15 novos livros de design de interiores que mal podemos esperar para mergulhar neste outono

À medida que as temperaturas esfriam, os editores AD PRO reúnem alguns dos livros mais esperados da temporada de designers amados

Livros de design são coisas inerentemente bonitas. Visualmente, é claro, eles oferecem uma vergonha de riquezas. Mas no AD PRO também olhamos para além daquelas páginas e capas vivamente ilustradas dignas de um humilde gabarito de mesa de centro. E é a capacidade desses 15 livros de lançar luz sobre o monólogo interno de um designer - suas obsessões, seus processos e seus desafios - que os torna destaques. Nós aprendemos sobre Ashley Hicks afinidade com DIY (que teria seu falecido pai virando no túmulo, ele observa), o molho secreto de Cathy Kincaid para misturar períodos e padrões, Axel Vervoordt's exploração duradoura da estética japonesa e muito mais. Se há algo a ser aprendido neste outono, é que, quando se trata de interiores, existem tantas maneiras certas de fazer as coisas.

Lisa Fine, Near & Far: interiores que adoro
De Lisa Fine com fotografia de Miguel Flores-Vianna
Vendome, $60

Estampas florais em blocos, delftware azul, lustres de cristal - todos esses são elementos de design que perduram e por boas razões. Mas quando vistos pelo olho astuto de Lisa Fine, eles perdem qualquer conotação potencialmente sóbria. Em seu novo livro Perto e longe: interiores que adoro, a designer têxtil nascida no Mississippi conduz os leitores por suas próprias casas distantes e aquelas nas quais ela encontrou inspiração ao redor do mundo. Por mais perspicazes que sejam seus próprios quartos, são as residências de Carl Linnaeus, Lee Radziwill e outros que podem fazer os leitores gritarem "Encore!" —Madeleine Luckel

Kelly Wearstler: estilo evocativo
Por Kelly Wearstler
Rizzoli, $55

Se há algo em que Kelly Wearstler provou ter experiência, é sua capacidade de derrubar quaisquer convenções de design para misturar e combinar o que ela quiser. Nas páginas deste livro, o designer AD100 apresenta um estudo de caso em design colado, onde lustres verdes de espuma do mar e cadeiras estofadas de jantar vivem em perfeita harmonia, e paredes salpicadas de tinta e baús antigos ornamentados combinam alegremente. Puxar o tradicional, o moderno, o colorido e o absoluto para o mesmo cômodo aparentemente dá a cada peça uma nova vida e identidade, apesar da consideração cuidadosa de Wearstler. Se há uma lição a ser aprendida com os interiores apresentados aqui, é sempre ver a floresta e as árvores. —Tim Latterner

Axel Vervoordt:Retratos de interiores
Por Michael Gardner com fotografia de Laziz Hamani
Flammarion, $75

A última monografia de Axel Vervoordt, Retratos de interiores, pinta com amor exatamente isso: vistas íntimas de alguns dos projetos mais magistrais do designer belga. O livro, lançado a tempo do 50º aniversário de sua empresa, abre a cortina do design de Vervoordt processo - profundamente embebido no conceito japonês de wabi-sabi - e oferece reflexões sinceras de cada projeto " clientes. De uma casa geminada minimalista em Tóquio à casa particular da família Vervoordt, o castelo 's-Gravenwezel, o AD100 Hall of Famer e seus colaboradores demonstram um manuseio hábil de contexto, infundindo cada projeto com uma sensação de quietude e Saldo. “Não há erros na natureza. Você não pode impor sua vontade. Você tem que aceitar as coisas como elas são ”, observa Vervoordt. Na verdade, por meio de texto de Michael James Gardner e ricas fotografias de Laziz Hamani, Retratos de interiores demonstra que no universo de Vervoordt tudo está precisamente no lugar certo. —Anna Fixsen

Uma vinheta da Robert Stilin Shop apresentando uma fotografia de Massimo Vitali e uma mistura de peças vintage e personalizadas.

Foto: cortesia de Robert Stilin

Robert Stilin: interiores
Por Robert Stilin; editado por Mayer Rus
Vendome Press, $60

No novo livro de Robert Stilin, seu portfólio se apresenta como uma lista de dilemas comuns do designer. Em um projeto, ele ajuda um casal a fundir seus gostos distintos em uma morada coesa. Em outro, o designer AD100 descobre como editar e reinterpretar a abundância de ideias de um jovem cliente - "um painel do Pinterest de escala e variedade estonteantes", como ele o chama - em sua própria visão. Em um terceiro, ele consegue reunir uma mistura invejável de móveis intelectuais em um prazo apertado de dois meses. Dados os resultados elegantes que preenchem o volume, é claro que não importa o quão difícil seja, Stilin permanece "calmo, tranquilo, controlado" - que passa a ser o nome do primeiro capítulo. —Allie Weiss

Hicks reabilitou o apartamento de seu pai em Albany com um toque DIY, como a mesa de ouro ao fundo.

