Jean-Michel Basquiat får til slutt anerkjennelse i Storbritannia

En stor feiring av artisten vil finne sted i Londons brutalist Barbican, hvor hans flerdimensjonale verk fremvises fra maleri til fotografering og til og med hans bidrag til jazz

Den avdøde feirede, men urolige graffitikunstneren Jean-Michel Basquiat, som døde av en overdose av heroin i en alder av 27 år, har lenge skapt overskrifter på disse breddene. Tross alt, akkurat i løpet av mai hans sårende 1982-maleri av en hodeskalle ringte opp fantastiske $ 110,5 millioner på Sotheby's.

Men nå er kunstnerens betydelige arbeid klar til å fange oppmerksomhet over dammen siden LondonBarbican har “Basquiat: Boom for Real, ”Den første store utstillingen i Storbritannia viet til hans betydelige kreativitet; den debuterer 21. september og varer til 28. januar. Overraskende nok er det ikke et eneste verk i en offentlig samling der. Det som vises kan hentes fra museer og private samlinger globalt.

Uten navn, 1982, av Jean-Michel Basquiat.

Foto: Museum Boijmans Van Beuningen, Studio Tromp, Rotterdam

Mens utallige museer har satt søkelys på Basquiats forbløffende malerier og tegninger, tar Barbican et helt annet slag. I de tidlige årene jobbet Basquiat som graffitikunstner, dikter, utøver, skuespiller og DJ, i tillegg til å lage skulptur, tegninger og malerier, sier Barbican medkurator Eleanor Nairne. "Vi var opptatt av å markere denne dynamiske tverrfaglige praksisen, som virkelig speiler energien i New York sentrum på slutten av 1970- og 1980-tallet," legger hun til.

Utstillingen utforsker hans forhold til musikk, film og TV, og gjenspeiler New York kunstscene på tiden, som ble skjemmet med forlatte bygninger, narkotikahandlere og prostituerte, sammen med plagen til AIDS. I tillegg til kunstnerens ikoniske malerier og tegninger, er det aldri før sett filmstrimler av Basquiat danser i studioet sitt, knipser i fotoboks og baseballhjelmene han prydet med maling og til og med biter av menneskelig hår. Også synlig er kjøleskapsdøren til Fun Gallery, prydet med sin signaturgraffiti.

Glenn, 1984, av Jean-Michel Basquiat.

Foto: Hilsen privat samling

"Showet kaster lys over det kunstneriske miljøet der kunst, musikk og ytelse smeltet sammen," sier SoHo kunstforhandler Jeffrey Deitch, som snakket ved begravelsen til Basquiat. "Jean-Michel var sentral i det, og jeg var også der," legger han til.

Den selvlærte artisten gikk ofte utover den ordspråklige penselen, og vendte seg til spraymaling og oljepinner. Og hans sårende bilder snakker om rå sinne og rasisme, som fortsetter å etterklang i dag. Et eksempel på dette er Basquiats maleri fra 1984 Glenn, av et masklignende hode som han kolliderte sine beryktede notater og vandrende figurer rundt.

Barbican-showet er langt utenfor en rutinemessig museumsutstilling og har en oppslukende natur. “The Grime and the Glamour: NYC 1976-1990”Vil inneholde en serie filmer og dokumentarer som tydelig forteller om den hektiske Lower East Side hvor Basquiat bodde og holdt et studio.

På italiensk, 1983, av Jean-Michel Basquiat, på skateboards, til salgs under utstillingen.

Foto: © Estate of Jean-Michel Basquiat / Lisensiert av Artestar, New York

Blant dem er Susan Seidelman’s Desperat søker Susan, med ikke mindre enn Basquiats tidligere paramour Madonna. Husker CBGB spotlights forestillinger av blant andre Patti Smith og Ramones.

Ja, tunge samlere som François Pinault og Eli Broad har alle snarket Basquiats dramatiske arbeid, med til og med avdøde David Bowie som plukket opp en, men det er et rimelig alternativ. Barbican tilbyr en serie skateboards, hver pyntet med en silketrykk av et av kunstnerens malerier fra begynnelsen av 80-tallet. Og selvfølgelig kan de henges på en vegg. Det er det nest beste å skaffe seg en helt egen Basquiat.

instagram story viewer