Tentoonstellingen in New York geven vrouwelijke ontwerpers een moment in de schijnwerpers

Ten slotte geven twee tentoonstellingen in New York vrouwelijke ontwerpers een moment in de schijnwerpers

In de autobiografie van Charlotte Perriand uit 1998 Een leven van schepping ze herinnert zich haar eerste ontmoeting met de legendarische architect Le Corbusier: "Een portfolio van tekeningen, stond ik op een oktobermiddag in 1927 oog in oog met Le Corbusiers hoornomranding bril. Het sobere kantoor was enigszins intimiderend en zijn begroeting nogal ijzig.

'Wat wil je?' vroeg hij, zijn ogen bedekt door zijn bril.

'Om met jou samen te werken.'

Hij keek snel door mijn tekeningen. 'We borduren hier geen kussens,' antwoordde hij, en hij liet me de deur zien. '

Perriand werd natuurlijk een van de grote architecten en ontwerpers van haar tijd en een langdurige medewerker van Le Corbusier. (hoewel hij regelmatig de eer opeist voor het werk - de LC4-loungestoel, de buisvormige stalen draaiende fauteuil - die ze in vennootschap). Maar ondanks haar pogingen om het plafond weg te spaanderen, suggereert de huidige designwereld dat in bijna een eeuw veel dingen opmerkelijk hetzelfde blijven. "Je loopt een machinewerkplaats binnen, het is als‘ Komt je vriendje zo langs om zijn bankje te laten maken? ’”, Legt lichtontwerper Lindsey Adelman uit. "Ze verwachten niet dat een vrouw begint te praten over de toonhoogte van een schroef."

Nu New York zich opmaakt voor een maand vol designfestiviteiten: Collective (3-7 mei), Sight Unseen Offsite (19-22 mei), ICFF (21-24 mei), en alles daartussenin, beantwoorden twee shows de vraag die velen al tientallen jaren stellen: waar zijn de Dames?

De Equals-stoel van Sabine Marcelis zal te zien zijn in Chamber.

Met dank aan Chamber

"De designwereld heeft veel shows gehad met alleen werk van mannen", zegt Matylda Krzykowski. Voor Kamer met zijn eigen regels, de vierde en laatste show waarvoor ze curator is Kamer galerij (opening 4 mei), zal ze die standaard op zijn kop zetten. “Er zijn zoveel getalenteerde vrouwen die hun eigen regels hebben opgesteld in een door mannen gedomineerde markt. Ze verdienen het om deze ruimte in te nemen. " In haar show werken van industriereuzen als Lindsey Adelman en Johanna Grawunder wordt getoond naast de creaties van relatieve nieuwkomers als Katie Stout en Ana Kras.

Ontwerpen van Dana Barnes, Egg Collective, Lindsey Adelman, Hiroko Takeda en meer zijn te zien in de showroom van Egg Collective in Hudson Street.

Met dank aan Egg Collective

Down in SoHo, de oprichters van Egg Collective—Een drietal vrouwelijke industrieel ontwerpers — had een soortgelijk idee. "We wilden de aandacht vestigen op het feit dat vrouwen nog steeds een minderheid zijn in deze branche", zegt mede-oprichter Crystal Ellis. De ervaring van de groep met het betreden van de designwereld is een hoopvolle ontwikkeling; Toen ze elkaar ontmoetten op de architectuurschool aan de Washington University in St. Louis, maakten Ellis, Stephanie Beamer en Hillary Petrie deel uit van de eerste klas met een gelijk percentage mannen en vrouwen. En dankzij een inspirerende vrouwelijke hoogleraar meubeldesign wisten ze vrij snel daarna hun plek in de designwereld te vinden school, snel opgepikt door DWR, waar ze drie van de 28 levende vrouwelijke ontwerpers op de selectie van de winkelier omvatten (er zijn meer dan 100 mannen).

Toch blijven vrouwen hen vragen hoe ze de hindernis van vrouw zijn in een houthandel hebben overwonnen. "Als je in de branche terechtkomt alleen omdat een gelijk aantal mannen en vrouwen afstudeert, wil dat nog niet zeggen dat ze allemaal in dat veld kunnen blijven", legt Ellis uit. "We willen jongere vrouwen kunnen begeleiden als ze uit school komen."

Een vignet van de "Designing Women" -show van Egg Collective.

Met dank aan Egg Collective

In hun showroom in Hudson Street hebben ze ontwerpen verzameld van 18 getalenteerde vrouwen uit de gemeenschap, waaronder textielmakers Hiroko Takeda, muurbekledingsgenie Yolande Batteau en lichtontwerper Bec Brittain voor de show Designing Women (opening 1 mei). Twintig procent van de omzet van de show komt ten goede aan Girls, INC NYC.

Anna Karlin, onderdeel van de Egg Collective-show, geeft snel toe dat ze 'echt boos is over het aantal vrouwelijke ontwerpers dat er is' en de ongelijkheden toeschrijft aan alles, van communicatiestijl voor het ego, maar ze zegt inzichtelijk: "Je kunt een gesprek niet veranderen tenzij je deelneemt aan het gesprek." Inclusief shows zoals deze zijn een noodzakelijke eerste stap.

instagram story viewer