Как сценограф Дерек Маклейн создал на сцене идеальный лофт в Нью-Йорке

Квартира Анны и Ларри на нижнем Манхэттене с завидным видом на городской пейзаж, высокими потолками и огромной гостиной - это то место, о котором большинство жителей Нью-Йорка может только мечтать. Но при ближайшем рассмотрении можно обнаружить фанеру на полу кухни и в спальнях, стены, на которые не наносили кисть десятилетиями, и почти никакой мебели. Полная картина становится четкой: это настоящий лофт художника.

В пьесе Лэнфорда Уилсона есть только одна декорация: просторный лофт художника в центре Манхэттена.

Фото: Моник Карбони

Конечно, эта конкретная квартира - декорация, и Анна и Ларри, которых играют Кери Рассел и Брэндон Урановиц, - всего лишь персонажи новой постановки бродвейской пьесы Лэнфорда Уилсона. Сжечь это, с Адамом Драйвером, который играет Пэйла, ресторатора, влюбленного в Анну. Идеальные декорации - работа Дерека Маклейна, художника-декоратора, удостоенного премии "Тони". собственный опыт проживания в похожем лофте в 1980-х годах в Лонг-Айленд-Сити, Квинс, для искусных мизансцена. «После 16:00 тепла не было. или по выходным, потому что они отапливали его только для предприятий, - вспоминает Маклейн о своем первом доме в Нью-Йорке. «Но это было прекрасное место для жизни. Это элемент Нью-Йорка, которого сейчас нет, и который так заново переживает, что в этой пьесе замечательно ".

Диван - один из немногих предметов мебели на сцене. Художник-постановщик Дерек Маклейн обновил обивку винтажного дивана, затем покрасил углы и щели в более темный цвет, чтобы добиться эффекта обжитости.

Фото: Дерек Маклейн

Сжечь это Действие происходит в 1987 году, но в квартире чувствуется вневременная атмосфера, особенно с видом на Манхэттен за окнами почти от пола до потолка. Маклейн создал впечатляющий вид, разместив четыре последовательных ряда зданий, основываясь на реальных видах из похожих квартир на чердаке. «Я сделал много ракурсов, чтобы создать впечатление, что места намного больше, чем есть на самом деле», - говорит он. «Это неглубокий театр, поэтому весь этот городской пейзаж умещается примерно на пять-шесть футов глубины». Эффект усиливается за счет использования цвета: «Самые дальние окрашиваются бледнее; у них есть то блеклое качество, которое бывает, когда они находятся на расстоянии », - говорит он. И поскольку игра происходит и днем, и ночью, окна каждого здания на самом деле индивидуально подключены для света. «Когда наступает ранний вечер, многие из них идут. А потом, очень поздно, их всего двое или трое, потому что большинство людей уже легли спать. Так что он рассказывает свою маленькую историю », - говорит он.

Маклейн также применил искусную световую технику к основному предмету мебели на сцене: винтажному дивану из красной парчи. Сначала дизайнер полностью перекрасил диван в бледно-красную ткань: «Поскольку актерам приходится так много времени сидеть на нем, мы не хотели, чтобы они сидели на чем-то старом», - объясняет он. Затем углы и щели были окрашены в более глубокий красный цвет, так что «это выглядело так, как будто это был темно-красный диван, который потускнел до этого другого цвета», - говорит он о процессе.

Пока есть только один набор, спектакль происходит днем ​​и ночью. Креативное освещение задает настроение исполнителям в этой ночной сцене.

Фото: Моник Карбони

В то время как другие предметы декора представляют собой смесь старинного и нового (обратите внимание на настоящую печь, которая на самом деле используется кипятить воду для чая на сцене) есть один элемент, который Маклейн извлек непосредственно из своей ранней нью-йоркской жизни. «На стенах есть пара светильников. Это деталь моей юности, - говорит он. «Это все, что я мог себе позволить!»

instagram story viewer