Top 8 jesenskih umjetničkih emisija za ljubitelje arhitekture

Ova jesen najavljuje otvaranje nekoliko projekata koji slave odnos umjetnosti i dizajna zgrada

Pripremite se za istraživanje spektakularnih novogradnji i izložbi koje osvjetljavaju djela umjetnika nadahnuti arhitektima, nudeći bliži pogled na to kako se ove discipline nadopunjuju i jačaju još. Ovime, OGLAS ističe osam nezaobilaznih otvora za uživanje u ljubiteljima umjetnosti i arhitekture.

Pogled na instalaciju Sjedeći II, 2019.

Foto: ljubaznošću Met i Wangechi Mutu

U New Yorku Wangechi Mutu inaugurira MetNova serija Povjerenstva za fasade 9. rujna prvijencem prve u svijetu skulpture intervencija na povijesnom zdanju muzeja, projekt koji je u izradi u muzeju 117 godina. Mutuove skulpture, četiri žene koje sjede preko vremena, strateški su smještene u niše na pročelju zgrade. Skupno naslovljen NewOnes će nas osloboditi, ove brončane božice sjaje snagom i veličanstvom. Inspirirani običajima afričkih visokopozicioniranih žena, svaka je figura umotana u zavojnice na koje podsjeća tradicionalne afričke ogrlice, a tri od četiri imaju velike sunčane diskove koji dočaravaju ritual piercing. Ovi diskovi također odražavaju snagu figura koje plamte reflektiranom sunčevom svjetlošću i podsjećaju na drevne egipatske tradicije štovanja sunca heretičkog faraona Ehnatona. Te "sentinel figure", kaže Sheena Wagstaff, Leonard A. Lauder, predsjednik moderne i suvremene umjetnosti, na debiju skulptura, „govori o pravdi i otvorenosti; [oni] su vratari koji gledaju u prošlost i budućnost. "

metmuseum.org

Galerija Pace, 540 West 25th Street, New York.

Foto: Thomas Loof / Ljubaznošću Pacea

Galerija Pace predstavit će svoje novo sjedište dizajnirano od strane Bonetti / Kozerski Architecture od 75.000 četvornih metara u newyorškom Chelseaju 14. rujna (jedan od OGLASS 14 najočekivanijih zgrada 2019) otvaranjem četiri nove izložbe odabrane da ilustriraju prošlost galerije i proslave njezinu budućnost. Tu spadaju rani radovi Alexandera Caldera, prikazani na prostranoj galeriji na prvom katu bez kolona, ​​površine 3.600 četvornih metara, prije nego što se popeo na sedmi kat kako bi pogledao skulpture lustera Freda Wilsona, koje svjetlucaju i njišu se s visine od 19 metara strop. Izložen je i David Hockney Normandija, na trećem katu, gdje panoramski crteži nadahnuti srednjovjekovnom tapiserijom Bayeux u proljeće uranjaju gledatelja u ljepotu sjeverne Francuske. Posljednje, ali ne najmanje važno, lijepo su slojevite slike mlade umjetnice Loie Hollowell na njezinoj prvoj izložbi s galerijom. (Obavezno zavirite u otvorenu pohranu umjetnina i istraživačku knjižnicu od 10.000 svezaka prije nego što odete.) pacegallery.com

Interijer Jennifer Weiss obnovljene galerije Berggruen u San Franciscu.

Foto: Bruce Damonte za arhitekturu Jennifer Weiss

Na zapadnoj obali, San Francisco Galerija Berggruen otvorit će povijesnu emisiju Helen Frankenthaler 26. rujna, oslanjajući se na njezinu dugu vezu sa proslavljenim Slikarica polja u boji kako bi u svojoj obnovljenoj galeriji Jennifer Weiss okupila neka od svojih najdražih i rijetko viđenih djela prostor. Weissove čiste linije, prozirno skulpturalno stubište i pametna uporaba prirodnog svjetla omogućuju slikama da sjaje, otkrivajući dubinu njihovih terpentinom razrijeđenih i izlivenih slojeva boje. Pomična plava, panoramska slika iz 1973. godine, usmjerava pozornost na prostrane bijele zidove i podove od prirodnog drva Weissove obnove. „Transformacija zgrade 10 ulice Hawthorne predstavlja arhitektonski simbol grada međusobna povezanost naše povijesti kao galerije i našeg kretanja naprijed u novo i relevantno doba ", kaže John Berggruen. "To nije samo svjež i gostoljubiv prostor, već nudi i nekomplicirano i spokojno okruženje u kojem se mogu gledati umjetnička djela i komunicirati s prijateljima, osobljem i širom zajednicom." berggruen.com

Do Ho Suh, Apartman A, jedinica 2, hodnik i stubište, 348 West 22nd Street, New York, NY 10011, SAD (detalj), 2011–14, Poliesterska tkanina i cijevi od nehrđajućeg čelika, Apartman A, 271 2/3 x 169 3/10 x 96 7/16 in. Jedinica 2, 422 7/16 x 228 1/3 x 96 1/16 in. Hodnik i stubište, 488 3/16 x 66 1/8 x 96 7/16 in., © Do Ho Suh, prikaz instalacije, Muzej suvremene umjetnosti San Diego, 2016.