Foto: cortesia de Ashley Hicks

Quartos com história: interiores e suas inspirações
Por Ashley Hicks
Rizzoli, $60

A designer britânica Ashley Hicks montou uma compilação animada de interiores unidos sob o tema da história. A seleção - desde a renovação do século 19 de William Burges do Castelo de Cardiff no País de Gales até a remodelação do próprio Hicks o antigo apartamento dos pais em Londres - é uma representação colorida de seu trabalho e dos projetos que influenciaram dele. Os leitores podem gostar particularmente de revelações sobre o relacionamento de Hicks com seu falecido pai, o estimado decorador David Hicks. Em um capítulo, o Hicks mais jovem fala sobre seu abraço de artesanato e DIY - um desenvolvimento que seu pai certamente não endossar. “A ideia de que seu filho pintou suas próprias paredes e esculpiu seus próprios móveis deve fazê-lo revirar seu túmulo”, escreve ele. —A.W.

Pierre Yovanovitch: arquitetura de interiores
Por Pierre Yovanovitch
Rizzoli, $65

É apropriado que a monografia de estreia de Pierre Yovanovitch comece com uma citação de Agnès Martin: "A beleza é o mistério da vida." Como a assinatura do artista grades minimalistas - ao mesmo tempo puras e exuberantes - Yovanovitch se delicia em brincar com a percepção e as possibilidades espaciais de tal experimentação oferece. Na verdade, ao descrever uma casa que projetou em Bruxelas, o designer AD100 observa: “Oxímoros são uma figura de linguagem que aprecio”. Pierre Yovanovitch: arquitetura de interiores apresenta 14 projetos de Yovanovitch e fornece uma rica pesquisa de seu trabalho até o momento, abrangendo tipologias e locais. Fiel à forma, cada projeto se deleita em justaposições - tome a renovação de um hôtel particulier parisiense repleto de arte, cujos grandes interiores contêm ambos santuários interiores pensativos e espaços comunais jubilosos, ou uma casa de campo em Portugal que incorpora motivos tradicionais com exuberantes formas modernistas. Quer você seja um fã de longa data de Yovanovitch ou apenas começando a conhecer seu trabalho, este livro é repleto de inspiração. —A.F.

Ezequiel Farca + Cristina Grappin
Por Philip Jodidio
Rizzoli, $85

O trabalho dos arquitetos mexicanos Ezequiel Farca e Cristina Grappin pode ser luxuoso, mas está firmemente enraizado na tradição artesanal e nos materiais de seu país de origem. Não é nenhuma surpresa, então, que Farca, que fundou o escritório em 1995, começou como designer de produto antes de se dedicar à arquitetura. Hoje, a empresa é uma das principais práticas de design residencial no México - uma empresa que cresceu ao longo dos anos para abranger escritórios em Los Angeles e Milão. Para marcar esses marcos, a dupla lançou um novo livro narrando seu trabalho mais recente - abrangendo casas, iates, restaurantes e até uma mezcalería - até o momento. Como seus antepassados ​​modernistas (a saber, Luis Barragán e Ricardo Legorreta), a arquitetura de Farca e Grappin faz uso de volumes retilíneos generosos e da interação de luz e sombra. Os arquitetos se orgulham de se envolver com os artesãos locais para levar materiais tradicionais a novas aplicações, que vão desde telas intrincadas feitas de coumarou, uma madeira local, até bancos de pedra de lava. —A.F.

Greco Disco: a arte e o design de Luke Edward Hall
por Luke Edward Hall
teNeues, $65

Quer você o conheça pelos lançamentos de seus produtos, pelo Instagram imperdível ou pela coluna de conselhos de design excepcionalmente hilariantes no Financial Times (sério, quem diria que designers eram tão engraçados?), Luke Edward Hall é uma das estrelas mais brilhantes da cena do design hoje. Seu primeiro livro não é apenas mais uma coleção de fotos de interiores. (Não que os livros apresentados acima e abaixo sejam!) Parece mais uma olhada no próprio diário do designer por meio de um compêndio de seus desenhos, colagens, fotografias antigas e muito mais. Embora o livro catalogue suas colaborações e produtos anteriores com todos, de Liberty London a Svenskt Tenn em Estocolmo, não é realmente um arquivo de projetos concluídos, mas centenas de faíscas que irão acender o fogo do designer por os futuros. —T.L.

Achille Salvagni
Por Pilar Viladas
Rizzoli, $65

Muitos designers favoritos de um designer profissional, o arquiteto romano Achille Salvagni estreia sua primeira monografia, um tomo de mesa de centro homônimo que narra 17 anos de trabalho em capítulos temáticos - cor, artesanato e muito mais - com apartamentos luxuosos e projetos residenciais de Paris a Palm Beach e Mumbai acompanhando cada um. Escrito por Pilar Viladas, ex-editora de design da The New York Times Style Magazine, com um prefácio do colecionador Benoist Drut da Maison Gerard que destaca Salvagni's móveis de edição limitada, iluminação e designs de objetos, este livro oferece estilo e substância em partes iguais. —Katy Olson

Uma propagação do novo livro de Cathy Kincaid demonstra sua inclinação para mixologia de design.

