Vad du kan se på London Design Festival

Vindarna har tagit fart, kylan har lagt sig och hösten har gjort sin blåsiga närvaro känd här i London, en årlig indikation på att stadens kulturella kalender håller på att bli mycket, mycket upptagen. Att sparka igång saker denna vecka är London Design Festival- följt av London Fashion Week (nästa vecka) och Frieze (nästa månad) - som visar cirka 400 evenemang, utställningar och installationer tar över staden, eftersom både framväxande och etablerade designers tar centrum skede. Nu på sitt 15: e år ger nio dagar firande tillbaka mässor som Decorex, 100% Design, London Design Fair och Design Junction och introducerar massor av nya programmering, inklusive Design Frontiers, en tvärvetenskaplig utställning med 30 internationella designers som arbetar inom mode, grafik, digital, bil och produkt design. Med så mycket utställning runt detta kreativa huvudstad slog vi ner en snabb träfflista med tio måste-se-program och otillåtna installationer.

London Design Festival pågår 16–24 september.

Toogood's Spade stol.

1. Faye Toogoods mässa

Brittisk designer Faye Toogood erbjöd en av hennes signatur Spadestolar (i en sandgjuten aluminium i begränsad upplaga) till 50 annonsmaterial och bad dem att ge henne en representativ bit av deras arbete i gengäld. Trade Show visar den resulterande samlingen av avföring och vaser, skulpturer och dunkelheter som Toogood fick i gengäld, i en elegant firande av byteshandel som avslöjar en eklektisk visning av verk av några av dagens ledande konstnärer, arkitekter och tillverkare, inklusive Max Lamb, Bethan Laura Wood, 6A arkitekter och Rolf Sachs. Installationen kommer att äga rum i samma utrymme där Toogood lanserade sin första möbelkollektion för ett decennium sedan.

16–24 september kl. 10–6. dagligen, 10.00–21.00 Torsdag; Garaget, 1 North Terrace, London, SW3 2BA

2. On Reflection av Lee Broom

Den Londonbaserade ljusdesignern Lee Broom firar sitt tionde år 2017 och för att markera ett decennium i affärer han håller på att föreställa sig några av hans mest framgångsrika design i en begränsad utgåva av alla svarta föremål - enkelt och chic. Den monokroma utställningen, som kommer att äga rum i hans Shoreditch-butik, är en stämningsfullare tolkning av den helt vita kollektionen Broom som presenterades under Milanos designvecka tidigare på året.

Lee Broom, 93 Rivington St., London, EC2A 3AY

3. Dimore Gallery

Att föra sitt inre geni till Mazzoleni London, Britt Moran och Emiliano Salci från Milanobaserade Dimore Studio har kuraterat (UN) COMFORT ZONE, en skärm som kontextualiserar gallerins samling av italienska Modern och efterkrigstidens konst och design i en serie av fem invecklat och överdådigt lager rum. Alltid en för ett oväntat tillvägagångssätt, Moran och Salci designade rummen bakom stängda dörrar, med besökare uppmanades att upptäcka sina frodiga inre hopkok genom hyttventiler huggna i omgivningen väggar.

Till och med 24 september kl 10.00–6.00 Måndag – fredag, 11.00–17.00 lördag; Mazzoleni Art, 27 Albermarle St., W1S 4HZ

4. V&A-uppdrag

Betraktas som det officiella institutionella navet för LDF, besviker V&A aldrig med sitt utbud av wow-factor-installationer. Årets erbjudanden inkluderar en uppslukande ljusinstallation av Flynn Talbot, en ganska serpentin 21,3 meter lång tygskulptur av Ross Lovegrove och en installation av 500 stenmoduler från Palestina av de betlehembaserade arkitekterna Elias och Yoused Anastas. Inte att missa är "Exhale", museets nyligen installerade bioniska ljuskrona av konstruktören Julian Melchiorri, en hisnande bit som anses vara världens första levande och andningsljus fixtur.

16–24 september kl. 10–17: 45 dagligen, 10.00–22.00 Fredag; Victoria and Albert Museum, Cromwell Rd., SW7 2RL

5. Montera x Granby Workshop x DesignJunction

Det tvärvetenskapliga Turner-prisbelönta kollektivet Assemble and Granby Workshop - en Liverpool-baserad arkitektonisk keramikstudio och socialt företagande (lanserad av Montera under deras Turner Prize-utställning 2015) - kommer att förena sig med publikfinansieringsplattformen Kickstarter för att presentera ett uppslukande café vid årets upplaga av designjunction. Kaféet kommer att introducera Splatware, en spektakulär ny serie beställningsverktyg med begränsad upplaga som använder extremt tryck för att tvinga lera i en form. Samlingen, som kommer att finnas tillgänglig via Kickstarter, är helt producerad av Granby Workshop, som utbildar och anställer lokalbefolkningen för att skapa handgjorda produkter, med all vinst tillbaka till gemenskap.

