Мистер Чоу - знаменитый ресторатор звезд - вспоминает, как 50 лет был на вершине

В преддверии дебюта его новых мемуаров и годовщины открытия его первого ресторана магнат гостеприимства и артист беседует с ОБЪЯВЛЕНИЕ о его кинематографической карьере

Когда в феврале 1968 года Майкл Чоу отказался от своей мечты стать художником и открыл ресторан - он учился рисованию в Центральный Сент-Мартинс, прежде чем десять лет боролся за карьеру - он не собирался жертвовать хоть каплей своего творчества. страсть. С самого начала его одноименный ресторан был нацелен на то, чтобы ослепить западных посетителей китайской кухней, более изысканной, чем все, что они ели раньше, и доставленной в высоком стиле. Это не было «пойти поесть». Это был театр.

Конечно, были и знаменитости: первый мистер Чоу в лондонском Найтсбридже, открывший свой Двери в этот день в 1968 году мгновенно стали звездным магнитом, привлекая Beatles и Rolling Stones. Позже, когда ресторан расширился до Беверли-Хиллз, были замечены Мэй Уэст, Джек Николсон и Федерико Феллини. Но именно Чоу создал прекрасную сцену. «Каждую ночь было шоу, и каждая деталь имела значение», - говорит Чоу, которого теперь зовут просто «М.» "Конечная цель никогда не надоедать публике ». Он взял большую часть произведений искусства и мебели ресторанов из своего личного коллекция. «Я обнаружил, что самое важное - это быть верным своему времени», - говорит он. «В большинстве ресторанов пространство будет говорить с вами. Большинство людей не слушают. Я всегда так делал ».

Первый этаж отеля Mr Chow London, открывшегося в районе Найтсбридж 14 февраля 1968 года. Сэр Теренс Конран описывает это в своем предисловии к Мистеру Чоу 50 лет как «несомненно, на мой взгляд, первый ресторан с« дизайнерским дизайном »в Лондоне».

Фотография: Sudhir Pithwa

В новом Мистер Чоу: 50 лет, гибрид журнального столика и мемуаров, выпущенный 6 марта, М. представляет коллекцию портретов, фотографий и размышлений о своей 50-летней карьере в качестве символа кулинарии, искусства, высшего общества и ресторанного дизайна. «Воздействие оригинального ресторана Mr Chow невозможно недооценить», - пишет сэр Теренс Конран в предисловии к книге. «Не будем забывать, что [Лондон] не был городом, у которого легко отвисла челюсть... .. Но когда Mr Chow открылся в Найтсбридже в 1968 году, это было совсем другое... .. Это всегда было ужасно хорошо и гламурно, и он всех нас соблазнил ».

Мистер Чоу: 50 лет, с обложкой Кейта Харинга.

Фото: любезно предоставлено M

Обложка Кейта Харинга - портрет М. в виде «зеленой креветки» в миске с лапшой мистера Чоу - переходит в сотни работ, украшающих стены различные локации мистера Чоу, созданные звездами и друзьями мирового искусства, среди которых Жан-Мишель Баския, Джулиан Шнабель, Эд Руша и Ричард Принц. Многие из работ являются портретами самого М. «53 года назад портретная живопись была мертва в воде», - говорит он. «Только королева сделала свой портрет. Но мне всегда нравилось быть очень конкретным в категории того, что я собираю ». В детстве коллекционировал марки, но только русские. «Когда я начал собирать искусство, я начал собирать портреты», - говорит он. «И я собирал их и заказывал, жестоко и агрессивно».

В спичечных коробках мистера Чоу из локаций Беверли-Хиллз и Трибека на одной стороне изображен портрет М. Дэвида Хокни 1968 года. и логотип 1973 года (нарисованный пастой из красной фасоли, устричным соусом и красной капустой на фоне яичного желтка) Эда Руша на Другой.

Фото: Фредрик Нильсен

Одним из первых, кого он поручил себе, был Дэвид Хокни. Художник сделал «красивый рисунок», - пишет Чоу в книге, в подписи под торопливым наброском. «Но он порвал его в конце. Мы изменили график, и я снова сел за него. Вот результат ». (Он не мог подумать, что все так плохо: изображение в конечном итоге попало на спичечные коробки мистера Чоу.) на следующей странице, под портретом Джонаса Вуда 2017 года, М пишет: «Йонас с энтузиазмом преувеличил мои линии на моем лоб. Если бы я только знал, я бы использовал Ботокс до этого сеанса ».

Г-н Чоу, 2017, бумага, графит, Джонас Вуд.

Фото: любезно предоставлено Wood Kusaka Studios.

Г-н Чоу со временем вырастет до 9 локаций; после Беверли-Хиллз появилась 57-я улица в Манхэттене и, в конечном итоге, открылась в Киото, Япония; Сеул; Трибека; Майами; Вегас; Малибу, Калифорния; и Мехико (сейчас осталось семь). Когда в 1979 году открылась 57-я улица Мистера Чоу, «Я сорвал джекпот», - говорит М. «Шнабель, Уорхол, Жан-Мишель. Джаспер Джонс ». Ресторан стал кафетерием для гигантов искусства, и, в конце концов, их предметом стал М. По его словам, иногда он давал инструкции, «но в большинстве случаев художники делали свое дело. И по большей части мне повезло. Может быть, потому, что я китаец, или, может быть, потому, что я очень сильно их уважал, но обычно из них получаются очень хорошие портреты ».

Мистер Чоу на 57-й улице Манхэттена, который открылся в 1979 году и мгновенно превратился в место встречи художников, среди постоянных посетителей которого были Джаспер Джонс, Жан-Мишель Баския, Джулиан Шнабель и Энди Уорхол.

Фото: Шарон Леже Готтула

Мистер Чоу: 50 лет также представлены рассказы и фотографии М и его семьи, в том числе его покойной бывшей жены Тины Чоу, работы выдающихся художников 21-го века, включая Хельмута Ньютона, Инез и Винуд. Также есть иллюстрированная история самых известных блюд мистера Чоу, большинство из которых остаются в меню на протяжении 50 лет; ресторанные артефакты, такие как посуда, созданная Саем Туомбли; множество звездных фотографий; и список постоянных посетителей, которые посещали рестораны за эти годы. («Я очень вульгарен, - говорит М, - но это все, буквально все».)

В 2011 году, после того, что он называет «радикальным творческим отпуском», М. вернулся к живописи. Вот коллаж 2017 года на холсте под названием: V.

Фото: Фредрик Нильсен

Несколько лет назад М. снова занялся живописью по инициативе друзей Шнабеля и Джеффри Дейча, устроив свое первое сольное шоу в возрасте 72 лет. Мистер Чоу: 50 лет предлагает также некоторые из своих недавних работ. «Это был радикальный творческий отпуск», - говорит он. «Но если бы я рисовал все эти годы, я бы потерпел неудачу. Когда я вернулся, мой стиль созрел, но я все еще знал, как это делать, как на велосипеде. 50 лет - это большой срок. Но, оказывается, тоже недолго ».

instagram story viewer