Питер Пеннойер создает таунхаус на Манхэттене

Чтобы создать просторную среду из разрушенной квартиры, пара на Манхэттене обращается к Питеру Пеннойеру и Джеффри Билхуберу.

Эта статья впервые появилась в апрельском выпуске журнала Architectural Digest за 2011 год.

Сделал все, от сбора яблок в детстве на семейной ферме в штате Вашингтон до работы летом на лососе Аляски. консервный завод, чтобы оплатить обучение в колледже, владелец некоего коричневого камня в историческом районе Манхэттена Верхний Ист-Сайд считает себя руки вверх. Это качество, которое он разделяет со своей женой, которая выросла на ранчо в Монтане. Тринадцать лет назад они поженились и переехали в Нью-Йорк, где муж устроился на работу в инвестиционном банке.

«Мы всегда мечтали о доме в городе, который бы отвлекся от городской жизни», - говорит жена, и все же недвижимость под ключ не привлекала внимания. «Мы большие исследователи, и нам нравится делать проекты вместе», - добавляет она. В 2005 году, после почти десятилетнего проживания в квартире - в течение которого у них родились две дочери и они начали собирать серьезную коллекцию предметов искусства и антиквариата - они решили заняться реставрацией таунхауса. Когда их дети спали на заднем сиденье своей машины, пара провела несколько выходных, проезжая по каждый квартал города, богатый таунхаусами, пока они не нашли свой карьер: пятиэтажный итальянский дом из коричневого камня, построенный в 1874 году. Хотя он был сильно переделан, когда после Второй мировой войны дом был разделен на четыре части, они предположили, что его кости были хорошими. Только после предварительной работы их архитектор, житель Нью-Йорка

Питер Пеннойер, обнаружил изношенное состояние конструкции и ее интерьеров; по его словам, «нечего было восстанавливать».


  • Картины Михала Борреманса слева и центр Марлен Дюма выставлены в таунхаусе в Нью-Йорке, отремонтированном ...
  • Мастер Марк Джильо расписал вестибюль разноцветными полосами.
  • Без названия картина Джоан Митчелл 1952 года висит над сделанным на заказ диваном в гостиной.
1 / 8

Картины Михаэля Борреманса (слева) и Марлен Дюма (в центре) выставлены в таунхаусе Нью-Йорка, отремонтированном архитектором Питером Пенуайером и украшенном Джеффри Билхубером. Люстра представляет собой винтажную люстру Tommi Parzinger, а кресло с подголовником обито тканью кадриль.


Но если их усилия по возрождению были теперь полноценным строительным проектом, они все равно считали, что это можно сделать в духе старого дома. И они воспользовались возможностью, чтобы исправить классические недостатки коричневого камня, которые включали темные внутренние помещения и распределение комнат, не подходящих для нужд современной семьи. Пенуайер решил разместить кухню на первом этаже - в центре дома - между передняя семейная комната, где дети любят играть, и столовая с видом на заднюю стену сад. Архитектор также удалил двухэтажную пристройку 1970-х годов, которая заполняла сад и блокировала свет. Затем он создал совершенно новый задний фасад с широкими окнами в стальных рамах.

Когда проект завершился, примерно через три года после его начала, жена почувствовала, что дому площадью 7500 квадратных футов не хватало «тепла, комфорта и доступности». И она и ее муж не совсем понимали, как лучше всего объединить их тщательно изученные коллекции старинных ковров и английских, ирландских и шотландских ковров XVIII века. мебель. Их изобразительное искусство, включая работы Пикассо, Миро и Матисса, а также Луиз Буржуа, Марлен Дюма, Алекса Каца, Михаэля Борреманса и Зигмара Польке, имело огромное значение.

Сказав потенциальным декораторам: «У нас есть все эти прекрасные вещи, но мы не можем объединить их вместе», пара была разочарована, услышав снова и снова: "Тогда не надо!" Они были ошеломлены, когда кто-то на самом деле предложил отказаться от их заветных обедов в стиле позднего Регентства Mack, Williams & Gibton. стол.

Но Джеффри Билхубер приняли их сокровища вместе с их преданным подходом к коллекционированию. «Мне понравилась их страсть к мебели и искусству, которое они выбрали», - говорит дизайнер, живущий в нескольких кварталах от клиентов. «Они сделали свою домашнюю работу, и я горжусь этим». Кроме того, признается он, «нет ничего, что пугает меня больше, чем чистый лист или карт-бланш. Что я действительно умею лучше всего - так это украшать ".

Вопрос, по словам Билхубера, заключался в том, как лучше «добавить ощущение сплоченности к тому, что они любили, чтобы получить от этого комфорт, который мы все хотел построить повествование вокруг всех этих существующих компонентов ». С этой целью он продолжает: «Нам нужны были цвет и текстура. "

Кобальтовые стены над обшивкой в ​​столовой, баклажанная отделка в вестибюле первого этажа и Иордано-миндальная палитра для мягких сидений в гостиной - не говоря уже о желтой полосатой глазури с перекрестием на стены. Билхубер также опирался на вековое происхождение дома и искал старомодные настенные покрытия, такие как цветочная бумага, все еще производимая одним из последних печатников ручного блока во Франции, и интерпретация искусственного Bois. В качестве сиротской гостиной рядом с входом он обратился к портьерам - занавескам в дверных проемах, популярному в XIX веке, - чтобы добавить шарма и уюта.

Этот последний шаг потребовал от него некоторого убеждения. «В конце концов, я с фермы, - говорит жена, - так что я не очень люблю расточительство. Мне пришлось потянуться, чтобы взять два комплекта внутренних штор ».

instagram story viewer