Kunstscène: Wade Guyton

De veelgeprezen schilder transformeert digitale beelden in werken met een onweerlegbare grafische kracht

Bekijk slideshow

Een halve eeuw geleden trokken schilders als Cy Twombly en Robert Motherwell de artistieke maatstaven in twijfel door bescheiden krabbels en krabbels te maken naar de moderne equivalenten van de techniek van de oude meesters. Nu heeft Wade Guyton ze nog een keer beter gedaan. Hij heeft een al te bekende ergernis - de vlekkerige, streperige printerstoring - omgezet in kunst. In zijn uitgestrekte studio aan de Lower East Side van Manhattan opent Guyton een digitaal afbeeldingsbestand dat hij op zijn laptop heeft gemaakt: een zwarte rechthoek, bijvoorbeeld een reeks strepen, een hoofdletter X of een paar vlammen. Vervolgens laadt hij een rol Belgisch linnen met primer in een Epson-kleurenprinter ter grootte van een pianospeler, drukt op een knop en voilà - het schilderij komt tevoorschijn.

"Ik zou niet weten wat ik met een penseel moest doen", zegt de in Indiana geboren Guyton, die een zelfspot Warholiaanse humor heeft. "Toen ik een kind was, had ik een hekel aan kunstlessen." Maar toen hij op de universiteit leerde over de conceptuele praktijk, werd hij enthousiast. De eerste 'tekeningen' die hij exposeerde, zetten een nieuwe standaard voor rudimentaire stijl: pagina's die uit tijdschriften waren gerukt, met basisvormen, zoals zijn nu handelsmerk X, erop gekrabbeld met een Sharpie. De schilderijen van de drukker volgden.

"Ik probeer mezelf altijd uit het proces te halen", zegt Guyton, die wordt vertegenwoordigd door de Friedrich Petzel Gallery in Chelsea. En toch komen de vlekken en strepen die elk werk uniek maken voort uit de willekeurige manier waarop hij een canvas door de printer voert en opnieuw invoert. De resulterende beelden - een staalkaart zal dit najaar te zien zijn in een solotentoonstelling in New York Whitney Museum of American Art- zijn tegelijkertijd zo mysterieus als de abstracties van Franz Kline en zo mechanisch als Xerox-kopieën van de derde generatie die je misschien weggooit. Zowel schilderkunstig als drukkerlijk, zo u wilt. (Die tweedeling komt nog meer naar voren in de kleurrijke samenwerkingen van Guyton en Kelley Walker.)

Nu zoveel van het leven opnieuw wordt verpakt in e-formaten, worden we steeds meer in conflict met de directe toegang tot de digitale wereld en de langzamere, ouderwetse geneugten van tastbare bezittingen. Die kloof is precies waar Guyton een vitale artistieke grond vindt. Hoewel zijn benadering vierkant verankerd kan zijn in de conceptuele theorie, levert het boeiend werk op dat zich meer dan staande kan houden op galeriewanden. En één ding is zeker: u gaat net iets meer aan uw desktopprinter denken.

Klik hier om voorbeelden van Guytons werk te zien.

instagram story viewer