Selle aasta populaarseimate näidendite ja muusikalide parimad komplektid

Enne Tony auhindade jagamist PKr vaatab maalilise disaini lemmikuid - alates 60ndate sõmeratest tabloidibüroodest Tint tujukale Tim Burtoni inspireeritud maailmale Mardimahl

Tänavuses teatrilavastuste koosseisus on hulgaliselt silmapaistvaid visuaalseid tähti, sealhulgas aukartustäratav King Kong, ümbermõeldud Broadway klassika Rodgersi ja Hammersteini Oklahoma !, ja lava kohandamine Tappa laulurästast. Ja Tony Awardi nominatsioonid parima maastikukujunduse jaoks on sama erinevad kui kunagi varem. Esmalt omistatud au Muusika heli tunnustab 1960. aastal andekate disainerite tööd, kes mitte ainult ei loo meeldejäävaid komplekte, vaid mängivad olulist osa jutustuse jutustamises. Käesolevaga PKr tunnustab juhtivat talenti Broadway suure õhtu, 73. iga-aastase Tony auhinna eel pühapäeval, 9. juunil.

Näidendi parim maaliline kujundus

Tappa laulurästast
Maastikukujundaja: Miriam Buether

Foto: Julieta Cervantes

Umbes 60 aastat pärast avaldamist on Harper Lee armastatud romaan Tappa laulurästast tabas Suurt Valget teed, saades seekord Aaron Sorkini radikaalse muganduse. Lugu põhimõttelise Alabama kriminaalasja kaitsja vandeadvokaadi Atticus Finchi võitlusest hea ja kurja vastu on endiselt ajatu loo rassilõhe keskmes. Maalikunstniku Miriam Buetheri minimalistlikud võtted aitavad jutustada lugu ja kutsuvad üles pilte Gregory Peckiga 1962. aastal Oscari võitnud filmist.

Ehkki seinu pole, on ainult aknad ja uksed, kujutavad Mayabit (Alabama) Lõuna-väikelinna ikoonilise filmi kaudu näiteks veranda, kus Atticus peaks südamest südamesse rääkima oma tütre Scoutiga (kes on nüüd teatris täiskasvanud) versioon). Kohtusaali komplekt on veel üks oluline osa jutustamisest, mida on kujutatud lagunenud tööstusruumina lagunevate seintega, mis on žüriikasti istumise ajal publiku silme ees ratastega maha ja sisse pandud tühi.

Tint
Maastikukujundaja: Jänku Christie

Foto: © 2019 Joan Marcus

Võtke 1969. aasta London; lisage võitlev tabloidpaber, mida nimetatakse Päike, selle uus omanik Rupert Murdoch, petturitest toimetaja ja allajäävate reporterite galerii ning teil on hittmängu looming Tint. Tõelistest sündmustest inspireerituna on näidendis ajaperioodide komplektid - rasketest metallist lauad ja arhiivikapid püramiid koos pöörlevate toolide ja kirjutusmasinatega - need on maalilise disaineri Bunny looming Christie.

Šoti Olivieri ja Tony auhinna võitja, kes kujundas Tint täielikult ühes komplektis koos mööbli, valgustuse ja projektsiooni muutustega, märgib: „Komplekt on kirjutuslaudade mägi, mis tundub natuke masina moodi. See on higi ja tindi maailm, tume, sõmer, hilisõhtune suitsune maailm. Ajakirjanikud on natuke nagu rotid kanalisatsioonis, jooksevad mööda komplekti üle ja läbi, ajavad lugu taga, "räägib ta. "Komplektist voolab tinti ja see on ajalehepaberiga läbi keermestatud." Fleet Street Londonis, kus Tint on seatud, seal on tehtud kõik ajalehed - meeste domineeritav hilisõhtune joomine ja jutustamise maailm ning uudiste ja kuulujutte keskus.

Gary: Jätk Titus Andronicusele
Maastikukujundaja: Santo Loquasto

Nathan Lane sisse Gary.

Foto: Julieta Cervantes

Kandideeritud seitsmele Tony auhinnale, sealhulgas parimale näidendile Gary on satiiriline farss, mis toimus Rooma impeeriumi langemise ajal, tänavakoristajatena Nathan Lane ja Kristine Nielsen, kelle ülesandeks on surnute kärutamine kodusõdade järel.