Foto: Durston Saylor

A casa bem adornada: tornando o luxo habitável
Por Cathy Kincaid com Chesie Breen
Rizzoli, $50

Cathy Kincaid aceitará o título de decoradora, mas seu verdadeiro forte é ser colorista. Não há dúvida de por que, depois de ler seu novo livro, A Casa Bem Adornada, no qual ela descreve a cor como "a base de todo bom design". Uma lição sobre a mistura de períodos, estilos, e, é claro, tons, a monografia narra décadas de atemporal e padrão-privado de Kincaid interiores. Acolhedor e convidativo, é em um estilo que personifica a própria mulher, como a colega designer e amiga Bunny Williams alude no prefácio do livro. —Mel Studach

A nova elegância: quartos elegantes e confortáveis ​​para hoje
por Timothy Corrigan
Rizzoli, $60

Se há uma coisa a aprender com Timothy Corrigan, é como fazer exercícios sem nunca se sentir sóbrio. Corrigan fica na parte alta da cidade, East Egg, usa gravata para trabalhar na sexta-feira. Com cada uma das salas em seu novo livro, porém, o designer AD100 mostra como modernizar os clássicos. Para qualquer um que queira aprimorar o estilo contemporâneo de um projeto de estilo tradicional, o primeiro passo deve ser tirar uma página do livro de Corrigan - literalmente. —T.L.

No Place Like Home: Interiors de Madeline Stuart
Por Madeline Stuart com fotografia de Trevor Tondro

Rizzoli, $65

Pode-se dizer que Madeline Stuart cresceu imersa em duas coisas: uma sensibilidade californiana e belos interiores. Os pais de Stuart - que foram diretores e decoradores de Hollywood - tiveram muito a ver com isso, como fica claro no livro de estreia do designer AD100. No interior, oito casas perfeitas para climas quentes se desdobram, com a mise-en-scène certa. Existem áreas de estar em estilo espanhol nas quais paredes brancas brilhantes e janelas abertas iluminam o ambiente, e papéis de parede dourados usados ​​para o efeito certo. Alimento fácil para os sonhos da Califórnia, diríamos. —M.L.

Francis Sultana: designs e interiores
Por Bronwyn Cosgrave
Vendome Press, $60

Embora Francis Sultana esteja oficialmente comemorando o 10º aniversário de seu estúdio de design em Londres este ano, o AD100 o interesse do designer em decoração pode ser rastreado desde sua adolescência, debruçado sobre revistas de abrigo em sua cidade natal Malta. Esta nova monografia dedica extensos bens imobiliários a uma série de projetos pessoais que mais tarde se seguiram: de sua renovação com parceiro David Gill de um palácio do século 15 em seu país natal para uma reforma intensiva e residência na histórica Albany de Londres complexo. O livro oferece uma pesquisa visual da estética meticulosamente aprimorada de Sultana, incorporando uma mistura de antiguidades, objetos contemporâneos e encomendas personalizadas. —A.W.

Uma amostra do jogo de cores de Atwood.

Foto: cortesia do editor

Vivendo com Cor
Por Rebecca Atwood
Clarkson Potter, $31

Muitos (muitos?) Livros de design atuam como apenas um portfólio dos projetos acabados de um designer: coleções de 20 a 30 maiores sucessos, com o objetivo de atrair os clientes em potencial que se tornarão os próximos 20 a 30 maiores sucessos. Atwood segue um caminho diferente e matizado. Vivendo com Cor, seu segundo título depois de 2016 Vivendo com Padrão, não se concentra tanto nos projetos concluídos de Atwood, mas na mente no trabalho. Pinte globs, amostras espalhadas em mesas e folhas com babados durante uma sessão de trabalho em casa são fortemente apresentados nas páginas. Com o livro, Atwood abre a cortina da profissão da melhor maneira, mostrando aos leitores como encontrar beleza na habilidade simples do comum, e como canalizar essas descobertas para interiores. —T.L.

Tom Scheerer: mais decoração
Por Tom Scheerer com fotografia de Francesco Lagnese
Vendome, $60

Muitos acreditam que um interior deve evoluir com o tempo. Tom Scheerer argumenta que os interiores ficam melhores com o tempo. Das 16 casas apresentadas em sua última monografia, que acompanha a carreira do designer AD100 como pegadas na areia, de um casa de verão em East Hampton para uma residência rústica em Abaco - uma permaneceu praticamente intocada desde sua criação, mais de duas décadas atrás. A mesma filosofia aparentemente se aplica a seus livros: fãs de sua primeira monografia, Tom Scheerer Decora (Vendome, 2013), que mereceu três reimpressões, pode esperar encontrar a mesma encadernação com padrão de cana sutilmente atraente nesta última edição. —M.L.

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