Жанна Гринберг Рогатин и Пол Джонсон об искусстве, идентичности и бытии

Галеристы Жанна Гринберг Рогатин и Пол Джонсон объединились, чтобы запустить новую смелую платформу для дизайна

В прошлом году на выставке Design Miami взыскательные глаза сразу же обратили внимание на Салон 94, на стенде которого была представлена ​​серия шкафов итальянского иконоборца Гаэтано Пеше. Придворным судом была не только основательница галереи Жанна Гринберг Рогатин, но и, к большому воодушевлению, ее новый соавтор - Пол Джонсон из Торговая галерея Джонсон. «Я искал партнера по дизайну, соучастника преступления, который действительно мог запачкать руки», - отмечает Гринберг Рогатин. «Пол каждый день бывает в мастерских художников, говоря о внутренней стороне объекта». После кражи внимания в Майами дуэт официально запустил Салон 94. Дизайн, в марте, с групповой выставкой под названием «Собака-призрак» (отсылка к фильму Джима Джармуша о самураях 2000 года) в зале Гринберг Рохатин на Манхэттене. Объединив свои списки талантов, Джонсон и Гринберг Рогатин теперь организуют групповое шоу совместно с современным

художественная галерея Maccarone который откроется в Lever House 5 мая, и в планах создания постоянного нью-йоркского пространства. AD встретился с Гринбергом Рохатином, Джонсоном и Пеше в бруклинской студии дизайнера, чтобы узнать больше о том, что нас ждет в магазине.


  • На этом изображении может присутствовать человек Деревянная одежда Одежда Фанерная комната В помещении Спальня Жилище и здание
  • Изображение может содержать одежду и одежду человека.
  • Изображение может содержать столешницу мебельного стула и игрушку
1 / 8

Работа: Предоставлено художником и салоном 94. Портреты Джейсона Шмидта

Гаэтано Пеше стоит в своей бруклинской студии с недавним кабинетом. Прическа и макияж Кейси Герен с использованием Кевина Мерфи и Лоры Мерсье для Bernstein & Andriulli.


ОБЪЯВЛЕНИЕ: Ваш стенд в Майами был таким фантастическим сюрпризом. Как вы начали работать друг с другом?

JGR: Гаэтано вошел в картину, когда я посетил его студию с Роуз Ли Голдберг из Performa. Когда мы вошли в пространство, взметнулось облако пыли. Мы сразу щелкнули. Он использует этот радикальный язык, о котором думают и молодые дизайнеры, в том числе многие Полы. Гаэтано - идеальный образец для подражания для них.

PJ: Когда Жанна упомянула Гаэтано, я подумала: «Ага, давай сделаем это. Пойдем к нему сейчас. В Майами все говорили: «Почему я не подумал об этом? Где был Гаэтано? » Это была молния в бутылке.

ОБЪЯВЛЕНИЕ: Ваша первая официальная выставка была групповой. Продумал ли новаторский язык Пеше общую нить?

PJ: Это новое партнерство очень самурайское. Мы хотим атаковать мир дизайна и создать что-то совершенно новое. Таким образом, необязательно было иметь полное представление о том, почему все эти дизайнеры участвовали в одном шоу.

JGR: Речь идет о разрушении барьеров и границ. Светильники, которые мы попросили Гаэтано сделать для Ghost Dog, тоже являются рельефами. Они действуют и как огни, и как что-то еще. Это размытие - вот что нас интересует.

ОБЪЯВЛЕНИЕ: Итак, вы считаете, что искусство может быть функциональным?

JGR: О, конечно.

ОБЪЯВЛЕНИЕ: Гаэтано, расскажите нам о огнях.

GP: Они плохо сделаны. Так что они не традиционно красивы, но это другая красота. Сегодня мы знаем, что красоты не одна, а миллионы. Мы люди, полны проблем, ошибок. Я не знаю, почему кто-то продолжает стремиться к совершенству.

PJ: Я никогда не представлял дизайнеров, которые бы чувствовали себя идеально. Большинство из них, например Гаэтано, мастерит вещи своими руками. Каждая деталь получается немного другой, немного грубой. Даже когда я только начал заниматься винтажом, все дизайнеры, которые меня привлекали, работали в этом стиле, такие как Накашима, Пол Эванс.

