Milanos designscene

Sizzling ideer og frihjulskreativitet gjenoppretter den italienske byens legendariske designscene

Milan våkner på nytt, ”sier Derek Castiglioni over en søndagslunsj i begynnelsen av april. Byens fasjonable unge hagedesigner nyter utsikten fra Ceresio 7, takrestauranten til herreklærmerke Dsquared2 og det siste hotspotet i Milano utviklet av flere av byens ledende design talenter. Vennene hans på Storage Associati mestret arkitekturen, vennene Britt Moran og Emiliano Salci fra Dimore Studio skapte innredningen, og Castiglioni håndterte plantingen. "Dette er en by som er i stadig endring," fortsetter han. "Og akkurat nå kan du puste entusiasmen."

Nybygg har endret skyline. Generali Tower, et av Dame Zaha Hadids siste verk, vrir seg mot himmelen ved siden av Arata Isozaki og Andrea Maffeis Allianz Tower, og Daniel Libeskinds skjeve tårn (Milanese kaller det Il Curvo) skal opp i nærheten. Turister og innfødte flommer over i nye museer, fra Rem Koolhaas Fondazione Prada til David Chipperfields Museo delle Culture. Så er det massene som nettopp har kommet til

Salone del Mobile, den viltvoksende møbelmessen som i år trakk tusenvis av deltakere fra 165 land for å se de siste, største og mest head-spinning kreasjonene.

Den industrielle ryggraden til mange møbelprodusenter, Milan, har alltid vært et drivkraft for design. Det er her arkitekten Gio Ponti trylte frem Superleggera-stolen til Cassina i 1957; den designeren Ettore Sottsass og mannskapet hans introduserte hans radikale Memphis-møbler i 1981; og at Salone del Mobile har funnet sted siden 1961. Mens Italias økonomi led gjennom begynnelsen av 2000-tallet, følte byens estetiske produksjon imidlertid effektene: Produksjonen avtok; øynene til redaktører og samlere reiste andre steder. Men, startet av Expo 2015, har den italienske designhovedstaden opplevd begynnelsen på et økonomisk oppsving.

"Milan går gjennom et veldig godt øyeblikk," sier Domenico Raimondo, en spesialist i italiensk design ved auksjonshuset Phillips. "Det sosiale stoffet i Italia hadde blitt utarmet på det dypeste nivået, men til slutt blomstrer det tilbake."


  • Bildet kan inneholde kunst keramikk og porselen
  • Dette bildet kan inneholde trekant og lampe
  • Bildet kan inneholde Canvas Advertising Collage Poster og Art
1 / 30

Foto: Courtesy of Ladoublej.com

JJ Martins serie med maksimalistiske plater produsert av Bitossi Home, en historisk toskansk keramikkprodusent.


Senere den kvelden blir følelsen Castiglioni snakket om til liv i et blåregnbelagt gårdsrom utenfor Piazza Arcole. Glitterati fra nær og fjern prøver mønstrede kjoler inn J. J. Martin’s sprudlende showroom, åpent for å lansere sin nye maksimalistiske serie med keramiske tallerkener og duker. Ved siden av, ærbødige designere Alberto Biagetti og Laura Baldassari avduk Gud, en tunge-i-kinn møbelkolleksjon masterminded av banebrytende kurator Maria Cristina Didero (vist helt til venstre på neste side). Over byen på Via della Spiga, Nina Yashar—Hennes Nilufar-galleri er en hjørnestein i Milanos designbevegelse - debuterer belysning med Londons talent Michael Anastassiades. Langs de brosteinsbelagte gatene i nabolaget Brera er offentlige installasjoner montert, vindusdisplayer kunstferdig montert, og riff på Gaetano Pesces La Mamma-stoler plukket rett på fortauet.

Etter hvert som designscenen forvandles og utvides, så har du ideer om hvordan du kan presentere den: Selv om den industrielle designen på Salone del Mobile fortsatt er følsom, er det Fuorisalone - spredningen av offentlige arrangementer rundt selve messen - som snakker alle sammen, for det meste fordi mange av dagens fremtredende talenter velger å representere sitt arbeid i sine egne utstillingslokaler eller gallerier. Dimore Gallery reinkarnerer årlig sin Via Solferino-beliggenhet, og blander de nyeste møblene med dristige ansikter av designhistorien. "Design har utvidet grensene," forklarer Dimore Studios Moran. "Alt som omgir oss har blitt synonymt med design." Den aristokratiske mor-datter-duoen Osanna og Madina Visconti di Modrone viser sine håndlagde bronsemøbler og smykker på et skinnende privat atelier på Via Santa Marta. Og hva mer fantastisk miljø å oppleve Massimiliano LocatelliSin oppfinnsomme møbeldesign enn den freskodekkede kirken fra 1500-tallet som huser hans firma, CLS Architetti?

Gallerier som Nilufar - hvis spredte depotsted har blitt et mekka for enhver designelsker - har også tillatt unge designere å utforske iøynefallende produksjon i begrenset utgave. Mindre skala riffs på konseptet henter seg over hele byen på nye gallerier, som nettopp åpnet Six Gallery, hvor designerparet David Lopez Quincoces og Fanny Bauer Grung fra Quincoces-Dragò & Partners vil blande moderne design samarbeid (akkurat nå jobber de med Viscontis) med vintageverk fra tunge hitters som Gabriella Crespi og Pierre Jeanneret. Selv motemerker som COS og Louis Vuitton har sluttet seg til samtalen og samarbeider med medlemmer av designmiljøet for å lage Instagram-verdige installasjoner.

"Byer har avgang og strømmer," sier administrerende direktør i Design Miami, Rodman Primack. “Men det er noe i lufta akkurat nå i Milano. Du kommer hit og går bort med ideer om hva som skal komme. "

For hele historien, abonner nå og få den digitale utgaven umiddelbart.

instagram story viewer