Как 3-D печать меняет стиль работы архитекторов и дизайнеров

При входе Наследие записи, один из самых модных новых ресторанов Нью-Йорка (внутри ресторана, спроектированного Кеном Фулком Генри Холл), первое, что вы заметите, - это гигантские шарообразные осветительные приборы, парящие над баром. Хотя они могут выглядеть так, как будто они были созданы вручную в элитном французском ателье, прототипы этих фонарей были созданы с помощью технологии трехмерной печати.

Внезапный рост трехмерной печати заставил многих думать, что это забавный новый технический трюк (или просто полезный для игрушек), технология изменила образ многих дизайнеров, архитекторов и других творческих специалистов. Работа. Используя трехмерную печать, такие архитекторы, как Том Клигерман из Ike Kligerman Barkley и Дэниел Лауанд из MATT Architecture in Лондон может быстро и эффективно воплотить в жизнь своих моделей, чтобы показать клиентам (Клигерман поэтично отзывался о своем в ан офисный тур с AD PRO). Тем временем дизайнеры используют принтеры для оптимизации производственного процесса, а художники печатают целые произведения искусства.

3D-модели в нью-йоркском офисе Айка Клигермана Баркли.

Даррен Брэдли

Перед 3-D печатью архитекторы вырезали и строили модели вручную, что было дорогостоящим и трудоемким методом, особенно при работе со сложными формами и геометриями, которые, возможно, потребуется перестроить, поскольку конструкция постоянно обновлено. Но теперь они могут производить модели «на лету» и за небольшую плату. Некоторые нити для трехмерной печати заделаны деревом, которое не только обеспечивает внешний вид, похожий на оригинальные модели из дерева или картона, но и на готовые, полномасштабные изделия. Используя эту технологию, архитекторы могут напечатать полноразмерный фрагмент текстурированного фасада, чтобы показать клиентам, как будет выглядеть конечный результат. Затем этот кусок можно использовать в качестве формы для изготовления физической каменной плитки, чтобы поделиться с производителями зданий.

Хотя в последнее время это слово стало модным в мире технологий и дизайна, концепция трехмерной печати не нова. Его происхождение восходит к 1980 году, когда Хидео Кодама из Городского научно-исследовательского института промышленности Нагои в Японии подал заявку на патент на свое «быстрое прототипирование». система. " Кодама определил свой процесс как процесс, в котором «твердую модель изготавливают путем воздействия ультрафиолетовых лучей на жидкий фотоотверждающийся полимер и складывания. файл... затвердевшие слои ». Позднее его патент был отклонен, но идеи Кодамы заложили основу для будущих инженеров. В течение 1980-х годов Чарльз Халл, Карл Декард и Скотт Крамп разработали три основные технологии: 3-мерная печать: стереолитография (SLA), селективное лазерное спекание (SLS) и моделирование методом наплавления (FDM), соответственно. Принтеры SLA, SLS и FDM все еще используются.

Технология изменила подход дизайнеров, таких как Майкл Амато, креативный директор по освещению. компания Urban Electric Co. (производившая эти лампы на Legacy Records) разрабатывает и создает новые продукты.

"Каждый раз, когда изображение может поддержать устную беседу, оно определенно помогает сдвинуть дело вправо. направление », - говорит Амато о том, как эта технология помогла его компании создать современный светильник. светильники. «Это происходит почти мгновенно - прототипирование и решение проблем продвинулись далеко вперед. Больше не нужно ждать кусок латуни или какую-то странную вещь, о которой вы даже не мечтали, - вам понадобится сделать прототип или образец, который нужно будет получить от поставщика ».

Амато добавляет, что становится намного проще создавать нестандартные компоненты для отливки новых изделий: «Печатные детали настолько легкие, что у них меньше времени и материалов. Это так точно; он дает вам именно то, что вы хотите ».

3D-печатные модели формируются в отливки на заводе Urban Electric в Чарльстоне.

Фото: любезно предоставлено Urban Electric Co.

Компания Urban Electric начала использовать свой 3-D принтер в 2010 году почти случайно. Компания владела трехмерным принтером, но только после того, как они наняли изобретательного дизайнера новых продуктов из Колледжа искусств и дизайна Саванны, они начали использовать его регулярно. Теперь, теперь компания полагается на эту технологию почти ежедневно, от моделирования частей и частей компонентов до проверки жизнеспособности конструкции.

Амато и его команда могут создавать визуальные эффекты, которыми они могут поделиться с клиентами, а также с другими инженерами и мастерами по индивидуальным проектам. «Мы создали миниатюры реальных светильников. Помимо того, что на это интересно смотреть, вы сразу же получаете представление о пропорциях, а также потому, что мне нравится сочетание отделки или мне нужен вариант для меня или клиентов, чтобы настроить их, вы можете выяснить, где и как отделять элементы или дизайн от функции », - объясняет.

Конечно, старые технологии сильно умирают, и команда также может совместить свой новый трехмерный мир со старыми методами. «Мы много раз смешивали это, - говорит Амато. «Мы смешали печатный элемент с материалом ручной работы или заготовленным сырьем в прототипе. Это помогает на многих уровнях. Время, пропорции, соответствие ".

Амато сравнивает трехмерную печать с трудом в мире высокой моды. Это позволяет ему и его команде вносить коррективы и выявлять ошибки перед отправкой продукта на производство. «Надеюсь, здесь нет серых зон!» он смеется. «Много раз напечатанное изделие помогает мыслить и помогает мастеру осмыслить конечный объект».

Больше от AD PRO:Сделал ли Instagram дизайн-шоу лучше?

Подпишитесь на информационный бюллетень AD PRO, чтобы получать все новости дизайна, которые вам нужно знать

instagram story viewer