Selle omapärase maailma loomise ülesandeks oli veteranikostüüm ja maalikunstnik Santo Loquasto, kes ütleb: stsenaarium sõnastab nõuded selgelt: banketiruum, mis on ümber kujundatud nii, et laipu pärast a veresaun. See on üksikasjalikult rooma keelne, kuid filtreeritud läbi tummfilmi tundlikkuse - rohkem Cecil B. DeMille kui Fellini, ehkki kahtluse korral astub Fellini alati edasi. " Pimedate komöödiate kujundused hõlmavad sajad kehad ja jäsemed kuhjasid groteskselt näitlejate ümber, kõrvuti aimdavate veripunaste sametkardinatega (mõtle Kümme käsku). "Mulle meeldiks mõelda, et kuigi ruum puudutab mingisugust kitši suursugusust, hingab see ka East Village drag show, ”lisab disainer, kelle ainepunktide hulka kuulub ka paljude Woody Alleni lavakujundus filmid.

Võrk
Maastikukujundajad: Jan Versweyveld ja Tal Yarden

Foto: Jan Versweyveld

Lavakunstnik Jan Versweyveld ja videodisainer Tal Yarden tõstsid interaktiivse lavakujunduse latti kujutas UBSi televisioonivõrk ette 1976. aasta klassikalise Oscari auhinna võitnud filmi jaoks, muutes Broadway näidendi Võrk. See on osa vaatemängu ja osa etenduskunst; paar viib mitmemõõtmelise tehnoloogilise disaini teisele tasandile, kus publik tunnetab otseülekande uudistesaate vaatamise käegakatsutavat intensiivsust.

Disainerid lõid toimiva - ehkki kaootilise ja elektrifitseeriva - uudistekoja koos klaasist juhikabiiniga, mis pakub pilku uudiste komplekti sisemine töö koos ankrulauaga, kus Emmy auhinna võitnud staar Bryan Cranston (Howard Beale) on „hull kui pagan ja ei hakka seda enam võtma. " Laval on jäänud isegi restoran, kus teatri patroonid saavad einestada ja tegevust kogeda omast käest. Komplekti keskpunkt on massiivne seinast seina videoekraan, mis pommitab meeli 70-ndate aastakäikude piltidega takso, madratsit ja juuksetooteid pakkivatest reklaamidest, mille on kureerinud Yarden.

Versayveld, kelle ainepunktide hulka kuulub tunnustatud näidend Vaade sillalt ja David Bowie Laatsarus, märgib: „Pean ennast rohkemaks kui lihtsalt traditsiooniliseks lavakujundajaks. Enamik lavakujundusi on tegelikult installatsioonid. Komplekt on masin, kus näitlejad ja režissöör saavad peatuda, ära lennata ja kasutada seda väga erinevates stseenides ja erineval viisil. ” Projekteerimine koostöös tema partneriga 30 aastat ja näidendi lavastaja Ivo van Hove otsustasid nad teadlikult loobuda filmist peatunud korporatiivsed sviidid ja ajavööndi kellad, valides sujuvama seatud.

Raudmees
Maastikukujundaja: Rob Howell

Foto: Joan Marcus

Kaks korda Tony auhinna nomineeritud kostüüm ja maalikunstnik Rob Howell lõi ilme Raudmees, Kreeka tragöödia stiilis lugu Carney klannist Põhja-Iirimaa poliitilisel perioodil, tuntud kui Troubles, asetatud 1981. aastal pere maja taluköögis / elutoas. Howell kommenteerib: "Vaatasin ajastu ja asukoha võrdlusmaterjali masside kõrval kõiki arhitektuurilisi detaile, mida lugu vajab." Howelli tegelaskujulised detailid ulatuvad laste maalimis- ja meisterdamisprojektist seinal kuni tuhmunud Iiri natsionalistliku lipuni, mis ripub üle trepp.