JGR: Сегодня люди хотят, чтобы в их доме мебель была такой же полноценной и индивидуальной, как произведения искусства на их стенах. Речь идет о ручной работе и о настоящем.

PJ: Многие дизайнеры попадают в эту колею, где у них есть успех. Они делают редакцию, затем немного подправляют ее и делают еще одну. Снова и снова говорят на одном языке, потому что они знают, что он продает.

GP: Это вопрос свободы. Вы должны быть свободными извне, свободными от себя. И если у вас есть образ, который вы повторяете, это означает, что вы не свободны от себя.

ОБЪЯВЛЕНИЕ: Означает ли отход от совершенства отход от геометрии?

GP: С геометрией давно покончено. Я не могу вызвать эмоции с помощью квадрата. Чтобы рассказывать истории, он должен быть антропоморфным.

JGR: Если мы говорим об архитектуре, то обычно нас организует геометрия. Но на самом деле сейчас мы думаем о другом типе архитектуры, основанном на человеческих формах. Технологии позволяют нам это делать. Это очень волнительно. Технологии догнали идеи Гаэтано.

GP: Фигура - это способ изобразить все. А архитектура, как сказала Жанна, должна выражаться в том, что понимают люди.

JGR: Ваш стул Донны был основан на богине плодородия. Все возвращается к фигуре. AD: Гаэтано, вы родились в Италии, но уже 37 лет прожили в Нью-Йорке. Как город сообщает, что вы делаете?

GP: Нью-Йорк - самое сильное место для жизни. Нет однородности - вы переходите одну улицу, а там совершенно другое население. Меньшинства здесь могут сохранить свою идентичность.

JGR: Мы находимся в этом невероятном городе с таким большим количеством интересных мест, и у нас есть возможность плюхнуться и поработать практически в любом из них.

PJ: У дизайнеров обычно нет возможности выступить в Lever House. Это совершенно новая вещь - дать им возможность сказать то, что они хотят сказать, помимо других произведений искусства того же момента. Сейчас работают люди, у которых больше общего, чем они думают. Хотя их работа выглядит совершенно по-другому, их мышление или подход могут быть такими же. Наша работа - собрать их вместе в одном пространстве.

ОБЪЯВЛЕНИЕ: Что вы можете рассказать нам об этом шоу?

JGR: Мы позволяем художникам быть нашими гидами. Например, Гаэтано экспериментирует с подвесной лампой и поливает пол смолой. Это приведет нас к другому произведению искусства и другому. Вам просто нужно послушать. Две недели назад я бы сказал, что шоу будет антиутопическим, потому что я проснулся и прочитал новости, и это очень удручает. Но вы знаете, что? Затем я пришел в студию Гаэтано, и он полон оптимизма - он оптимистичен и экспериментирует.

GP: Я не могу поверить в прошлое. Я верю в будущее.

JGR: Это забавный момент, потому что у нас больше не будет этих старых идей белых парней. Это последний вздох. Теперь о привилегиях творчества и воображения.

ОБЪЯВЛЕНИЕ: Гаэтано, вы сказали, что работаете в сфере творчества.

GP: Да. Мы не всегда дизайнеры. Мы не всегда артисты. Иногда мы ходим в кино. Когда пора спать, мы спим, а не дизайном.

JGR: Ну, вообще-то, да. [Смех] Он все время занимается дизайном.

GP: Это статичное видение работы действительно осталось в прошлом. Однажды мы сможем стать дизайнером, а завтра художником. Дюшан уже был таким.

JGR: Он играл в шахматы.

GP: Он брал промышленный объект и ставил его в галерею. Это было одно из первых признаний того, что дизайн - это искусство.

JGR: Дюшан понимал, что это пьедестал галереи позволяет вести этот диалог. Это захватывающая часть нашей работы. Мы поиграем.

Чтобы получить полную информацию, подпишитесь сейчас и получите цифровое издание сразу.

instagram story viewer