Tre tidligere upopulære dekorstiler smelter sammen til en stor designtrend

Det er mange felles grunnlag blant maksimalister, grandmillennials og neo-viktorianere

Designinnsidere er godt klar over den vedvarende appellen til klassiske dekorasjonsstiler, men en rekke nyere artikler ser ut til å legge ny vekt på dem. I går, den New York Times la sin stemme til samtalen med et stykke som fremhever den økende forekomsten av viktoriansk stil, spesielt innen hjemmemøbler.

Likevel er Victoriana ikke noe som selv de best informerte og mest mote-kunnskapsrike individer har et godt grep om. Viktoriansk stil er tung. Det er mørke krumme linjesofaer med et overskudd av utskårne og polstrede blomster. Det er ornamenterte lilla stoffer som viser en tydelig følelse av skrekk vakuum—Eller en frykt for tomrom. Det er med andre ord alt som de ornamenthatende modernistene og deres forfedre prøvde å kjempe mot. Det er ikke helt William Morris og hans samtidige kunst og håndverk, men det er stilen som deres signaturestetiske ble født fra.

Guccis dekor pop-up, på årets Salone del Mobile.

Foto: Courtesy of Gucci

Og likevel - det er ikke så lineært. New York Timesartikkel peker på britisk designstudio House of Hackney som drivkraft og tilfelle, mens man siterer selskapets forkjærlighet for alle ting Morris. For noen uker siden åpnet House of Hackney sitt første New York showroom, som ligger i Manhattans Nolita-nabolag. Ensconced på baksiden tre rom av Elizabeth Street Gallery—En ekte kuriositetskabinett som i seg selv grenser til den elskede, og for tiden under tvang, Elizabeth Street Garden—Det er den perfekte setting for selskapets tekstiler og veggbelegg å folde seg ut.

Artikkelen piggybacks på et mer-er-mer-øyeblikk som har spredd seg raskt i designbransjen. Alison Levasseur, interiør og hagedirektør for AD, peker på hvor klassiske og fullverdige dekorreferanser har fylt magasinets sider for sent. "Beata Heuman, ASH NYC, Rita Konig og Frances Merrill fra Reath Design driver en gjenoppblomstring av vakre, glade, sjarmerende og personlighetsrike interiører," sier hun. "Kjennetegn ved denne trenden inkluderer skjørt - og mange av dem - sett i møbeltrekk og pulverromvasker; slipcovers; lagdelte, mønstrede stoffer; og mange gammeldagse detaljer. " Beata Heumans pulverrom, med en skjørtvask, og ASH NYCs Hotel Peter og Paul, med det rufsete skjørtet på en rosin gingham bankett, er to slike eksempler nylig sett i AD. Levasseur siterer også grafiske bakgrunnsbilder, malte gulv, trimmede puter og antikke amerikanske dyner som ekstra visuelle referanser som nyter fornyet popularitet.

Maksimalisme, en bestemt manifestasjon av denne trenden, ser ut til å oppleve en bølge av oppmerksomhet innledet nesten helt av GucciAlessandro Michele. Selvfølgelig, som designentusiaster er godt klar over, vil enkeltpersoner John Derian og Jonathan Adler har lenge unngått trommeslag for skandinavisk minimalisme, mens Sasha Bikoff og Voutsa’s George Venson har nylig sluttet seg til rekkene sine. Men som gjenstand for nåværende og nettopp lukkede museumsutstillinger i New York og Boston, Maksimalisme ser ut til å ha nådd et tippepunkt ved å bli med i det gjenkjennelige kulturelle leksikonet.

Og likevel ser det ut til å være en ny understrøm som dukker opp. I begynnelsen av september, Huset er vakkert publisert en artikkel i vekst av "Grandmillennial" -stil, et begrep som ble skapt av forfatteren Emma Bazilian. Ifølge Bazilian er en Grandmillennial en ung-ish, Instagram-posting, innredning aficionado med en lidenskap for blomster chintzes, Søster menighet interiør og mer. Grandmillennial kan avsky noen av Micheles psykedeliske design til fordel for tradisjonell og jevn Elementer fra kolonitiden, men hun (eller han) er sannsynligvis enig i at mer er ofte når det gjelder stoffmønstre mer.

Så fristende som det er å se den stigende tidevannet i viktoriansk design som sin egen isolerte bevegelse, er den kanskje uløselig sammenflettet med disse andre skiftende faktorene i den nåværende visuelle tidsånden (som også inntil nylig har blitt vurdert generelt upopulær). Den samme kunden som tilber Gucci-puter og legger ut Instagrams av falmede, hvis tonete utskrifter, vil trolig også bli trukket til House of Hackneys frynseavdelte møbler og frondekte bakgrunnsbilder. Maksimalister, tusenårige og sistnevnte viktorianere kan bare forenes av det samme - en evig kjærlighet til rike mønstre og et mildt til alvorlig tilfelle av skrekk vakuum.

En annen titt på Guccis installasjon i Milan Design Week.

Foto: Courtesy of Gucci
instagram story viewer