Muusikali parim maaliline kujundus

Ain’t liiga uhke: kiusatuste elu ja ajad
Maastikukujundajad: Robert Brill ja Peter Nigrini

Foto: Matthew Murphy

Bio-muusikali alus on kuulsa R & B-vokaalgrupi Temptations teekond Detroiti tänavatelt nende sissejuhatuseni Rock & Rolli kuulsuste galeriisse. Ei ole liiga uhke. "Alates nende varajastest algustest 60ndatel on olnud 24 liiget, kes on grupist tulnud ja lahkunud," ütleb maalikunstnik Robert Brills, "nii öelda režissöör Des McAnuffil oli selles dünaamilises loos tugev tunne, et füüsiline kujundus peaks võtma sõna sissepääsudest ja väljapääsudest - nii otseses kui ka metafooriliselt. Näitlejate liikumine ja see, kuidas neid lavale ja tagasi toimetatakse, oli meie peamine lähtepunkt, nii et kasutasime 70 jala pikkust jooksulinti, mis on võimeline liikuma mitte ainult maastikule ja rekvisiidid, aga ka meie fantastiline seltskond, kuhu kuulub 16 näitlejat. " Disainer vaatas teatriarhitektuuri, et kujutada kiusatuste maailma, mis koosnes „kuuest majesteetlikust mustast tellistest veerud, mis määratlevad mänguruumi, ja suur teatri telk, mis hõljub üles ja alla, "ütleb Brills," võimaldades ruumil kogu vaevata laieneda ja kokku suruda. õhtul. "

Multimeedia kasutamisest sai kujunduste üks olulisemaid jutustamisaspekte ja selle lõi show jaoks projektidisainer Peter Nigrini, kelle rolliks oli "süstida ruumi ajalugu, konteksti, värvi, liikumist ja spetsiifikat". See tõlgiti sellisteks hetkedeks nagu Martin Luther King Jr. mõrv, mida on kujutatud selliste piltide taustal nagu ajaleht, kus teatatakse tema surmast, ja Lorraine'i motell, kui kiusatused valvavad ja reageerivad klaveri ümber. "Piltide kasutamine ruumi muutmiseks võimaldab teatril valida kino tööriistad," ütleb disainer.

King Kong
Maastikukujundaja: Peeter Inglismaa

Foto: Joan Marcus

Maaliline disainer Peter England, kujundamine King Kong räägib täielikult toas olevast vanasõnaga 800-naelasest gorillast - välja arvatud sel juhul on hõbedane 2000-naelane animatrooniline nukk, mille rühma väledad aerialistid elustasid tipptasemel animatroonika ja tehnoloogia.

Kuulus Empire State'i hoone ronija on nüüd 1933. aasta klassikal põhineva mitme miljoni dollari suuruse muusikali teema. Inglismaa selgitab: "Põhimõtteks on impeeriumide tõus ja langus... ja see on sisuliselt lugu kahest saarest, mida eraldab eepiline merereis. Üks saar, New York City, on betooni ja terase džungel, millest arenev impeerium on. Teine, Kolju saar, on viinapuude ja võrkude džungel, mis tarbib lagunevat impeeriumi. "

Elust suurem gorilla täidab 90 protsenti lava pindalast, nii et lavakujundus peab tuginema illusiooni loomisele Kongist, linnatänavatel, hüpates läbi sassis džunglite või ronides mööda Empire State Buildingut maailma tipus lahingut pidama ” kujundlikkus. Tulemuseks on kõvera LED-ekraani tausta kasutamine, mis projitseerib pilte erinevatest lisakohtadest, nagu Times Square, kõrguv tippkohtumine ja mägikoobas. Inglismaa ei kasutanud eriefekte, näiteks lasereid ega pürotehnikat, valides vanakooli õppimise LED-ekraanil optiliste illusioonidega.

Hadestown
Maastikukujundaja: Rachel Hauck

Foto: Matthew Murphy

14 Tony auhinnale kandideerinud muusikal Hadestown jätkab selle hooaja suundumust klassikalise idee ümbermõtestamisel Vana-Kreeka Orpheuse ja Eurydice müüti tänapäevase tõlgendusega. Stseen vastanduvate taeva- ja põrgumaailmade vastu, näiteks "Maapinnast ülalpool" ja "Allpool maapinda", kasutas maalikunstnik Rachel Hauck New Orleansi jazzi mõju. „Otsustasime selle loo seada ühte NOLA baari, mis on üks neist vanadest hämmastavatest baaridest, mis on täis muusikat ja lugusid, sõru ja rõõmu, ilu ja pimedust. Lõpuks otsustasime selle suure räpase linna omaks võtta ja kalduda selle rõõmu ja pimedusse, ”ütleb ta. Disainer otsis mõju saamiseks konserveerimissaali ja Napoleoni maja. "Allpool maapinda on kaevandused, veskid ja tehased juurdunud Ameerika tööstuse lagunevate piltide monoliitsete roostetavate silode, labürinditehaste ja sügavate tumedate kaevandustega."

