De weelderige podiumontwerpen van Elton John zijn te danken aan deze entertainmentarchitecten

Voor zijn Farewell Yellow Brick Road-tour heeft de zanger opnieuw Stufish Entertainment Architects in dienst genomen om gedurfde nieuwe productieontwerpen te maken.

Iedereen die Sir Elton John in een concert heeft gezien, weet één ding over het legendarische 71-jarige kunstenaar, die al 55 jaar in de muziekindustrie zit: hij is een man die indruk maakt. Van zijn kleding tot de setlist tot het daadwerkelijke decorontwerp, er is geen detail dat John ontrafeld laat. Ongeveer een kwart decennium lang heeft John, zoals de Rolling Stones, Madonna, Lady Gaga, Metallica en Janet Jackson - heeft een beroep gedaan op Stufish Entertainment Architects om het productieontwerp van zijn tours te verzorgen. Gezien de overdreven successen van John's eerdere tours, is het geen verrassing dat de artiest zich opnieuw omdraaide aan de architecten van het entertainmentpodium voor zijn Farewell Yellow Brick Road-tour, die van 2018 tot 2021. Van de vorm van het podium tot de liquid-gold frames rond de televisieschermen van de arena, Ray Winkler, CEO van Stufish, sprak met

ADVERTENTIE over wat er eigenlijk in het maken - en perfectioneren - komt kijken van een productiedesign dat net zo belangrijk is als de sets van Johns pensioenreis; werken met de echtgenoot van de zanger, David Furnish, aan de creatieve richting van het project; en John's liefde voor alles wat weelderig en barok is.

Een blik op het barokke podium van John.

Met dank aan Stufish

Architecturale samenvatting: Hoe kwam Stufish aan het werk tijdens de Yellow Brick Road-tour van Elton John?

Ray Winkler: Onze geschiedenis met Elton John gaat waarschijnlijk twee decennia terug. We zijn bij veel Elton John-shows betrokken geweest: de Diving Board-show, de Million Dollar Piano-show en meest recentelijk bij de Yellow Brick Road-tour. Het gaat er echt om dat Elton het oude team bij elkaar wil hebben voor zijn laatste grote bash. Ik werd twee of drie jaar geleden gecontacteerd door zijn team en we begonnen al heel vroeg over de grote tour te praten, dus het was Elton's grote wens dat zijn kernteam samenkwam en hem hielp bij zijn laatste show.

ADVERTENTIE: Wat zijn de eerste dingen waar je naar keek en de eerste beslissingen die je nam bij het maken van het productieontwerp voor deze specifieke tour?

RW: Elton is altijd iemand geweest die veel vertrouwen heeft in het team. Met veranderingen in technologie hebben we geprofiteerd van groter, helderder en goedkoper, en als bouwstenen om een ​​show op te bouwen, is dat altijd goed, maar het is niet genoeg. Elton houdt er niet van om zichzelf te herhalen, en hij houdt het ontwerp graag goed en profiteer van de beschikbare technologie. Elton houdt van weelde, houdt van rijkdom; houdt van kleur, textuur en patronen. Hij is altijd een groot fan geweest van barok, de bouwstijl die heel uitbundig was, en daar zijn we als ontwerpteam ook erg aan gewend. Als het gaat om het ontwerpen van zijn shows, zorgen we ervoor dat de technologische bouwstenen aanwezig zijn, maar laten we de technologie nooit de drijvende kracht zijn.

We hebben bijvoorbeeld dit gouden frame, wat we het portaal noemen, ontworpen voor het scherm. En het is absoluut prachtig gebeeldhouwd. Er zit zoveel detail in dat alleen voor een Elton-show zou kunnen zijn. Het podium, in plaats van rechthoekig en vierkant te zijn, volgt sterk die barokke stijl, en is prachtig vloeiend, en alles is verbonden met wat we het portaal noemen. Het druipt langs de randen op een soort prachtige, bochtige manier, dus Elton treedt op in wat we eigenlijk de Yellow Brick Road noemen. Hierin zijn echt gele stenen ingebed.

