Herreklær Tekstiler Finn nye hjem på sammenleggbare skjermer

Herreklærdesigner Emily Bode og Green River Project LLC utvikler et nytt skjermbilde

Samarbeid på tvers av disipliner og kulturer kan løfte selv de mest ydmyke gjenstandene. For herreklærdesigner Emily Bode og møbelstudio Green River Project LLC medstifterne Aaron Aujla og Ben Bloomstein, hvis samling III ble lansert forrige uke under New York Fashion Week: Men’s, som skjemaet denne gangen var den enkle foldeskjermen, som fikk nytt liv fra historiske referanser og moderne samarbeid.

Collection III begynte med en 1930-tallsskjerm, som slo Bode til som den perfekte måten å syntetisere ferdighetene hennes med tekstiler og Aujlas indiske arv. Den resulterende samlingen utvinner Aujlas personlige familiehistorie for referanser, utforsker bambus og andre naturlige materialer som samt håndvevd Khadi-klut i silke og bomull, bengalsk broderi og referanseikonografi som fugler og dans tall. Det er en stille utvikling fra trioens forrige samarbeidsinnsats, en samling av 12 ”krakker laget av fant afrikansk mahogny med Bode-polstrede puter i forskjellige trykk som viste på Collective Design. (Den lanseringen ble arrangert av gallerist og

AD stylist Michael Bargo på et arrangement der gjester - inkludert Athena Calderone, Camilla Deterre og Ashley Olsen - gikk bort med hver sin krakk.)

Et mønster med tittelen "Dancing People" pryder en annen skjerm.

Foto: Andrew Jacobs

Skjermene er også praktisk leilighetstørrelse, den perfekte høyden for å skjule en AC-enhet, bemerker Aujla. Av de ni skjermbildene som ble produsert for samling III, har mange broderte motiver som snakker til de overordnede temaene i Bodes herreklær for sesongen, som ble fotografert og stylet av det samme kreative teamet bak møblene lookbook. Noen av tekstilene er omskrevet fra den ene designtalen til den andre: en diagonalt sydd sari mønster i striper av grønt, rødt og gult, kan være ditt som møbler og / eller en bowling skjorte. Mindre forventet tilsvarer ett fuglemotiv lydsporet til indiske feltlyder og fuglekaller som ble brukt i Bodes SS19-presentasjon.

Et sari mønster, også tilgjengelig som skjorte.

Foto: Andrew Jacobs

Historien om Khadi-kluten var et annet viktig referansepunkt. "Khadi-produksjonen var en hytteindustri som førte produksjonen tilbake til India," sier Bode; Khadi har historiske bånd til den fredelige revolusjonen i det uavhengige India. Hensiktsmessig ble tekstiler til samlingen produsert i statlige subsidierte fabrikker samt Khadi-veverestudioer i Vest Bengal og Punjab, og bruker Bodes produksjonsnettverk til å belyse den latente historien til Aujla kunstneriske øve på. "Jeg ser hva Emily gjør som studiopraksis," sier Aujla. «Det er ikke slik at hun ga oss skisser og ba om svar - det er en samtale. Det handler om å finne et materiale og deretter ta det med til studioet ditt og komme med en løsning. Vi jobbet for kunstnere i ti år, så måten vi nærmer oss å lage møbler på er måten vi ville lage skulptur på. ”

For sin del ser Bode på sitt arbeid som verdensskaping snarere enn mote. "Det handler ikke bare om å gjøre utseende - det handler om hele universet, så møbler var fornuftige," sier hun. Hver designers estetiske impulser strømmer inn i en kontinuerlig dialog om skjønnhet og funksjonalitet, og hvordan du fletter disse tingene gjennom skreddersydd produksjon. Samarbeidet taler om kraften i sourcing og synergi; finne en ting og, gjennom kreativ alkymi, gjøre den om til noe annet helt.

Mer fra AD PRO:Har Instagram Made Design viser bedre?

Registrer deg for AD PRO-nyhetsbrevet for alle designnyhetene du trenger å vite

instagram story viewer