21–24 september; Canopy at designjunction, 1 Granary Sq., Kings Cross, London N1C 4AA; ser hemsida i timmar

David Cabrera

6. På Repeat av Universal Design Studio

Inspirerad av det fokuserade, uppmärksamma sinnestillståndet som visuella mönster och fysisk repetition kan hjälpa till att framkalla, On Repeat avslöjar Universal Design Studios första offentlig arkitektonisk paviljong och en medföljande workshop och samtalsprogram (med fokus på repetitionstemat), i den ultimata föreningen av stil och substans. Programmet utvecklades i samarbete med det Londonbaserade samarbetsföretaget The Office Group och innehåller ett samtal av Patternity samt bakverk och meditationsverkstäder, allt i den boxiga, träklädda paviljongen pressad mellan två permanenta byggnader i Shoreditch.

16–24 september; Black & White Shoreditch, 74 Rivington Street, EC2A 3AY; se evenemangsschema via Eventbrite

7. Stellar Works presenterar "Indigo: A Cultural Iconography" på Designmuseet

Det asiatiska designmärket Stellar Works tar hand om Designmuseets marmorerade mezzanine med en kortfattad och elegant skärm designad av varumärkets kreativa regissörer, Rossana Hu och Lyndon Neri. Installationen kommer att undersöka hur varumärket förenar östliga och västerländska designprinciper och säkrar traditionella hantverkstekniker och samtida teknik genom en utställning av Stellar Work's Ming-stol (även designad av Neri & Hu). Trästolens olika iterationer inkluderar flera indigo-hued-modeller, en ovanlig tillämpning av den gamla färgningstekniken, som vanligtvis bara tillämpas på textilier.

16–24 september kl. 10–6. dagligen; Designmuseet, 224–238 Kensington High St., London W8 6AG

8. Ready Made Go 3 på Ace Hotel

Tillbaka för en tredje omgång har denna utställning med nya designuppdrag (som därefter kommer att hitta ett permanent hem vid esset) blivit en populär fixtur på LDF-kretsen. Curated av Laura Houseley från tidningen Modern Design Review, kommer årets objekt att sträcka sig från möbler till salt och pepparkvarnar som avslöjar nytt verk av Soft Baroque, Oscar Diaz, Michael Marriott, Ian McIntyre och James Shaw.

September16–24, 9 AM – 5: 30 PM dagligen; Ace Hotel, 100 Shoreditch High St., E1 6JQ

Veerle Evens

9. Estate Playground av Yinka Ilori

För att fira den anda av gemenskap och inkludering som London är känd för, designer Yinka Ilori har uppmanats att skapa en platsspecifik installation vid ingången till hotellet Shoreditch. Ilori inspirerades av sina minnen från den offentliga lekplatsen som var en del av rådsgården i norra London där han växte upp och lade till lite av spela till LDF-spektrumet, installationen inkluderar en bild, en gungbräda och en rondell, på en uppsättning gjord i Iloris signaturpalett med supermättad nyanser.

16–24 september; citizenM Shoreditch, 6 Holywell Ln., London EC2A 3ET

En kärleksstol av Martino Gomper.

© Angus Mill Photography [email protected] Martino Gamper har licens att använda den här bilden.

10. Brompton Design District

Med LDF: s programmering till stor del uppdelad i så kallade Design Districts är Brompton en av festivalens mest väletablerade och livliga stadsdelar, alltid fyllda av måste-se, och i år är det inget undantag. Martino Gamper presenterar Round & Square, en ny kollektion av studiotillverkade möbler; ögonblickets galleri SEEDS kommer att debutera en show av tvärvetenskapligt arbete av Matteo Cibic; Ilse Crawfords Studioilse står bakom utställningen "Being Human", som kommer att presentera nya mönster från hennes samarbete med Zanat; och modedesignern Peter Pilotto tar över ett radhus där han ska visa upp sina egna samlingar bland verk från designervänner inklusive Francis Upritchard och Max Lamb.

16–24 september; för enskilda tider och platser, se hemsida

instagram story viewer