Foto: Pablo Mason / MCA San Diego

Dalje niz obalu Kalifornije, korejski umjetnik Do Ho Suh ponudit će stanovnicima LA-a putovanje u njegov nekadašnji stan u New Yorku LACMA, kada 348. zapadna 22. ulica otvara se 10. studenog. Djelo, obnavljanje prethodne umjetnikove rezidencije u prizemlju, gotovo je u cijelosti obuhvaćeno prozirnog poliestera izvedenog u najsitnijim detaljima, od ušivenih slova na dimnom alarmu do gumba na pećnica. Prozirnost tkanine omogućava gledateljima da progledaju čitav prostor, dopuštajući im da zamisle umjetnika, a možda čak i sebe, kako zauzima životni prostor. lacma.org

Antony Gormley, Brisanje V, 2009. Otprilike 11 km aluminijske cijevi od 12,7 mm. Pogled na instalaciju, Kunsthaus Bregenz, Austrija © umjetnik.

Foto: Markus Tretter

U međuvremenu, u Velikoj Britaniji, proslavljeni kipar Antony Gormley također se poigrava umjetnošću arhitekture u svojoj predstojećoj emisiji u Londonu Kraljevska akademija umjetnosti, otvorenje 21. rujna. Dugo zainteresiran za odnos između tijela i okoline, Gormley će transformirati galerije u R.A. u niz iskustvenih okruženja osmišljenih da se aktiviraju prisutnošću gledatelji. Obračun VII sastoji se od milja aluminijskih cijevi, isprepletenih, omotanih i prekrivajućih galeriju stvarajući nova arhitektonska ograničenja, prisiljavajući publiku da ponovno kalibrira navigaciju svemirom. Matrica II, masivna instalacija od čelične mreže koja visi točno iznad glava gledatelja, rekonstruira sobe na praznom zraku. royalacademy.org.uk

Zao Wou-Ki, prikaz instalacije, 2019.

© 2019 Društvo za prava umjetnika (ARS), New York / ProLitteris, Zürich / Foto: Rob McKeever / Uljudnost Gagosian

Galerija Gagosian slavi dugogodišnje prijateljstvo proslavljenog francusko-kineskog umjetnika Zao Wou-Ki-a i arhitekta I.M.Peija u svojoj galeriji Madison Avenue u New Yorku. Otvaranje 9. rujna, emisija započinje s dvije slike s tintom koje je Pei naručio Zaou krajem sedamdesetih. Inspirirani tradicionalnom kineskom kaligrafijom i energičnim stilom apstraktnih ekspresionista, ova su djela skladan brak suprotnosti. Pozivaju gledatelje da traže forme i okvire u svojim valovitim, ali svrhovitim linijama, i osvjetljavaju zajednički talent Zao i Pei za spajanje modernizma i tradicije na nove načine. "Ova djela nikada prije nisu bila izložena zajedno", kaže Jean-Olivier Despres, direktor tvrtke Gagosian. Zapravo, samo su trojica prethodno bila dostupna javnosti. gagosian.com

Pogled na obnovljeno stubište Bauhaus, s Oskarom Schlemmerom Stubište Bauhaus (1932).

Foto: Iwan Baan

Arhitektonske inovacije obiluju i dugo očekivanim ponovnim otvaranjem New Yorka Muzej moderne umjetnosti, gdje arhitektura firma Diller Scofidio + Renfro nadgledao je preradu i dogradnju više od 40 000 četvornih metara galerijskog prostora. Obnovljeno stubište Bauhaus odmah upada u oči, dok nova galerija Louise Reinhardt Smith omogućava posjetiteljima muzeja da odražavaju tekst djela Lawrencea Weinera iz 1985. godine. Na prvoj izložbi posjetitelji će pronaći dodatnu hranu za svoje arhitektonske interese Okruženje: 11 instalacija, gdje će na šestom katu nove zgrade biti izloženo 11 glavnih instalacija živih umjetnika. moma.org

Novi muzej Bauhaus Dessau.

Foto: Hartmut Boesener

Otkrijte AD PRO

Vrhunski resurs za profesionalce dizajnerske industrije, koji su vam donijeli urednici Arhitektonski sažetak

Strijela

Još jedan muzejski debi nedavno je osvanuo u njemačkom Dessauu, 8. rujna, dok je grad otvaranjem crkve proslavio stotu obljetnicu pokreta Bauhaus. Muzej Bauhaus Dessau, posvećen istraživanju bogate povijesti pokreta. Zgrada, koju su dizajnirali Addenda Architects iz Barcelone, nakon što je njezin prijedlog pobijedio na natječaju muzeja 2015. godine, betonska kocka obložena staklom koja kombinira temeljna načela pokreta Bauhaus - minimalističku ljepotu i skladnu funkcionalnost - s suvremena praksa. Blokovi boje i svjetlosti, kao da ih stvara minimalistički oblik vitraja, osvjetljavaju unutrašnjost i klize preko njegovih otvorenih prostora dok se sunce kreće iznad glave, uravnotežujući strogost betona i stakla s toplinom priroda. Sama kolekcija nudi umjetnička djela, dizajn i arhitekturu nadahnute pokretom, koji je idealizirao koncept a Gesamtkunstwerk, u slobodnom prijevodu kao "ukupno umjetničko djelo", koje je premašilo barijere između umjetnosti, arhitekture i dizajna. bauhaus-dessau.de

instagram story viewer