Kā atmiņa un vēsture apvienojās, lai izveidotu Alfonso Kuarona romu

Izstādes dizainers Eugenio Caballero stāsta AD kā viņš ieguva meksikāņu režisora ​​pagātni, lai vizuāli atjaunotu 1970. gadu politiski sašķelto, emocionāli veidoto Meksiku

Atmiņas, it īpaši mūsu bērnības, ir piepildītas ar emocijām un brīnumiem. Tomēr, cik cieši turamies pie viņiem, tie var būt nepilnīgi un nepilnīgi. Tāds bija viens no izaicinājumiem, kad rakstnieks-režisors Alfonso Kuarons un ražošanas dizainers Eiženio Kabalero sāka atjaunot Kuarona bērnības vietas un mikrokosmosu Mehiko savai līdz šim personiskākajai filmai, Romi, kinoteātros un tagad straumējot Netflix. Sirdi plosoša vizuālā mīlestības vēstule sievietēm, kuras izaudzināja Kuaronu, filma seko Kleo (Yalitza Aparicio), jaunai mājas darbiniecei, ģimeni romu vidusšķiras apkaimē, kad viņa pārvietojas pa sadzīves nesaskaņām un sociālo hierarhiju 1970. gadi. Īstenojot Cuarón vīziju, lielāko šķērsli faktiski nerada paši komplekti atrašanās vietas vai materiālu ieguve - drīzāk Cuarón scenārijs bija redzams tikai nedēļu iepriekš sākās ražošana.

"Tas bija ļoti atšķirīgs process nekā jebkura cita filma," saka Kaballero, pārdomājot radīšanas procesu, kas atdzīvinātu Kuarona atmiņas. "Alfonso bija uzrakstījis skaistu scenāriju, taču viņš to nedalīja ar apkalpi. Es domāju, ka es to izlasīju, un, iespējams, es biju vienīgais, kurš to lasīja, bet es to izlasīju, bet tikai vienu vai divas nedēļas pirms mēs sākām šaut. Viss sākās ar sarunām, ar garām sarunām par mazām detaļām, un tā bija sava veida apgrieztā tehnoloģija tam, ko mēs parasti darām. ”

Kad viņi sāka veidot romu apkaimi, detalizētas informācijas iegūšana bija pats par sevi uzdevums, ņemot vērā pašreizējo Meksikas štatu ir notikušas daudzas politiski un ekonomiski pārmaiņas, pilsētām un štatiem strauji virzoties uz mūsdienu kopienu un populācijas. Piemēram, lai atjaunotu bērnības māju, kuru Cuarón atcerējās no 1971. gada, piemēram, Caballero bija jāatrod pilnīgi jauns īpašums, jo Cuarón bijušā dzīvesvieta tika atjaunota un pilnībā remontēta. Māju, ko viņi galu galā atrada, bija paredzēts nojaukt, bet sarunu laikā ar Kuaronu un viņa ģimeni komanda varēja sadalīt kopā attēls ģimenes atmiņu formā, galvenokārt paļaujoties uz vecām fotogrāfijām, lai arī ne tām, kuras jūs domājat taustiņu. "Kad jūs ievietojat vai publicējat fotogrāfiju, tas nozīmē, ka tai ir kaut kas īpašs [jums]," saka Kaballero. “Bet ar galvenajām detaļām - mēs tās atradām tajās bildēs, kuras nebija īpašas, zināt, tās, kuras nav fokusā vai kurām ir dīvains leņķis. Tur ir daudz detaļu, kas mūs iedvesmoja, kā izdarīt rotājumus. ”

