Les navires colorés de Jill Barnes-Dacey amènent le découpage à de nouveaux sommets

Jill Barnes-Dacey fait revivre l'art séculaire du découpage dans des récipients vibrants au charme singulier

Le maître de découpage Jill Barnes-Dacey n'est guère précieux sur la page imprimée. Pour créer ses récipients en verre kaléidoscopiques et uniques en leur genre, elle pourrait déchirer une image d'un catalogue de vente aux enchères vintage, d'un livre d'anatomie ou d'un volume de dessins botaniques. «Ne le dites à personne», plaisante-t-elle, reconnaissant que son approche instinctive, souvent spontanée, pourrait choquer les bibliophiles. Dans son atelier de Beaulieu-sur-Mer, en France, sur la côte Joli, vous la trouverez souvent entourée de montagnes de lambeaux de papier. Dans le découpage, note Barnes-Dacey, elle a trouvé un exutoire productif pour son côté impulsif. «Je conduis comme un fou, mais ma coupe est extraordinaire.»

Cette talentueuse née dans le Connecticut fait des collages depuis son internat en Angleterre. Mais après une décennie en tant que marchande d'art et deux autres en tant qu'artiste à plein temps, elle a inventé sa propre approche ingénieuse du découpage. Elle commence par coller soigneusement image sur image à l’extérieur d’un récipient, plaçant les images de manière à ce qu’elles soient visibles à travers le verre. Vient ensuite une couche de feuille d'or ou d'argent - ou peut-être simplement de papier coloré - suivie de plusieurs images découpées, cette fois tournées vers l'extérieur. Une fois le collage terminé, elle enduit le papier exposé de 24 couches de vernis, en en appliquant une par jour. La finition brillante résultante est si épaisse que le collage sous-jacent semble être pris en sandwich entre deux feuilles de verre.

Des bateaux de découpage uniques en leur genre remplissent Beaulieu-sur-Mer, en France, l'atelier de l'artisan Jill Barnes-Dacey.

Les motifs eux-mêmes tendent vers le surréel. «J’aime utiliser des images que je n’ai jamais vues auparavant», déclare Barnes-Dacey. «Vous pourriez apercevoir un couteau japonais des années 1820 ou un fragment de l'architecture française des années 1790. Sur un vase à pieds, des enchevêtrements de corail bleu et rouge avec un filigrane d'argent scintillant. Un bol, quant à lui, incorpore des carreaux d'arabesques et une carte astrologique rayée. Récemment, elle a traduit huit modèles en une collection de vaisselle produite en série pour Porcel, le fabricant de porcelaine portugais.

«Ce que vous voyez n’est pas clairement une chose ou une autre», dit-elle. «Cela vous fait demander, qu'est-ce que je regarde? Et j'espère que cela peut être surprenant. jillbarnesdacey.com

Une assiette mêle des motifs à la fois figuratifs et abstraits. Un grand vase porte des images de marbre italien.

Photo: Gracieuseté de Jill Barnes-Dacey
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