Dans le Home-Studio de Thomas O'Brien et Dan Fink, Everything Old is New

Dans la bibliothèque, une nouvelle maison à côté de l'Académie - leur port d'attache à Long Island - les designers AD100 Thomas O'Brien et Dan Fink présentent leur vision de la douceur de vivre

Thomas O’Brien a l’œil d’aigle d’un collectionneur de longue date, mais il vous dira que les meilleures trouvailles se produisent lorsque vous ne les cherchez pas vraiment. Et ainsi, lorsque le ranch des années 50 à côté de son école du XIXe siècle à Bellport, New York, est devenu disponible, O'Brien a pu sentir le fonctionnement du destin. Le concepteur savait que le terrain adjacent avait autrefois fait partie de la parcelle sur laquelle l'ancienne école, sa résidence principale (connue par tous en ville comme l'Académie), se tient maintenant et que c'était une occasion rare de réunir des sections longtemps séparées du millésime biens. Au début, il s'est concentré sur le paysage, protégeant ses beaux arbres anciens et plantant plus de jardins. Mais la fortune favorise les audacieux, et alors qu'il travaillait sur le projet, un plus grand rêve a commencé à se développer.

Un bâtiment plus historiquement authentique dans les jardins a pris forme dans l’esprit d’O’Brien. Suivant l'empreinte de la maison du ranch, il a conçu un conservatoire-résidence impeccablement détaillé qui servirait de dépôt pratique de sa myriade de collections - des décennies d'art rassemblé, antiquités, meubles, livres, vaisselle, textiles, éclairage, antiquités préférées d'Aero (sa boutique de longue date à Manhattan), ainsi que ses propres prototypes et dessins hors production, tous enregistrés comme ressource de conception. «Collectionner fait partie de ma façon de travailler», explique-t-il. «Je trouve toujours des choses fascinantes et merveilleuses que je veux transformer en quelque chose pour aujourd'hui. C’est juste que pendant très longtemps je n’ai pas eu de place pour tout mettre. Beaucoup de choses étaient stockées, comme toute une histoire qui était cachée. »

Puis O’Brien a rencontré son désormais mari, collègue créateur Dan Fink, par hasard, lors d'une prestation à New York. Et alors que les deux voyageaient ensemble - à travers la Californie du Nord, l'Europe, le Japon - ils ont commencé à collectionner davantage des idées et des meubles uniques pour faire de la maison en évolution quelque chose de nouveau encore: leur vraie maison ensemble.

Le résultat est un hybride remarquable de résidence, jardin et studio, affectueusement appelé la bibliothèque. C’est une rupture avec les intérieurs tranquillement modernes et luxueux qui ont longtemps été la marque de fabrique d’O’Brien. Et c'est peut-être ce que le designer a jamais réussi à réaliser pleinement de la vision créative qu'il entretient depuis des années.

À la fois glamour et intime, la bibliothèque est une renaissance à partir de la base du type de maison historique, cultivée et formelle et le jardin O’Brien a toujours admiré, mais qui est élégamment organisé pour chaque dimension de la vie raffinée dans le moderne monde.


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Photo: François Dischinger

Une collection de paysages impressionnistes américains est suspendue dans le hall d’escalier principal du nouveau Long de Thomas O'Brien. Maison de l'île. Fond d'écran par GP & J Baker pour Lee Jofa.

«La maison, son contenu et les rythmes de notre vie s'informent tous», dit Fink avec appréciation. «Thomas a conçu cet espace en anticipant juste le bon endroit ou utiliser pour chaque pièce, même lorsque personne d'autre ne pouvait voir où tout cela allait aboutir. Nous croyons tous les deux que les belles choses trouveront toujours une maison, et c'est un endroit où nous avons eu la chance d'exprimer pleinement cette vision. "

Dans un tour de passe-passe complet, la structure semble vieille de plusieurs générations, ajoutée de manière décousue au fil du temps (un classique des années 1840 maison de style Nouvelle-Angleterre en bardeaux blancs à l'avant, une annexe néoclassique en brique peinte en blanc des années 1920 à l'arrière) et impeccablement rénové pour aujourd'hui. Personne qui visite ne peut comprendre au début que chaque élément de l'architecture est nouveau - historiquement précis, visuellement noble, mais dans une combinaison qui a été entièrement née de l'imagination d'O'Brien.

