Colby Mugrabi o postanku Minnie Muse 2.0

Novo pokrenuti blog Colbyja Mugrabija MinnieMuse svakodnevno daje sažetak presjeka arhitekture, umjetnosti, dizajna i mode

Colby Mugrabi prvi je put izbila na međunarodnu pozornicu na vjenčanju sa kolekcionarom umjetnina i dilerom Albertom "Tico" Mugrabijem u rujnu 2016. godine. Četverodnevna ekstravagancija s više od 500 osoba u slavnom hotelu Du Cap na jugu Francuske bila je tko-tko svjetske svjetiljke mode, umjetnosti i dizajna. Kao netko tko je bio gost u vezi, također mogu potvrditi činjenicu da je mladenka u središtu svega bila nadnaravno sastavljena i u svom elementu, unakrsna oprašivanja svjetova ne samo na popisu RSVP, već i do detalja - velikih i malih - zbog kojih se takvo vrhunsko slavlje osjećalo prisno i osobno. Naložila je Marka Collea, cvjećara sa sjedištem u Antwerpenu koji je stvorio milionske zidove za prvu emisiju Diora Rafa Simonsa, da izvede sanjareće cvijeće, i iznenadila je svog mladoženju bračnim tortama para Urs Fischer (upoznali su se na jednom od umjetnikovih otvaranja i računaju ga kao bliskog prijatelj).

Moja vlastita povijest s Colby seže mnogo dalje od one kada je imala samo 15 godina. Bila sam direktor modnih vijesti u Teen Vogue u to vrijeme, i na večeri s dizajnerom Phillipom Limom, navalio mi je na jedan od svojih pripravnici, inzistirajući: "Morate je upoznati." Uveden je e-mail, a ja sam je pozvao kod sebe ured. Tek na pola našeg tamošnjeg razgovora, kada sam je pitao u koju je školu išla, saznao sam da živi u Chicagu - ona i njezina majka doletjele su samo zbog sastanka. (Kako je to za žvakanje ?!) Sljedećih nekoliko godina bila bi pripravnica za mene tijekom školskih odmora i pisala na blogovima za olovke Teen Vogue web stranicu koja detaljno opisuje njezino preklapajuće zanimanje za modu i umjetnost kroz prizmu njezinih međunarodnih putovanja. To se na kraju pretočilo u njezin vlastiti blog, minniemuse.com, koji je započela još u srednjoj školi.

Colby je uvijek bio znatiželjan i prezgodan s razoružavajućim enciklopedijskim pamćenjem za modne i kulturne reference. (Prisjeća se trenutaka emisije na pisti koji datiraju čak desetljeće tačnom sezonom i brojem izgleda.) Ponovnim pokretanjem svoje web stranice, stavlja ih vještine za dobru upotrebu putem dnevnog sažetka koji presijeca umjetnost, modu, dizajn i arhitekturu u visoko kuriranim, aktualnim i vizualno i informativnim sadržajima postovi.

Dočekuje se Minnie Muse 2.0 ovaj tjedan sa dinatoire u netom otvorenom klubu jastoga Petera Marina u kultnoj Four Seasons. Sjeli smo prije nekoliko tjedana u malo mirnije okruženje - njezin stan u Gramercy Parku - kako bismo razgovarali o web stranici, unakrsne oprašujuće discipline (nešto za što sam podjednako strastven) i staromodna praksa u knjižnicama istraživanje.

Snimka zaslona novo pokrenute stranice MinnieMuse.com, web stranice pod nazivom Colby Mugrabi, za sve vizualne stvari.

Slika: Ljubaznošću Colbyja Mugrabija

Arhitektonski sažetak: Vratimo se. Kada ste prvotno pokrenuli Minnie Muse i kako se ta iteracija razlikuje?

Colby Mugrabi: Izvorni MM započeo sam 2008. godine. Radila bih ove postove na blogu za Teen Vogue tijekom mjeseca mode. To mi je bilo toliko zabavno i nadahnjujuće, ali bilo je to četiri tjedna u godini.