De "portal" op John's laatste tour.

Met dank aan Stufish

ADVERTENTIE: Hoeveel input heeft Elton John in wat jij beslist en het uiteindelijke eindresultaat voor het ontwerp van deze show?

RW: Het mooie van deze show is dat David Furnish, de echtgenoot van Elton, de rol van de creatief directeur, en het was fantastisch omdat David directe toegang had tot Elton, de drukbezette man hij is. Dit betekende dat alles wat we deden in feite werd geleid door wat we wisten dat Elton zou willen, wat we wisten dat Elton zou willen; en hij is een van die verbazingwekkend genereuze artiesten die, als hij eenmaal vertrouwen heeft in het creatieve team om hem heen, ze loslaat. Er is geen micromanaging; er was een geweldige dialoog; en te oordelen naar hoe gelukkig hij aan het eind was, was het succesvol.

Toen het bijvoorbeeld op het portaal aankwam, wilden we gedurende zijn hele carrière echte stukken van Eltons favoriete memorabilia gebruiken, dus gingen David en Elton zitten om dat samen door te nemen. John Lennon en Elton samen, of met Billie Jean King of De Leeuwenkoning, dit waren persoonlijke spullen voor Elton, en daar hadden we toegang toe.

Een weids uitzicht op het podium voor John's laatste tour.

Met dank aan Stufish

ADVERTENTIE: Stufish heeft door de jaren heen met zoveel artiesten gewerkt. Vind je dat naarmate de technologie vordert, elke artiest grotere en betere ideeën wil voor het ontwerp van hun volgende show?

RW: Groter is altijd beter, vanuit het oog van de kunstenaar die zichzelf wil overtreffen, maar grootte is niet alles - kwaliteit is. Het publiek wordt veel geavanceerder. Net als de vorige Rolling Stones-tour die we deden, de No Filter-tour, gingen we een tegenovergestelde route af. Het was veel beperkter. Als het op de No Filter-tour aankwam, deden we het enige dat we niet hadden gedaan: een heel strak en eenvoudig uiterlijk. Zeer schoon en zeer architectonisch en erg mooi, en er was veel werk om het er erg schoon en erg eenvoudig uit te laten zien.

ADVERTENTIE: Hoe ontwerp je zo'n set, versus een meer over-the-top productie?

RW: Als je reductief bent, moet je veel voorzichtiger zijn, want als er iets kleins opvalt, lijkt het een vergissing.

ADVERTENTIE: U zei dat u met David Furnish aan creatieve richting werkte, maar deze tours zijn enorme ondernemingen. Met wie heb je nog meer samengewerkt?

RW: We geloven echt in het samenwerkende karakter van wat we doen, en we erkennen volledig dat er mensen zijn die bijdragen aan het eindproduct. Patrick Woodroffe, die het lichtontwerp voor Elton doet en de verlichting al vele, vele jaren voor Elton heeft gedaan en ook de creatief directeur is voor de Rolling Stones; landschappelijke sculptuur van Jacqueline Pyle; creatieve leiding door Sam Pattinson, Tony King en David Furnish, die duidelijk de gevoeligheden van Elton begrijpt. We weten genoeg over verlichting en genoeg over video om te herkennen wanneer iets echt opmerkelijk is, zoals al onze experts op dit gebied doen.

Het enige dat ik in mijn 25 jaar heb geleerd, is dat er niet zoiets bestaat als een lineair creatief proces. Wanneer je aan een creatief proces begint en je hebt vier of vijf creatieve geesten rond een tafel, dan is de gesprekken floreren, de argumenten zijn zelfs heel sprankelend en ook behoorlijk luid, maar het eindproduct is wat mensen komen kijken. In de tastbare wereld van entertainmentarchitecten begrijpen we logistiek; wij begrijpen architectuur; we begrijpen kunst, en met al deze andere mensen creëren we herinneringen.

instagram story viewer