Björki lavakunstnik Chiara Stephenson jagab, kuidas Cornucopia kuuris ellu ärkas

Laulja ekstravagantne uus esinemine toimub fantastilises laval universumis, mis on inspireeritud loodusest

Laval kl kuur, Björk on omas maailmas. Islandi ikooni residentuur Hudson Yardsi esinemisruumis algas eile õhtul (ta on seal 1. juunini) ja tema uus etendus muudab saali 17 000 ruutjalga peamise teatri McCourti suurest mustast kastist fantaasiamaaks nimega Sarvkesta. Seal on Björki saatel seitse flautiste, Hamrahlidi koor Islandilt, harfimängija Katie Buckley, löökriistamängija Manu Delago ja elektrooniline muusik Bergur Thorisson, kui ta esitab oma laule 2017. aasta album Utoopia (ja veel mõned lood ka).

Etenduse avanedes seisab koor lava ees, selja taga värviline äärekardin. Varsti kooritakse kihid tagasi, et kõigepealt paljastada veel üks kardin, millele videod projitseeritakse, seejärel paljastada laval olev mikrokosmos Björk ja teised muusikud (riietatud kostüümidesse, mille autor on Iris van Herpen ja Balmaini Olivier Rousteing) liiguvad mitmetasandilistel struktuuridel, mis sarnanevad seentele, merivillidele või võib-olla veel avastamata liikidele.

"Loodus oli tohutu inspiratsioon," selgitab lavakunstnik Chiara Stephenson, kelle varasemad kontserdid hõlmavad West Endi näidendite teatrikujundust Tähesõnumitooja ja Glengarry Glen Ross, festivalilava loomine Sampha ja The xx jaoks, Lorde'i Aria auhindade etenduse kujundamine ja palju muud. „Looduse sensuaalne külg ning selle kõverad ja orgaanilised vormid ning naiselikkus. See on nagu perspektiivi uurimine. Teate, Björki huvitab täielikult loodus ja tehnoloogia ning koht, kus need kaks ühinevad ja kuidas nad saavad tulevikus edasi liikuda. "

Sellele projitseeritud videoga äärekardin lõi mitmemõõtmelise efekti.

Foto: Santiago Felipe

Stephenson ütleb, et tema ülesanne oli ennekõike luua "lõuend" saate loovjuhi, Argentina filmitegija Lucrecia Marteli visioonile. Komplekt toimib ka Tobias Gremmleri videokunsti sõnasõnalise lõuendina, mis projitseeritakse kardina ette. lava, sein taga ja isegi eritellimusel tehtud kajakambrisse, kuhu Björk ja flautistid aeg-ajalt kaovad aeg. "Projekteerimiseks kasutame mingeid ebatraditsioonilisi materjale. Me ei projitseeri mitte ainult ekraani, vaid ka habras membraani kihte, ”selgitab Stephenson. Tulemuseks on see, et Gremmleri pöörlevad, morfeerivad pildid näivad ümbritsevat Cornucopia keskkonda.

"Tema videokunst on väga looduspõhine, kuid see on uskumatu näide sellest, kuidas tehnoloogia ja digitaalsus saavad temaatikat täiustada loodus, mida me tunneme ja viime nad uuele tasemele, mis puhub meeli rohkem kui pargis jalutamine, ”ütleb Stephenson. "Ma arvan, et see on üsna omamoodi eeterlik."

Varajane etapi platvormide mudel. "Tahtsime, et meie saade hõljuks natuke, ja oleme selle tunde loomiseks nagu raskusekaotus tõesti palju vaeva näinud," ütleb Stephenson.

Lava põhistruktuuride ehitamiseks palus Stephenson appi Briti maalikunstniku Richard Nutbourne'i. Kogu komplekt oli kokku pandud Londonis, kus toimusid esialgsed proovid, pakkides asjad kokku ja kolides New Yorgi kuuri. "Ma arvan, et meie kasutatud materjalide habras on üllatav. Sageli on nad rokishowd, mis on omamoodi suured, lihavad ja konstrueeritud ning näiteks täisnurga ja terasega. Sellel on väga erinev, tundlikum tunne, ”selgitab ta, märkides, et kutsus üles oma minevikku kogemus, et tagada selle lavastuse „teatraalne tundlikkus, erinevalt sellest, et see on rokk-kontsert videoga. "

Etenduse ajal laulab Björk (seljas tema sagedase kaastöötaja James Merry kujundatud peakate) ümmarguse flöödi seest, mida mängivad korraga neli flautisti.

Foto: Santiago Felipe

Ja kuigi Stephenson täitis kindlasti oma osa Björki maailma ja ettevõtte unistuste loomisel, tunnustab ta laulja elu suuremat kohalolu selle eest, et ta tegi saate selliseks, nagu see on. "Võite panna Björki lambiga tühjale lavale ja see oleks hea etendus," naljatleb ta. "Ma arvan, et me täiustame loodetavasti kõike, mis temaga on seotud, ja kõike, mida muusika on."

instagram story viewer