkajate süda ükshaaval sulanud TAK Roomis Peakokk Thomas Keller, kes kureeris Hudson Yardsi söögiprogrammi. Igal õhtul võib restorani sügavatesse bankettidesse peidetud inimese, kes on suurest õunast, pidutsemas lauamaterjali preparaadid metsikust Doveri merikeele meunière'ist ja peamise veiseliha lühikese ribiga Wellingtonist, muu hulgas mandriosa klassika. Tihedad vestlused, asjatundlikult koreograafiline teenindus ja hoolikalt kalibreeritud valgustus pakuvad vaikset õhku peenus söögikohtades, mis avanevad visuaalselt eraldiseisvate ruumide jadana, millest igaühel on oma meeleolu ja intriig. Keegi ei tundu olevat kõige vähem häiritud, et nad kaubanduskeskuses söövad.

Kesksed teenindusjaamad (näidatud on üks kahest) ääristavad alleed, mis viib köögist söögikohtadesse, võimaldades lauaäärset käru teenindada.

See on tunnistus mitte ainult peakokk Kelleri ja Laura Cunninghami oskusest, kes on tema külalislahkuse rühma asepresident. brändingu ja loomingulise arendamise, aga ka David Collinsi stuudio loovjuhi, disaineri Simon Rawlingsi, kes interjöörid. "Suurepärane eine ei täida teid lihtsalt - suurepärane eine on teekond, mis viib teid tagasi meelelahutusallikate juurde, mille olete võib-olla unustanud, ja viib teid kohtadesse, kus te pole käinud," ütleb Keller, kes ammutas inspiratsiooni oma lapsepõlve klassikalistest restoranidest, sealhulgas Marylandi puhkemaja tipus asuvast rahvusvahelisest klubist, kus tema ema töötas juhataja. „TAK Room avaldab austust sellele eristuvale ajajärgule, kui väljas söömine oli sama sotsiaalne kogemus kui eriline sündmus. Meie restoran peegeldab seda vaimu, parandades samas kogemusi kõigil alustel, alates teenindusest kuni kujunduseni.

Rawlings mõtles selle söögikoha omamoodi paviljoniks, mille volditud lagi tekitab telgi. Apelsinipuud ja rohelised polsterduskangad tugevdavad ühendust välitingimustega.

Interjööride jaoks lõi meeskond nii sügavalt nostalgilise kui ka kogu hetke skeemi, kus tagasihoidlikud puudutused olid kihvtides materjalides kihvtid. Pähklivineerist seinad segunevad polsterdatud bankettide ja toolidega - ühed nahast, teised mohäärsammastest, kõik sinise ja rohelise tooni. Klaasist põrkuvad või murduvad nõrgad valgusvilgud, alates valatud veerukroonidest kuni tekstureeritud paneelideni, kohati peegeltoega, mis loob peaaegu holograafilise kvaliteedi. "Projekteerimisprotsessi alguses vajusin kinnisideeks 1950. aastate pressklaasist - see on meie kaasaegne versioon sellest," ütleb Rawlings. "Ajaloolise viite võtmine on seotud kõigi ajastute ja perioodidega. Erinevaid aegu kokku viies jõuate millegi ajatu juurde. Muidu tundub, et see on nagu pastiche. " Nagu Cunningham klubiesteetikast lisab: „Tekstuurid, lagi, puutöö ja geomeetrilised jooned töötavad sujuvalt selle retro-meeleolu loomisel, andes erinevatele ruumidele mugavuse ja tunde ümbrik. Ükski element ei saa olla vähem oluline või olulisem kui teine. ”

See ühetaoline tähelepanu detailidele oli suunavaks jõuks Rawlingile, kes - tänapäevase tavapärase tarkuse värskendavas ümberpööramises - hoidus ühestki avaldusest foto op. "Me loome interjööri ja interjöör on miljon erinevat asja," märgib ta. "Ma ei taha, et inimesed lahkuksid, öeldes, et mulle meeldib see üks asi. Inimesed küsivad, mis on Instagrami hetk ja ma ütlen, et seda pole. Kõik on foto vääriline. Kuid samal ajal ei jää te kunagi meeleolu püüdma. "

Külalised sisenevad restorani, astudes üles kahekordsete tammepiirdega skulptuurtrepist, mis täidavad sotsiaalset ja stiililist rolli. "Nii palju inimesi kohtub trepil ja vestleb," märgib Rawlings. Kubistlikus stiilis seinamaali lõi Dean Barger, rakendades lõuendile metalllehte.

Laua sätted on säästlikud ja lihtsad, karge valge riide ja sinise klaasiga. "Puhtaks ja hõredaks värvivarjundiga me tahtsime," ütleb Cunningham. "Miski ei sega silma toast ja söögikorrast." Vastavalt sellele on plaatidel vaid kuulipildi õhuke ääris ja TAK Roomi eristav logo, mis ise on graafika uurimus. "Logol peab olema ajalooline esitus, samas kui see on ka kaasaegne," märgib Cunningham, selgitades, et nad kasutasid peakokka Kelleri viited Rat Packile ja film noirile kui hüppepunktidele, leides lõpuks inspiratsiooni vintage albumite kaantelt ja menüüd. "Kolmemõõtmelise draama loomiseks kasutati kohandatud fonte, palju liikumisi ja liialdatud tähevorme."

Ühel mitmel söögikohal on ümmargused nahkkattega banketid. Nii nagu kogu restoranis, saavad mitmesugused valgusallikad - lambipirnid, loputusalused, laedesse süvenditesse süvistatavad LED-id, laualambid, võllküünlad - madala, ühtlase valguse. Lilleseade autor on Luis Collazo ettevõttest Lotus Flowers.

Draama on operatiivne sõna TAK Roomis, kus laev - Thomas Heatherwicki monteeritav skulptuur - kerkib väljaspool klaasi, mille treppide rägastik on Hudsoni kohal loojuva päikese taustvalgustusega. Vaated restorani ümber muidugi meelitavad sama palju. Cunningham ütleb: "Suurepärane söögikord on emotsionaalne kogemus, nii et proovime selle muuta kauni koha rajamisega erakordseks."

instagram story viewer