Hvordan Antoni Gaudí kom til å definere Barcelonas arkitektur

Mens arkitekten slet tidlig i karrieren, holdt den spanskfødte innovatøren ut og hans visjon eksemplifiserer nå en levende bys estetikk

Langtfra er de fire høyeste spirene i Sagrada Família de mest gjenkjennelige trekkene til den berømte kirken. På nært hold er det imidlertid de tre fasadene, hver med tema for tre kapitler i livet til Jesus Kristus, som stjeler showet: Fødselskirken, som vender mot øst, er viet til hans fødsel; Passionsfasaden, på vestsiden, markerer korsfestelsen hans; og Glory-fasaden i sør representerer veien til evig frelse. Glory-siden er ennå ikke ferdig. faktisk er hele bygningen fortsatt under konstruksjon og har vært siden 1882, kort avbrutt i 1926 av døden til arkitekten Antoni Gaudí - byggingen vil være ferdig i 2026, og det er 100 år siden arkitekten død. Uansett er den særegne kirken allment akseptert som Gaudís magnum opus og muligens det mest ærverdige arkitektoniske vidunderet i Barcelona.

I 1878, fersk ut av universitetet i Barcelona med en grad i arkitektur, fikk Gaudí i oppdrag av bystyret å designe et sett med lyktestolper for Plaça Reial, eller Royal Plaza. Bare to av designene hans ble reist, hver med en tung marmorbase og seks utsmykkede detaljerte armer med caduceus av Merkur, et symbol på byen. Til tross for den tidlige støtten til Gaudí, ville byrådet i senere år bli noe av en motspiller mot arkitekten, nemlig på grunn av motstanden mot hans ukonvensjonelle design (et eksempel på Gaudí og staten som støtter hodene var i 1907, da planen hans for et monument over kong James I ikke var etter rådets smak, og derfor var aldri bygget).

En utsikt som ser opp mot taket på Sagrada Familia.

Foto: Getty Images / Nikada

I stedet var det individuelle kommisjoner (i motsetning til regjeringssponserte) som gjorde at han sakte kunne endre byens ansikt. Spesielt var noen av hans mest berømte prosjekter for hans skytshelgen og venn, den spanske industrimannen Eusebi Güell. Güell bestilte Gaudí først å designe møbler til et kapell (bortsett fra bygninger, var han kjent for å bruke håndverk som snekring og keramikk i sitt arbeid), og flyttet senere til større prosjekter, som Güells hovedbolig, paviljonger i hans landsted, en park og en kirke.

Utsikt over hovedinngangen til Gaudís Parc Güell, designet for arkitektene skytshelgen og vennen, Eusebi Güell.

Foto: Getty Images / Eli Asenova

Hver og en av hans hjem er iøynefallende og litt surrealistisk, inkludert rutemønstret Casa Vicens, et hjem for børsmegler Manuel Vicens i Montaner; den bølgende bygården Casa Milà; et lunefullt fargerikt hjem for industrien Joseph Battle kalt Casa Batlló; og det kongelig utseende Casa Calvet for tekstilmagnaten Pere Martir Calvet.

Foruten hus, jobbet han med prosjekter som var i tråd med hans hengivenhet for romersk katolisisme, som klosteret og skolen heter Teresian College, og en urealisert kirke han tegnet for sin tidligere lærer, Joan Martorell. Denne kirken ville bli hans telefonkort for Sagrada Família, som bidro til å sementere hans rykte om å være "Guds arkitekt" (et ordtak som skjedde etter at arkitekten uttalte at det var hans oppdrag å gi Gud ære gjennom sitt arbeid, og at arbeidet ikke skulle være det stormet).

Casa Batlló, designet av Gaudí i 1904, viser den lunefullte arkitekturen som kom til å definere stilen hans.

Foto: Getty Images / Master Lu

Bortsett fra religiøse påvirkninger i livet og arbeidet, designet han ved å forene mange forskjellige inspirasjoner, inkludert nygotisk arkitektur, organiske og geometriske former, mauriske motiver og islamsk kunst, blant andre. Hans særegne stil var i forkant av den kunstneriske bevegelsen kjent som Modernisme, eller katalansk modernisme, en referanse til Spanias Catalonia-region, hvor han vokste opp. Hans arbeid ble ikke alltid godt mottatt den gangen, selv om han fikk støtte fra sine samtidige som Salvador Dalí.

I en alder av 74 år ble Gaudí truffet av en trikk på vei til kirken, og på grunn av hans upassende utseende, ble han forvekslet med å være hjemløs og fikk medisinsk hjelp i underkant, noe som resulterte i hans død. Som med så mange kunstnere oppnådde han større suksess posthumt - bygningene hans er nå ansett som en integrert del av Barcelonas identitet.

instagram story viewer