Waarom studenten van deze Nederlandse school de toekomst van design zijn

De nieuwste generatie afgestudeerden van de gevierde Dutch Design Academy slaan nieuwe wegen in Nederland

Elk jaar in oktober reizen verzamelaars, dealers, curatoren en ontwerpers naar toe Eindhoven, een kleine productiestad in Nederland, voor wat misschien klinkt als een nogal onbeduidend evenement: de jaarlijkse afstudeershow van Design Academy Eindhoven.

In werkelijkheid is het een goudmijn voor elke toegewijde designjager.

"Je hebt een enorm aantal dingen te zien van talent waarvan je echt nog nooit hebt gehoord", zegt David Alhadeff, oprichter van New Yorkse designbestemming The Future Perfect, van de show die al meer dan een jaar nieuw bloed aan zijn designgalerie heeft gebracht decennium. "Dat talent is de toekomst van onze branche."

Sinds de oprichting in 1947 heeft de school op eigen kracht begaafde ontwerpers in dienst genomen om geesten van heinde en verre te vormen, waardoor enkele van 's werelds beste creatieve talenten voortkwamen - de meeste met name een groep oneerbiedige ontwerpers uit de jaren negentig en vroege jaren, die de betekenis van de uitdrukking "Dutch Design" gingen definiëren: Studio Job, Hella Jongerius, Maarten Baas, Piet Hein Eek. Maar bijna 20 jaar later is er een nieuwe generatie aan de slag en voelt Eindhoven, waar ze allemaal studeerden, weer als de plek waar het allemaal begon.

Een responsief glazen bureau en een wijnmaker thuis. Een set van perceptie-buigende isometrische spiegels. Platen van Belgisch hardsteen gestapeld in een tafel. Lichten geïnspireerd op afbeeldingen van de Mars Reconnaissance Orbiter. Dit waren de afstudeerprojecten van respectievelijk Sabine Marcelis, Germans Ermics, Lex Pott en Studio Truly Truly, vier Eindhovense alumni die zijn gestegen tot de top van de nieuwe Nederlandse garde. In tegenstelling tot de in-your-face, grensverleggende humor van hun voorgangers, worden hun werken etherischer, zelfs buitenaards. Potts grillige tafels lijken op iets uit een maanlandschap; Marcelis 'neon-en-hars verlichtingsarmaturen stralen een futuristische gloed uit. In plaats van de spot te drijven met conventies, destilleren ze het obsessief in zintuiglijke ervaringen het bestuderen van materialen en processen op een manier die trendvoorspeller en curator Lidewij Edelkoort graag ziet archeologie.


Studio echt waar. Geboren: Australië. Afgestudeerd: ’14
Woont: Rotterdam. Man en vrouw Joel en Kate Booy van Studio Truly Truly gaan een eeuwenoude uitdaging aan: hoe vorm en functie samen te voegen. De IKEA modulaire stalen bank die ze vorig jaar op de markt brachten, vraagt ​​gebruikers bijvoorbeeld om het frame met kussens te vullen in elke opstelling die ze het meest comfortabel vinden. "Het gaat erom erachter te komen wat we met een materiaal kunnen doen en wat het met ons kan doen", zegt Joel, die zich in Eindhoven inschreef nadat hij zijn vrouw in hun geboorteland Australië had ontmoet. (Ze studeerde in 2004 af aan Queensland College of Art.) In het geval van de hanglampen die ze maakten met de Dutch National Glass Museum, dat betekende dat bolvormige mallen werden uitgerust met kleine pinnen om de vorm van het gegoten glas subtiel te veranderen, oppervlakte. Kate zegt: "Het is deze jongleeract tussen functie en dat kleine extraatje dat een beetje speciaal is." studiotrulytruly.com

"De Nederlandse ontwerpers van de jaren negentig en vroege jaren waren disrupters. Ze hadden een oneerbiedig gevoel voor humor en braken met traditie en gevestigde manieren om objecten te maken. " legt Alice Liechtenstein uit, die een residentieprogramma voor ontwerpers leidt vanuit het Oostenrijkse landgoed Schloss van haar familie Hollenegg. "De nieuwe generatie is misschien meer cerebraal en werkt vaak meer als kunstenaars."

Maar uiteindelijk is er iets dat doordringt in het werk van Eindhovense afgestudeerden uit het verleden of het heden - waardoor ze misschien wel aan de top van hun spel staan: een waardering van het concept.

"Ze zijn vaak meer geïnteresseerd in de conceptuele aspecten van design dan in de daadwerkelijke producten", legt Liechtenstein uit.

"De studenten beginnen niet met ontwerpen zonder een goed denkproces en plan", zegt Edelkoort, die voorzitter was van Design Academy Eindhoven van 1998 tot 2008 en is momenteel decaan van Hybrid Design Studies aan Parsons School of Design in New York. "Sommige studenten innoveren materiaalonderzoek, sommigen gebruiken design om sociale structuren en diensten te veranderen, terwijl anderen nieuw textiel ontwikkelen of zelfs nieuw voedsel ontwerpen."

Wat is het volgende? Edelkoort en andere designdenkers zeggen dat functionele vormen zoals stoelen, tafels en kasten - ooit rijp voor herinterpretatie - het volgende zouden kunnen zijn om hun impact te verliezen.

Zoals Cok de Rooy het zo elegant verwoordt: "De kwestie van het ontwerpen van een tafel is niet zo relevant meer. Jongeren moeten hun eigen antwoorden vinden voor de toekomst. "

instagram story viewer