Et puis il y a l'intérieur. Chaque espace est rempli de sa propre poésie maximaliste de meubles, d'objets et d'art d'époque et moderne, orchestrée en couches riches et décomplexées; les finitions luxuriantes, les tissus et les images se connectent tous intuitivement aux jardins. L'événement principal est la vaste bibliothèque de 52 pieds sur 32 pieds, avec son étonnant cabinet en acajou géorgien datant de 1770 d'environ 14 pieds de haut et 15 pieds de large. O’Brien trouva le cabinet chez Christie’s, puis composa la pièce autour. «Le bois à lui seul coûterait aujourd'hui plus cher que cette pièce», dit-il en riant. «Personne ne savait quoi en faire car c'était tellement énorme. Donc, à sa manière, c'était cet orphelin spécial auquel j'ai pu donner un foyer. O’Brien a soigneusement retiré deux des panneaux arrière centraux et les a remplacés avec du verre afin que les collections à l'intérieur - céramiques de Picasso et verre Steuben et italien parmi eux - soient rétro-éclairées par une fenêtre qui donne sur le jardins. L'effet rappelle les armoires lumineuses en verre coloré du domaine Beauport à Gloucester, Massachusetts.

La bibliothèque suit la conception originale d’O’Brien d’un dépôt en forme de galerie, avec des bibliothèques au plafond, un piano Steinway des années 1920 chéri c'était son cadeau à Fink (un chanteur de formation classique), et une large cage d'escalier menant au studio spacieux et aux archives de produits. Une belle cuisine ouverte habilement agencée préside l'autre côté de l'espace et sert de pont vers la partie avant «plus ancienne» de la maison. «J'adore vraiment une grande pièce», dit O'Brien, et il est évident que le loft de l'artiste a été un pierre de touche tout au long de sa carrière de ses années d'étudiant à la Cooper Union de New York et à travers de nombreuses maisons qu'il a conçu. «Les grandes pièces sont magiques. Cette version a une architecture plus classique. Mais ce mode de vie ouvert est ce qui est moderne pour moi. "

La maison est devenue une destination pour les clients et partenaires de la marque qui, le temps d'une journée, entrent dans un laboratoire de design vivant tout en se laissant aller à l'hospitalité du couple. Lors de réunions et de week-ends entre amis, Fink et O'Brien - qui aiment tous les deux cuisiner - vont faites une pause joyeuse pour préparer un repas rustique, souvent avec des ingrédients juste cueillis ou conservés jardins. Aucun fioriture n'est manqué, mais le mode de vie ici n'est pas précieux. «Nous utilisons chaque pièce et nous posons les pieds sur les meubles», note Fink. Les cocktails du samedi soir dans le bureau onirique d’O’Brien, avec les deux chiens du couple, Elcy Jones et Totie, sont une tradition. «C’est l’heure préférée des chiens de la semaine», dit Fink en riant. «La lumière dans cette pièce est si paisible en hiver comme en été», ajoute O'Brien.

En effet, malgré tous ses trésors et hommages, la maison n'est pas un sanctuaire. O’Brien y voit un lieu tourné vers l’avenir, présentant une vision de la maison classique que les gens recherchent: romantique mais réelle, traditionnelle mais en quelque sorte moderne, à la fois raffinée et intensément personnelle. "Je pense que les choses valent la peine d'être sauvées, les connaissances autant que les objets physiques", dit O'Brien. «La mémoire est un outil de conception vraiment précieux. Pour moi, la tradition est simplement la vertu d'apprendre et d'aimer des choses qui sont venues avant, qui sont éprouvées et vraies. Et je suis intéressé à faire avancer ces idées pour le moment. "

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