Izvorna web stranica uključivala je samo umjetnost i modu. Nigdje drugdje ne možete stvarno povezati umjetnost, dizajn, arhitekturu i modu. Ljudi dobro rade pojedine discipline; ponekad se bave umjetnošću i modom, ali nitko ne pokriva sve četiri. I nitko ne proizvodi ovu vrstu sadržaja. To je zaista kroz enciklopedijski zaostatak informacija i također strast u kojoj zaista proučavam i tražim ove objektivne veze. Volio bih da znam pet jezika. Osjećam da mi se sve ove beskorisne informacije prenatrpavaju, pa mi je trebao izlaz da ih izvučem.

OGLAS: Koji su primjeri vrste sadržaja koji ćete objaviti?

CM: Radit ću tjedno muzejske ploče, koje će biti vrtuljak slika pista, tabla raspoloženja i kratki tekst s objašnjenjima. Na primjer, postoji jedan o pretjeranim proporcijama u kontekstu namještaja, umjetnosti i mode: Jacques Ruhlman, Joe Bradley, Balenciaga. Započeo sam s tim Ruhlmanovim ormarićima s dugim, paukastim nogama, klatnim ramenima, skupljenim trupima. I rekao sam: Gdje sam vidio te razmjere u umjetnosti? Roboti Joea Bradleyja. Gdje sam ih vidio u modi? Balenciaga proljeće-ljeto ’17.

Napravio sam članak o originalnim oznakama Alexandera McQueena. Nekad su u sebi imali pramen kose. Odrezao je medalje s vlastite kose, stavio ih u stare vrećice s drogom i zakvačio za stražnju odjeću. Bilo je to u vezi s tim kako bi prostitutke u viktorijansko doba prodavale svoje medalje. Dakle, sve su takve priče iza dizajna. I u tom kontekstu predstavljam sve četiri discipline. Smatram da su sve te sitnice toliko zanimljive, a osim toga doista kontekstualiziraju razne dizajne.

Imam i kolumnu pod nazivom Musings. Postoji jedan na baletu 1968. godine Prašuma od Mercea Cunninghama. Uvijek sam znao tko je on. Surađivao je s Comme des Garçons na kolekciji kvrga i neravnina, a Rei Kawakubo kostimirala je jedan od svojih baleta. Ali ono što nisam znao je to Prašuma je prvo mjesto na kojem je Andy Warhol pokazao svoje srebrne oblake, a Jasper Johns kostime. Dakle, to je nešto što se u potpunosti uklapa u interdisciplinarni način razmišljanja stranice.

Budući da je većina sadržaja toliko istraživački nastrojena, želio sam napraviti nešto što je i više osobno. Tako će svaki tjedan biti Minnie Muse Must: must see, go, have. Obavezno posjetiti će biti galerija, izložba, film. Obavezno morate imati trgovinu - jedinu komercijalnu stranu web stranice. A neizostavni restoran može biti i arhitektonska znamenitost. Dakle, na web mjesto donosi određenu kuraciju životnog stila.

Slika: Ljubaznošću Colbyja Mugrabija

OGLAS: Koji je vaš cilj za ono što će korisnik dobiti od toga?

CM: Napisao sam knjigu umjetnika za diplomski rad. Što je zapravo umjetnikova knjiga? Po čemu se razlikuje od kataloga ili monografije? Netko mi je to objasnio kao, knjiga umjetnika je nešto što mijenja način na koji vi vidite nešto drugo. Što je najnejasnija definicija, ali ujedno i najgenijalnija, jer upravo to čini. Rekontekstualizira kako vidite slike. I to je ono što pokušavam učiniti sa stranicom.

OGLAS: Koliko često ćete učitavati novi sadržaj?

CM: Svaki ću dan prenijeti nešto. Svaki ponedjeljak je daska za muze. Tada ću raditi tri razmišljanja tjedno i nekoliko članaka.

OGLAS: U svaki je post upakirano toliko informacija. Kako i gdje sve to istražujete?

CM: Idem u knjižnice. Dogovaram sastanke u Institutu za kostime [u muzeju Metropolitan] i odlazim u Watson, tamošnju glavnu knjižnicu. Upravo sam bio u Chicagu na vjenčanju i dogovorio sam sastanak na Umjetničkom institutu da odem u njihovu knjižnicu i pogledam knjige umjetnika.

OGLAS: Idete li općenito s određenom idejom onoga što želite istražiti?

CM: Držim ga otvorenim i onda automatski nešto zaiskri.