Kleo mājas Mehiko

Foto: Carlos Somonte / Netflix pieklājība

Eugenio Caballero

Foto: Carlos Somonte / Netflix pieklājība

Strādāt pie Romi pievienoja vairākus pirmos vārdus Caballero garajai un svinētajai karjerai. Šī bija pirmā reize, kad Oskara ieguvējs (par Pana labirints) strādāja, nelasot scenāriju, taču tā bija arī pirmā reize, kad viņš strādāja melnbaltā krāsā. "Alfonso teica:" Es redzu šo filmu melnbaltā krāsā, "saka Kaballero," un sākumā tas bija savādi, jo manā jomā emociju pārraidīšanai es izmantoju krāsu. Bet arī pelēktoņi ir ļoti spēcīgi. Tāpēc mēs izveidojām paleti, kas derēs mums, un pēc tam to pārtulkojām melnbaltā krāsā. Zināt, ka šīs krāsas pārtaps īpašās pelēkās krāsās, bija ļoti noderīgi, lai mainītu objektu oriģinālie toņi, tāpēc mēs varētu krāsot precīzāk, nevis kontrastainu melnā un balts. ”

No otras puses bija atklājums, ka vairākas krāsas tulkoja līdzīgās pelēkās nokrāsās, kuras “Izvirzīja interesantu jautājumu saistībā ar krāsu: kā krāsa ietekmē telpas uztveri?” saka Caballero. Tas bija īpaši noderīgi, palīdzot filmas dalībniekiem - daudzi no viņiem nav apmācīti - pastāstīt savus stāstus. "Mēs nolēmām gleznot īpašās krāsās, kas kaut kā izraisītu zināmu sajūtu [aktieriem]. Tātad krāsa galu galā patiešām ietekmēja - vai, teiksim, pievienojās - sniegumu noteiktā veidā, kaut arī melnā un baltā dēļ tā tieši netiek atspoguļota ekrānā. ”

Plaša pilsētas iela romu apkaimē Mehiko

Foto: ar Netflix pieklājību

Pat tā, tas, kas vadīja Cuarón un Caballero vizuālo stāstu, bija daudz dziļāks nekā krāsa. "Galvenie priekšmeti, par kuriem mēs runājām, bija tas, kā sociālās klases darbojas Meksikā," saka Kaballero. “Atšķirība starp cilvēkiem, kas bija dienestā, un mājas īpašniekiem. Mēs vēlējāmies runāt par Mehiko sadursmes pasaulēm, noteiktas partijas politisko ietekmi. No tā visa mēs sākām būtībā definēt telpu. ” Reizēm tas ne vienmēr bija viegli gan fizisku, gan psiholoģisku iemeslu dēļ. Par emocionālu un sarežģītu ainu, kas notiek Medico centrā - vispārējā slimnīcā, kas kalpo strādnieku un nabadzīgajiem, kas reālajā dzīvē tika iznīcināta zemestrīce 1985. gadā - Kaballero meklēja konstrukcijas, kas godinātu tā laika specifisko arhitektūru, kuras viņš atrada pamestā ēkā, kas, kā pats saka, "Vajadzēja daudz darba." Tātad Kaballero un viņa komanda pārcēlās “kā strādnieku armija, no citiem ēkas stāviem izvelkot pareizās flīzes, lai to pabeigtu. stāsts. Mēs arī pārbūvējām nojauktās sienas, lai izveidotu šo slimnīcu, kas, manuprāt, patiešām darbojas, lai iegūtu jums sajūtu par to, kas tur notiek. "

Notiek negaiss filmas kulminācija, kas, lai cik grūti skatāma, attēlo Caballero uzstājību. parādot pasaules sadursmes, “ārstu griba palīdzēt, bet pēc tam arī traģēdija, kas ieskauj slimnīca. Mēs vēlējāmies, lai strādnieku klasei būtu sava veida plašs skats uz šo slimnīcu. Mēs vēlējāmies, lai būtu pasaule, kas to atspoguļotu, to cienot noteiktā veidā, jo tā ir arī tik pilna ar cilvēkiem, bet ārsti haosā centās darīt visu iespējamo. "

Saistīts:Keitas Mosas un Džonija Depa bijušās Griničas ciemata mīlas ligzdas īre ir 21 500 USD mēnesī

instagram story viewer