AD gluurt in een verborgen atelier boordevol iconen

Carpenters Workshop Gallery bewaart het beste van het beste in een VIP-kluis aan de rand van Parijs die een museum op zich is

Het land rond de luchthaven Charles de Gaulle is bezaaid met saaie pakhuizen van golfkarton, en degene waar ik met Julien Lombrail naartoe ga, ziet er niet anders uit. Behalve dan het pakkende cluster van massieve bronzen kegelvormige peulen op het gazon, met wat eruit ziet als een gigantische troon die eruit steekt. Is het een sculptuur? Is het een stoel?

Het blijkt beide te zijn. Lombrail heeft me meegenomen naar het verborgen atelier van Carpenters Workshop Gallery, het internationale designimperium dat hij en zijn jeugdvriend Loïc Le Gaillard 11 jaar geleden begonnen vanuit een houtbewerkingsatelier. Die vreemd mooie stoel? Het is een stukje voorbij Wendell Castle—Een van de meer dan 30 koplampen die de galerie vertegenwoordigt.

Opgeschreven in een nieuw boek gepubliceerd door Rizzoli, heeft Carpenters nu permanente buitenposten in Londen, Parijs en, meest recentelijk, New York, op de bovenste twee verdiepingen van een gebouw aan Fifth Avenue. Maar tenzij je een belangrijke verzamelaar bent, kun je het pakhuis, dat in 2015 werd geopend in de voorstad Roissy, niet binnenkomen. Een groot deel van de 90.000 vierkante meter van het gebouw wordt ingenomen door studio's waar zo'n 25 ambachtslieden was- en gipsen mallen maken, metaal smeden en perkament in bureaus en kasten transformeren. Wanneer ik door de ruimte reis, smeert een jonge vrouw een pirarucu-vishuid in met siliconen om een ​​mal te maken voor een aluminium commode bij de

Campana Brothers. Haar vooruitgang gaat langzaam - de siliconen blijven de grote, ruwe schubben van de vis platdrukken - en het zal waarschijnlijk meer dan een maand duren voordat het stuk klaar is.

Werken van Studio Job en Ron Arad vullen de kluis.

Zoals ik al snel ontdek, toont Carpenters zijn meest waardevolle stukken niet. Die winkels van Lombrail en Le Gaillard in een afgesloten kluis, een ruimte die alleen is gereserveerd voor hun meest VIP-klanten. "Het is net een bankkluis, maar dan zo groot als een kamer", zegt Lombrail. “De hele werkplaats heeft een beveiligingssysteem en 24-uurs bewaking, maar de kluis heeft zijn eigen beveiliging systeem daarboven, samen met speciale temperatuur- en vochtigheidscontroles om de stukken te beschermen binnen."

De werken hier zijn bedoeld als een overzicht van het beste op het gebied van kunstmeubilair, een soort geheim museum. De meeste zijn gemaakt door de eigen talenten van de galerie, maar een aantal niet. "Het enige criterium is dat het stuk een icoon moet zijn", zegt Lombrail.

Hij toetst de code in. Daar staat het Nouvelle Zélande-dubbele buffet van Vincent Dubourg, dat eruitziet als een grote houten console die in tweeën is gescheurd, waarvan de planken met geweld zijn versnipperd, behalve dat het volledig van staal is gemaakt. Op een hoge plank staat de Orgone-stoel van Marc Newson - modern design kan niet meer worden verzameld dan dat. In de buurt, Studio JobDe enorme Robber Baron-kast onthult een gekarteld gat in het midden, alsof er een kanonskogel doorheen is geschoten. De humor verhult niet de vaardigheid die nodig is om het te maken.


  • De firma's gelijknamige nieuw boek.
  • Werken van Studio Job en Ron Arad vullen de kluis.
  • Julien Lombrail en Loc Le Gaillard van Carpenters Workshop Gallery poseren met een Wendell Castle-stoel in hun geheime ...
1 / 5

Carpenters Workshop Gallery door Lidewij Edelkoort en Deyan Sudjic, Rizzoli, 2017.

Het gelijknamige nieuwe boek van het bedrijf.


Niet alles wordt gespeeld om te lachen, en dat is een goede zaak. Een commode van Ingrid Donat is puur vakmanschap, het bronzen oppervlak wordt verlevendigd met een patroon van in elkaar grijpende vliegwielen. Donat, die hier een vaste studio heeft, is toevallig ook de moeder van Lombrail - en een van de eerste artiesten op het rooster van Carpenters. Ze begon pas met het maken van professionele meubels toen ze in de veertig was, ongeveer de tijd dat Lombrail aan het bedenken was wat ze met zijn leven moesten doen, en de twee smeedden tegelijkertijd hun carrière.

"Toen onze belangrijkste gieterij in 2015 failliet ging, besloten we om in het diepe te springen en ons eigen atelier te creëren", merkt Lombrail op. Veel van de beste ambachtslieden van die gieterij blijven hier werken en produceren ongeveer de helft van de stukken die Carpenters laat zien. "Voor een bronzen stuk zijn er 25 tot 30 treden - 25 tot 30 kansen dat er iets misgaat", zegt hij. "Het mag dan kunst zijn, maar de deuren van een kast moeten nog open en dicht." carpentersworkshopgallery.com

instagram story viewer