Kreeka amfiteatri arhitektuuris juurdunud kujundused tuginesid viimistlusele ja värvidele. “Puidu suurt soojust ei asenda miski; see on üks asi, mis muudab baari nii tervitatavaks, ”ütleb Hauck. "Laval on seda palju, kõik pannakse tundma end nagu baaripõrandat, mis on näinud miljonite hingede mahavoolanud õlut. Lagunevad krohviseinad on ilusad nii, nagu lagunevad asjad võivad olla. Bradley Kingi tähelepanuväärse valgustuse abil saavad seinad võluda maapealse taeva ja ilu. Kuid kui lugu läheb maa alla, valgustatakse seinu altpoolt ja mädanev krohvitekstuur saab domineerivaks ning ühtäkki saavad neist allilma manduvad seinad. Värv pärineb ühest maailmast, tekstuur teisest maailmast. ”

Rodgersi ja Hammersteini Oklahoma!
Maastikukujundaja: Laura Jellinek

Foto: Väike kihv foto

Tõlgendades armastatud 76-aastast Rodgersi ja Hammersteini muusikali Oklahoma! ja selle kohandamine 21. sajandiga oli lavakujundaja Laura Jellineki väljakutse. Olles muutnud väljaku Teater Square ringis tehtud lavastuse komplektiks, kus tuul tuleb tasasel pinnal, märgib disainer, et „põhiline eeldus on kogukonna idee, mis teavitab lavastust ja kujundust ning paneb näitlejad ja publiku tundma, nagu oleksid nad kõik ühes ruumis koos. "

Etendusele pole keegi võõras (ta on selle ka Brooklyni Püha Anni laos kujundanud), lõi Jellinek komplektid, mis äratavad elu Oklahoma maapiirkonnas. kus vineermaterjal asendab “heinamaal kuldset uduvihma”. Ta kasutas ka pleekinud vineerist seinamaali, mis annab teiste taustade taustal noogutada Oklahoma! lavastusi ja riputasid seinale 100 relva koos Mylari äärealadega, et pakkuda värvipopi. Muusikalises lavastuses on isegi elav tšillipraad ja tantsud, mis kõik on jutustamise osa.

Mardimahl
Maastikukujundaja: David Korins

Foto: Matthew Murphy

Ikooniline tunnuslause "Beetlejuice, Beetlejuice, Beetlejuice" võlub kahtlemata kuradimaalseid pilte armastatud 1988. aasta filmi ülima esteetika kohal. Maastikukunstnik David Korins vaatas Mardimahl looja ja režissöör Tim Burton mõju eest Broadway muusikali, eriti tema filmide kujutamisel Edward Käärikäed ja Korpuse pruut. Disainer, kelle ainepunktide hulka kuulub Hamilton ja Kallis Evan Hansen, lõi kummitava maja kolm erinevat esitust, millest saab lisategelane. "Maitlandsi maja juurest Deetzi majja Beetlejuice mängulavale minek kujutas endast tohutut visuaalset ja skulptuurilist lahkumist," ütleb Korins. "Nurgad on need, mida ma nimetaksin sunnitud perspektiiviks, et muuta see rohkem paistma ja kõrgemale. Tim Burtonil on see väga spetsiifiline ukseava kuju, mis eksisteerib igas filmis, ja ma üritasin sellest inspiratsiooni saada, kuid mitte seda täielikult kopeerida. "

Alates eriefektidest („maagia smorgasbord“) kuni komplektis laiali paisatud „lihavõttemunadeni“ - austusavaldusega detailideni Burtonile - maalilisel kujundusel on suur roll hiljuti lahkunu kodus elava kummuli loo rääkimisel paar. Ja viimane, kuid mitte vähem oluline, on maamajas maja seintes hiiglaslik liivateo - suurim, mida Broadwayl kunagi nähtud.

instagram story viewer