OGLAS: Koliko možete pretraživati ​​web stranicu?

CM: Izgrađujem ga tako da bude vrlo pretraživ. Osim što dolazim na njega radi čitanja sadržaja, želim da ga ljudi koriste kao resurs. Unutar svakog djela označim svakog tvorca (umjetnike, dizajnere, arhitekte). Možete pretraživati ​​i po disciplinama: dizajn, umjetnost, moda, arhitektura. Dakle, ako vas zanima samo arhitektura, možete samo čitati članke o arhitekturi. Tada također označavam pojmove i sastavljam popis termina Minnie Muse koji je poput rječnika.

Primjer pojma kojim se bavim je umjetnost upcyclinga, gdje govorim o tome kako upcycling uzima postojeće dobro i ponovno ga upotrebljava na način koji povisuje njegovu vrijednost. Govorim o tome kako je Margiela koristio biciklizam u svojim modnim dizajnom, slično kao što je to Picasso radio u skulpturi.

Nakon što stranica počne raditi, slike će biti aktivne i možete ih premještati. Također izrađujem web stranicu na temelju suradnika. Svatko može postati suradnik. Svatko tko je vidio moj sadržaj ima što dodati. Budući da se usredotočujem na opće discipline kako bih povezao sve ideje, uvijek treba dodati još materijala. Nadam se da će zadržati ljude uključene u sadržaj, kao i da će se sam sadržaj neprestano razvijati.

OGLAS: Potencijalno može biti pravi resurs za dizajnere i kreatore.

CM: U osnovi radim posao za svakog dizajnera, stilista ili bilo koga tko pokušava kurirati vibraciju. Ali nadam se da to vole i ljudi izvan ovih industrija i nadahnuti su time.

OGLAS: Reciklirate li bilo koji sadržaj originalne Minnie Muse ili je sve novo?

CM: Prilično je sve novo. Vjerojatno jedini primjer sadržaja koji sam ponovno upotrijebio je komad koji sam radio na papiru za originalni MM gdje sam govorio o Thomasu Demandu, koji izrađuje komplete od papira za fotografiranje, a zatim uništava ih. Govorila sam i o setu koji je Rachel Feinstein učinila za Marca Jacobsa u jesen 2012. i o tim papirnatim vrećicama Gucci origami. Dakle, sada sam dublje istraživao rad, a tu sam i Thomas Demand i Rachel Feinstein, ali govorim i o prvoj papirnatoj haljini iz 60-ih koja je bila haljina u shift u ovom Op Artu ispis. Govorim o komadima zračne pošte Husseina Chalayana. Govorim o figurativnoj upotrebi papira Johna Galliana u njegovim zbirkama kroz njegov tisak u novinama, njegovo proljeće 2007. godine origami kolekcija za Diorovu modu, a potom je nedavno i za Margielu napravio nekoliko djela koja su trebala izgledati poput karton. Zatim kako bih donio dizajn, govorim o liniji namještaja Franka Gehryja koju radi s Knoll-om, a koja je sva od kartona.

OGLAS: Volim vaš logotip, koji je kontinuirana apstrahirana MM crtanost. Ispričajte nam priču koja stoji iza toga.

CM: Inspirirali su me Calderovi početni broševi. Pravio bi igle za svoje prijatelje i obitelj. Neki su očitiji od drugih. Ali on je to učinio za Mary Rower, njegovu kćer, a M ni ne izgleda kao slovo. Izgleda poput škripanja. To je bilo moje polazište. Tada sam sam ručno nacrtao logotip i digitalizirao ga. Sviđaju mi ​​se nesavršenosti u njemu.

Imam najčudnije Calder slučajnosti. Njegovi su inicijali C.A., a svoje bi komade potpisivao s dva slova koja se preklapaju. U moj zaručnički prsten, prije nego što sam se uopće dogodio na Calderovom nakitu, unutra smo stavili preklapajuća C i A za Colbyja i Alberta. A, slučajno je da imamo te inicijale. I B, slučajno je da je tako složio slova.

OGLAS: Volim da je čak i vaš logotip interdisciplinaran i da ulazi u ovo enciklopedijsko znanje koje imate!

CM: Kao što sam rekao, moram iskoristiti ovaj neobičan talent koji imam.

instagram story viewer